أكاديمية الموسيقى ، المعروفة أيضًا باسم الأكاديمية الأمريكية للموسيقى ، هي قاعة حفلات ودار أوبرا تقع في 240 S. Broad Street في فيلادلفيا ، بنسلفانيا. يقع موقعه بين شارع Locust وشارع Manning في شارع Avenue of the Arts في وسط المدينة.

تم بناء القاعة في 1855-57 وهي أقدم دار أوبرا في الولايات المتحدة لا تزال تستخدم لغرضها الأصلي. يُعرف باسم "Grand Old Lady of Locust Street" ، والمكان هو موطن فرقة Pennsylvania Ballet وأوبرا فيلادلفيا. كانت أيضًا موطنًا لأوركسترا فيلادلفيا منذ إنشائها في عام 1900 حتى عام 2001 ، عندما انتقلت الأوركسترا إلى مركز كيميل الجديد للفنون المسرحية. لا تزال أوركسترا فيلادلفيا تحتفظ بملكية الأكاديمية.

تم تعيين القاعة كمعلم تاريخي وطني في عام 1962.

أقامت أكاديمية الموسيقى حفلة افتتاحية في 26 يناير 1857. في ذلك الوقت ، وصفت صحيفة نيويورك تايمز المسرح بأنه "رائع بشكل رائع ، ومضاء ببراعة ، ومبني بشكل متين ، وموقع جيد ، ومزين بشكل جميل" ولكنه استمر في رثاء "كل ما ينقص هو عدد قليل من المطربين لجعله "الشيء".

كان للمسرح أول إنتاج للأوبرا ، وما تم وصفه بأنه الافتتاح الرسمي ، بعد شهر واحد في 25 فبراير 1857 مع أداء من قبل شركة الأوبرا الإيطالية Max Maretzek في Verdi's Il trovatore بطولة ماريتا جازانيجا بدور ليونورا ، أليساندرو أموديو في دور الكونت دي. Luna و Zoë Aldini في دور Azucena و Pasquale Brignoli في دور Manrico و Max Maretzek.

Maretzek ، الذي كان يقدم بالفعل عروض الأوبرا في أكاديمية الموسيقى في مدينة نيويورك ومسرح Chestnut Street في فيلادلفيا منذ عام 1850 ، أعاد شركته سنويًا إلى أكاديمية الموسيقى في فيلادلفيا حتى عام 1873. نظرًا لارتباطه بكل من فيلادلفيا وأكاديمية مدينة نيويورك للموسيقى ، كانت شركته يشار إليها أحيانًا باسم شركة أوبرا أكاديمية الموسيقى.

1870. أكاديمية الموسيقى.

كانت الأكاديمية قيد الاستخدام المستمر منذ عام 1857 ، حيث تستضيف العديد من الفنانين المشهورين عالميًا ، والموصلات والملحنين ، وعددًا كبيرًا من العروض الأمريكية الأولى في المرجع الأوبرالي والكلاسيكي القياسي. تشمل الأوبرا المشهورة التي قدمت عروضها الأولى في أمريكا هناك أريادن أوف ناكسوس لشتراوس ، فاوست لجونود ، وفاجنر الهولندي الطائر. في عام 1916 ، قاد ليوبولد ستوكوفسكي أوركسترا فيلادلفيا في العرض الأول للولايات المتحدة لسيمفونية ماهلر الثامنة (سمفونية الألف).

تشمل قائمة الفنانين الذين قدموا عروض في أكاديمية الموسيقى ، من القرن العشرين ، شخصيات مثل غوستاف مالر (1860-1911), ريتشارد شتراوس (1864-1949)سيرجي رحمانينوف (1873-1943)Pjotr ​​Iljitsj Tchaikovsky (1840-1893) إنريكو كاروسو (1873-1921), إيغور سترافينسكي (1882-1971)، ماريا كالاس ، آرون كوبلاند ، فلاديمير هورويتز ، آنا بافلوفا ، لوتشيانو بافاروتي ، إسحاق بيرلمان ، أرتور روبنشتاين ، إسحاق ستيرن وجوان ساذرلاند وغيرهم. بعد انتقال أوركسترا فيلادلفيا إلى مركز كيميل ، جلب القرن الحادي والعشرون المزيد من الفنانين غير الكلاسيكيين إلى الأكاديمية.

تصميم

تم الإعلان عن مسابقة معمارية لتصميم الأكاديمية في أكتوبر 1854 وفازت بها شركة نابليون ليبرون وجوستافوس رونج في فيلادلفيا. أقيم حفل وضع حجر الأساس في 18 يونيو 1855 بحضور الرئيس فرانكلين بيرس وافتتح المكان بالكرة الكبيرة في 26 يناير 1857. أول أوبرا تم تقديمها هناك كانت العرض الأول لفيلم Il Trovatore في نصف الكرة الغربي في 25 فبراير. من نفس العام.

أكاديمية الموسيقى.

من أجل حجز أكبر قدر ممكن من الميزانية للداخلية ، صمم المهندسون المعماريون سطحًا خارجيًا بسيطًا نسبيًا من الطوب والحجر البني يمكن أن يكون مكسوًا بالرخام إذا توفرت الأموال لاحقًا. القاعة المزخرفة لها شكل "حدوة حصان مفتوح" وأعمدة خشبة مع مقاطع عرضية بيضاوية الشكل من أجل توفير المزيد من خطوط الرؤية المباشرة من المقاعد في الشرفات الجانبية.

القاعة محاطة بجدار صلب من ثلاثة أقدام مع ترصيع وألواح من خشب الصنوبر تبطن الجوانب الداخلية لمنع الصدى وامتصاص الصوت. الشرفات العلوية متدرجة ومدعومة بأربعة عشر عمودًا كورنثيًا. الجزء الأمامي من الشرفة الأولى مزخرف للغاية. تتسع القاعة لـ 14،2,389 جلوسًا ويمكن توسيعها إلى 2,509 مقاعد عند وضع المقاعد في حفرة الأوركسترا وصناديق المسرح.

أكاديمية الموسيقى.

المفروشات الداخلية

تم تزيين القاعة بثريا كريستالية كبيرة يبلغ قطرها 16 قدمًا (4.9 مترًا) ومحيطها 50 قدمًا (15 مترًا) وتزن 5,000 رطل (2,300 كجم). عند التركيب ، احتوت الثريا على 240 طائرة غاز ؛ تم توصيله بالكهرباء في عام 1900 وفي عام 1957 تم إعادة توصيله وتزويده برافعة تعمل بالكهرباء ، مما يسمح بخفضها بسهولة أكبر.

كان يتطلب سابقًا عمل 12 شخصًا لمدة أربع ساعات لخفضه يدويًا. على قمة بروسينيوم يوجد تمثال نصفي لموزارت. ويجلس على الكورنيش أعلاه صور الشعر على اليسار والموسيقى على اليمين. المنحوتات المتقنة وزخارف المنحوتات الخشبية المذهبة في جميع أنحاء القاعة هي من عمل تشارلز بوشور وجوزيف أ.

الصوتيات

يوجد جدل حول صوتيات الأكاديمية. على الرغم من التقارير التاريخية في فيلادلفيا لعقود عديدة على أنها تتمتع بصوتيات ممتازة ، فقد نُقل عن بعض فناني الأداء أنهم وجدوا أن صوت الأكاديمية يمثل مشكلة. تميل المساحات الكهفية الموجودة فوق مرحلة القاعة والتي تسمح بالتغييرات السريعة أثناء أداء أوبرالي إلى تقليل الرنين وحصر الصوت في المسرح ، مما يمنح القاعة صوتًا جافًا.

بعد ذلك ، كان "صوت فيلادلفيا" لأوركسترا فيلادلفيا ، جزئيًا على الأقل ، نتيجة جهود طويلة الأمد قام بها Stokowski ، والتي دعمها لاحقًا يوجين أورماندي ، للتعويض عن هذا الضعف. بعد بعض التجديدات في منتصف الخمسينيات من القرن الماضي ، رفض أورماندي التسجيل مع أوركسترا فيلادلفيا في الأكاديمية. كما قام ريكاردو موتي ، خليفة أورماندي ، بعمل تسجيلاته التجارية مع الأوركسترا في مكان آخر.

أثاث داخلي أكاديمية الموسيقى.

علق العديد من الموصلات على جودة صوت الأوركسترا في القاعة ، كما جمعها ليو ل.بيرانيك في كتابه الموسيقى والصوتيات والعمارة:

  • علق فريتز راينر قائلاً: "تتمتع الأكاديمية بصوتيات جيدة جدًا على الرغم من أنها جافة إلى حد ما. إنها مثل دار الأوبرا الإيطالية ".
  • بيير مونتوكس: "هذه القاعة جافة جدًا ؛ النغمة تتوقف على الفور. يجب أن يكون الصوت مرحلًا أكثر إرضاءً ".
  • هربرت فون كاراجان: "هناك توازن أوركسترالي جيد ، لكن الصوت ضعيف جدًا. لا يحصل المرء على القوة الكاملة من الذروة ".

حافظت التجديدات الشاملة التي بدأت في عام 1994 على هندسة المبنى وأجرت تحسينات صوتية.

ملحوظة: يوجد ايضا أكاديمية الموسيقى في بروكلين.

إذا وجدت أي أخطاء ، فيرجى إخطارنا عن طريق تحديد هذا النص والضغط CTRL + أدخل.

تقرير الخطأ الإملائي

سيتم إرسال النص التالي إلى المحررين لدينا: