دليل الاستماع - الحركة 6: لانغسام. روهيفول. إمبفوندن

النص الكامل

كيف يمكن للمرء أن يختتم سيمفونية مرت بالعديد من الإعدادات الموسيقية المختلفة ، معبرة عن مثل هذه المجموعة من الحالات المزاجية والشخصيات؟ كان ماهلر ينوي في الأصل إنهاء السيمفونية الثالثة بأغنية Wunderhorn Das irdische Leben تعبير عن النعيم السماوي الذي يُنظر إليه من منظور أكثر شيوعًا منه ساميًا. لكنه رفض هذه الفكرة ، لأنه وجد الأغنية ذات ثقل غير كافٍ في خاتمة مثل هذه السمفونية الهائلة. اعترف بأنه لم يكن لديه سبب محدد لإنهاء الأغنية بحركة Adagio ، لكنه اعتبرها شكلًا أعلى ، على عكس الأقلية لم يكن الملحن الأول الذي أنهى سيمفونية بحركة بطيئة. كان تشايكوفسكي قد فعل ذلك في السادسة قبل عامين ، وقبله ، اختتم ليزت له فاوست سيمفوني ، وهايدن له السيمفونية مع المقاطع البطيئة المرقعة حتى نهاية نهائياتهم.
مع حركة Adagio هذه ، تقدم Mahler واحدة من أكثر التعبيرات المؤثرة والمؤثرة عن الخلاص من خلال الحب التي تم تقديمها في شكل سيمفوني ، لا يُنظر إلى مفهوم الحب على أنه إيروسية ترابية ، ومنغمسة ، وعاطفة مفرطة ، ولكن كمركب مثالي من الهدوء والسكينة ، والشوق الرقيق والحماسي., هذه هي الجوانب السلبية والفعالة للروح التي إذا تم الحفاظ عليها في حالة توازن ، يمكن أن تمكن الإنسان من تحقيق جوهر وجوده الأرضي ، وبالتالي فدائه.. كان تعريف ماهلر للحب مع الله واضحًا بالفعل في سمفونيته الثانية. قال ذات مرة إنه كان يمكن أن يطلق على خاتمة rhe الثالثة ماذا قال لي الله طريقة التعبير هنا ليست طريقة تأمل بروكنري أو حتى بيتهوفيني ، كما هو الحال في الرباعيات الوترية المتأخرة. إنه الإلهي في الإنسان ، كما لاحظ فيليب بارفورد بشكل مناسب ، الذي يتحكم في نهاية المطاف في تدفق الطاقات الإبداعية في روحه. كان هناك أيضًا الكثير من الألم الذي تم التعبير عنه هنا ثلاث مرات خلال الحركة ، القوى المعادية للحياة من أول اختراق للحركة ومواجهة قوة الحياة الإيجابية وهي تسعى جاهدة لتحقيق الإنجاز.
في هجومه الأخير ، يتم سحق الخصم حرفياً حتى يخضع. تدوينات ماهلر في البداية على المخطوطة على رأس هذه الحركة ، ثم انسحبت لاحقًا ، تشير إلى عمق معاناته. أيها الآب هوذا جراحي لا يضيع أي من المخلوقات. في النهاية ، يحقق ماهلر اتحادًا شبه كامل بين الإنسان والإلهي ، يمثله الموضوعان الرئيسيان اللذان تدور حولهما الحركة بأكملها. يبدو أن الموضوع الأول يعبر عن الكمال المبهج للحب الإلهي ، ويمكن تشبيهه في طبيعته بهدوء موسيقى الحب من أوبرا سيجفريد. الموضوع الثاني الذي يحتوي على منعطف واغنري يمثل الحاجة إلى الحب ، بدافع الشوق العميق ، وهي سمة إنسانية جوهرية. إن دمج دافع السلام في هذا الموضوع الثاني يربطه من الناحية المفاهيمية بالأول ، مما يعني أن هدف الأول هو الكمال السامي للسلم. هذه المواضيع تشبه وجهين لعملة واحدة ، الكمال الأبدي ، والحافز الأساسي لها. من ناحية أخرى ، فرح الطبيعة الذي يسعى إلى الخلود ، والذي يشكل ذروة حياة الإنسان في المحبة ، وجه الروح البشرية الذي به نقترب من التقوى.

يعبّر ماهلر عن إحساس بالاحترام العميق والامتنان البسيط لهبة الحياة هنا ، كما لم يكتبه في أي عمل آخر. مع استثناء محتمل من Adagio للسمفونية التاسعة. هناك أيضًا إحساس قوي بالقرار ، شعور بأن الجانب المظلم من الحياة قد هُزم حقًا ، وحتى بشكل متناغم ، فإن التقدم يضرب ملاحظة إيجابية من المناطق المظلمة والقاتمة من D الثانوية ، التي تهيمن على الحركات الافتتاحية القسم الأول ، إلى راديان المجد لـ D الكبرى ، حيث تقترب السيمفونية من نهايتها المجيدة. إن المسيرة المهيبة التي تنتهي بها هي التعبير المطلق عن انتصار حب قوى الحياة المؤكدة ، وبالتالي على قوى الظلام والجمود والنفي. لا يقتصر عمل الموكب الختامي على كونه النظير الإلهي لمسيرة الحركة الأولى فحسب ، بل باعتباره ذروة السيمفونية بأكملها. يؤدي ذلك إلى ارتفاعات أكبر مما تم تحقيقه في نهاية الحركة الافتتاحية ، وبالتالي إلى تحقيق مرضي أكثر.
تبدأ الخاتمة على الفور بالموضوع الأول ، وهو لحن غنائي متعرج بطيء يتألف حصريًا من ربع النغمات ونصف ، مما يوفر نبضًا إيقاعيًا متساويًا ، ويتم عزف السمة بهدوء بواسطة آلات الكمان مقابل إصدار مقلوب بأوتار منخفضة. الأقسام الأخرى من الأوركسترا صامتة بالنسبة لأول 50 مقياسًا ، وتيرة بطيئة وثابتة ، وتدفق خطي ، وصياغة ليغاتو ، كل ذلك يمنح السمة إحساسًا بالرحابة والخلود ، وهي سمة من سمات الأبدية. إنه تعبير عن الحب الإلهي ، هادئ وحنان ، واثق وآمن. يشير تضمين المقاييس الصاعدة إلى موضوع القيامة من السيمفونية الثانية ، المرجع الأكثر ملاءمة لدينا.

تم افتراض العديد من المصادر للموضوع الأول الموضوع الافتتاحي من حركة Adagio في أعمال بيتهوفن الرباعية الوترية 135 ، على سبيل المثال.

اقترح البعض الآخر كمصادر للموضوع الأول ، الموضوع الرئيسي من خاتمة Brahms First Symphony ، ومن خلال ذلك ، الموضوع الرئيسي الشهير من حركة زريبة لبيتهوفن التاسعة ، يبدو أيضًا إلى حد كبير مثل الموضوع الرئيسي من حركة بطيئة لصخور hahns Symphony رائد E ، كان Hans Rott زميلًا لـ Mahler و Mahler ، ونحن نعلم أنه كان على دراية بهذه النتيجة.

بالطبع ، تغير الإيقاع قليلاً ولا يوجد تفاؤل رابع لبدء موضوع روت. لا ينبغي أن يستمر هذا التفاؤل في الملاحظة ، فهذه القفزة الرابعة نفسها بدأت السيمفونية الثالثة. في الواقع ، العلاقة الموضوعية بين موضوع السقف الافتتاحي الذي تلعبه الأبواق والموضوع الأول لـ نهائي هو بالتأكيد أكثر أهمية لمعنى العمل من أي مصدر محتمل لموضوعاته في المؤلفات الموسيقية الأخرى. يُنظر إليه على أنه تحول في نداء بوق افتتاح السمفونيات ، وجعله خطيًا وإيقاعيًا وأكثر سلاسة ومُصاغًا في تناغمات وفترات متناسقة ، فإن الموضوع الافتتاحي للختام يوفر استجابة إن لم يكن إجابة للاستدعاء الذي فتح السيمفونية. الحب هو الاستجابة النهائية للدعوة إلى إيقاظ روح الحياة التي بدت في الحركة الأولى ، والتي طالبت حركة الطبيعة أن ننتبه لها. الموضوع الثاني الذي تلعبه التشيلو في مرتبة عالية هو تعبير عن الحب البشري ، الشوق مع الشغف. تتناقض الحركة الإيقاعية الأقل ثباتًا مع التدفق المتساوي والإيقاع الثابت للموضوع الأول. تم تزيينه بألوان لونية عابرة وانعطافات Wagnerian ، ويبدو أن الموضوع الثاني يتوق إلى تحقيق لا يمكن أن يأتي حقًا إلا بالحب الإلهي.

يعود الموضوع الأول في شكل مختلف يعكس حركة حالته الأولى ، ويبدأ في اتخاذ الجناح صعودًا ببطء على الكمان الأول كما لو كان متحمسًا ضد موضوع مضاد شديد التركيز في الكمان الثاني في حركة معاكسة. بعد الوصول إلى المرتفعات ، تنحسر الموسيقى على عبارة تنازلية متدرجة ، مقترنة بالإيقاع الأصيل لأول مقياس افتتاحي للموضوعات. الآن الأوتار بهدوء ونبرة ممر سماوي ممر من سمو بروكناريان. يمكن مقارنتها باستخدام نصف أوتار النوتة الموسيقية بآلة النفخ الخشبي والحركة الأولى التي كانت بمثابة انتقال إلى قسمها B.

سرعان ما يأخذ الكورال أبعادًا موضوعية تتعلق بالجزء الثاني من الموضوع الأول ، مع تطوره ، يصبح مزاجه أكثر إثارة ، ويثيره الإغماء الناعم والكمان. يظهر تلميح خفي للموضوع الأول بأوتار منخفضة مقابل متغير من الكورال والكمان الثاني. سرعان ما تضاف الرياح مع مدخل المزمار ثم قرن على المعالجة الكنسية لموضوع الكورال. ثم يعزف البوق نسخة من موضوع القيامة ضد الاختلافات المستمرة للموضوع الأول في الأوتار.

مرة أخرى ، يرتفع الموضوع الأول إلى السماء مع زيادة القوة والإلحاح على الكمان والمقاييس المحركة بشدة. مع صعود الموسيقى إلى نقطة عالية ، تظهر أربعة قرون بقوة هائلة وتطلق صرخة مروعة على جزء من الترومبون المنفرد الذي ظهر أثناء تكرار المقطع الافتتاحي الكئيب في الحركة الأولى.

على الرغم من استمراره للحظة وجيزة ، فإن هذا التطفل لقوى الظلام الذي طارد الحركة الأولى يجلب معه إحساسًا بالخطر ، وتهديدًا للاندماج بين الحب الإلهي والإنساني الذي من شأنه التغلب على الخوف واليأس. تختفي بالسرعة التي جاءت بها القوى المعادية للحياة يبدو أنها تتلمس حول حبة F. في القرون ، سعيا وراء موطئ قدم في الظلام ، استحضروا محاولتهم العبثية لتعطيل تحقيق الإنسان. تتخطى الأبواق الحرف F المميزة بقوة إلى التشيلو في سجلها العالي ، ويبدو أنها تقول كل حاجتنا للذهاب إلى قوى إبطال الحياة التي تم علاجها في محاولة لإنكار قدوم الفداء الأبدي. عندما تنخفض نغمة F المستمرة تدريجيًا ، فإنها تعود إلى الموضوع الثاني ، وبالتالي تطفئ شبح الظلام الرهيب ، وتحظر الموسيقى من الحركة الأولى ، وتوسع التشيللو نغمتهم المستمرة إلى تنوع للموضوع الأول ، وبالتالي يخفف الألم هذه رؤى الطريق.

قريباً تنضم إليهم الكمان الأول لمواصلة تطوير الموضوع الثاني. ثم يعود الموضوع الأول في آلات الكمان ، هذه المرة منمق بمكتب يعدّ آلات النفخ الخشبية. مرة أخرى ، ينزل الصفاء المبهج على الموسيقى ، تلعب الإباحية بهدوء موضوع الكورال ، الذي تستجيب له الأوتار بنسخة مقلوبة منه تتداخل مع الأبواق. يحتوي التمديد الإضافي للكورال على العديد من المتغيرات لفتحه لشكل العقدة. عندما تتغير الدرجة اللونية إلى C حاد طفيف ، تصبح الموسيقى أكثر إثارة ، كما حدث سابقًا قبل الأزمة الأولى عندما تدخلت الحركات الافتتاحية للقوى السلبية التي اقتحمت الكمان الثاني المقسم الذي يلعب دور الانعطاف الهابط الذي يبدأ به السمة الثانية ، ويتكرر عند مستويات أعلى متتالية حتى يندمج مع الكمان الأول في مقطع يوحد عناصر من كلا الموضوعين الرئيسيين. على الرغم من اتحاد هذين الموضوعين ، إلا أن حل الصراع بين القوى المؤكدة للحياة والقوى التي تنفي الحياة لم يتحقق بعد. الأفكار المدمجة فجأة تخفف العاطفة التي ولّدها جهدهم الأول كتركيب ، وتشتت في انتظار تقارب أكثر اكتمالاً لإغلاق الحركة. بعد تعديل واسع النطاق ، يصبح المزاج داكنًا حيث تنتقل النغمة إلى قاصر مسطح ، ويخف التناغم ، حيث تعيد آلات النفخ الخشبية إعادة صياغة موضوع الكورال بهدوء ، مع مجرد همسة لنوع آخر من الموضوع الأول ، يتم إحياء الكمان الثاني بواسطة منخفضًا مؤقتًا ، يعيد شغف الموسيقى تأكيد نفسه بشكل مكثف على متغير ميلودرامي للموضوع الثاني في آلة الكمان في E flat minis ، والذي يلامس القلب بتعبيره الحماسي عن الشوق القهري. لهذه السلالات العاطفية. يعزف بوق واحد نوعًا مختلفًا من موضوع الجوقة ، ولكن مرة أخرى ، تفشل الموسيقى في تحقيق اكتمالها ، وتغرق مرة أخرى في الإحباط ، على عبارة مترددة متناغمة ومتنازلة والكمان تؤدي إلى تكرار المقطع A. مع تلاشي الموسيقى ، فإن التغيير الرئيسي الذي يجب أن يكون كبيرًا يجلب معه جوًا أكثر إشراقًا ، ويملأ الموضوعين الرئيسيين بالأمل ، حيث يبدو أن أجزاء من كل منهما تستدعي وتستجيب لبعضها البعض في تبادل مستمر ، وترتفع باستمرار ، وتتخذ القوة شخصية لم يظهروها بعد. نحاسي يدق النغمات الافتتاحية للموضوع الأول ، مقابل نسخة من السمة الثانية والكمان ، وتكثيف تعبيرها العاطفي من خلال الإغناء المتكرر من خلال التعديلات اللونية الصاعدة ، تم إنشاء مفتاح جديد لـ E flat major مفتاح حدده ماهلر من خلال الفداء الروحي في السيمفونية الثانية ، بينما تندفع الموسيقى للأمام في الأوركسترا الكاملة بإلحاح أكبر ، مرة أخرى ، اقتحم الشبح المرعب من القوى المعادية للحياة ليندفع إلى تجدد الأمل في الفرح الأبدي. الهجوم الثاني للحركات الأولى Darkside أكثر إيلامًا من الأولى لأنه يجبر الإيقاع على المضي قدمًا ، ويتم دفعه من قبل الأوركسترا بأكملها بقوة هائلة.
هذا الرقم المرعب نفسه هو أيضًا اقتباس مباشر من حركة الطبيعة. كل اغنية على الكلمات Tief ist ihr Weh، Deep هو حزنها ، ويعمل كقوة معاكسة للموضوع الأول للنهائيات ، تذكيرًا بالمعاناة العميقة ، التي تم التعبير عنها في تلك الحركة. اللكمات العنيفة لـ C حادة ، متناثرة حول الأوتار التي تقطع الأوتار الطويلة المستمرة التي تنهي المقطع ، مثل دفعات السكين ، لكنها سرعان ما تموت ، تاركة فقط نغمة واحدة ثابتة في التشيلو للقوى المضادة للحياة نجحت فقط في تأجيل الإنجاز الذي طال انتظاره لسعي الحياة للخلاص.

بعد أن تهدأ الموسيقى ، بينما تقدم بهدوء نسخة أكثر هدوءًا للموضوع الثاني في D major ، فقد تسبب في تخفيف آلام الأزمة الثانية. عندما تدخل آلات النفخ في دعم الأوتار ، تصبح الموسيقى تدريجيًا أقوى ، ويتسع الإيقاع ، ويصبح شكل الدور أكثر وأكثر بروزًا ، حيث يكافح موضوع الحب البشري مرة أخرى لتأكيد نفسه بقوة أكبر. سرعان ما يصبح الإيقاع أكثر إثارة ، ويزداد عدم استقرار النغمة بينما تضغط الموسيقى نحو هدفها. ثمانية قرون ترن تباينًا ديناميكيًا للموضوع الأول ، حيث تتميز بشخصية لونية تنازلية والتي عادة ما يكون لها آثار سلبية ، ولكنها تسمع الأصوات صريحة وواثقة. مع استمرار هذه العبارة في الانخفاض ، ترتفع الأوتار فجأة إلى أعلى ، لكن صعودها ينقطع ، لأنها تتعرض مرة أخرى للقوى المروعة المعادية للحياة من الحركة الأولى التي سمعت خلال الأزمة السابقة ، والتي لعبت الآن بقوة هائلة من قبل الأبواق. هذه العبارة القاتمة والمخيفة تقشعر لها الأبدان الجو الذي يجمد آلات الكمان للحظات ، لكنهم يبذلون محاولة أخرى أقوى لمحاربة شعار القرون الداكن من خلال تقليده. وبعد ذلك ، وبدعم من آلات النفخ الخشبية ، وباستخدام جزء من الموضوع الثاني ، فإنها معركة رائعة من أجل روح الإنسان. عندما يتسارع الإيقاع عند المداخل المتداخلة لسيارة موتو ذات الأربع نوتات المرعبة ، تصل الأزمة الثالثة والأخيرة إلى ذروتها. إنه جوهر المحاولة الأخيرة للقوى المعادية للحياة لتقويض هدف افتداء الحب واتحاد الإنسان والإله. الحبال المتنافرة القوية وإغلاق Tremeloes يهزاننا حتى النخاع ذاته من كياننا ، حاولت الأبواق مواصلة المعركة ، من خلال إطلاق نموذجهم الخبيث من الحركة الأولى. أخيرًا ، يتم اختناقهم تقريبًا لإخضاعهم لملاحظاتهم الأخيرة ، والتي يتم تشغيلها على أبواق صامتة في واحدة من أكثر المقاطع بشاعة في جميع موسيقى ماهلر. تم خنق القوى المناهضة للحياة تقريبًا أخيرًا ، انتهت المعركة أخيرًا ، حيث تختفي الموسيقى ، ولا تزال آلات التريمولو تهتز من التجربة.

يجب ملاحظة التشابه بين شعار الأبواق على مقطع أثناء مشهد الافتتاح والحقائق Otello هنا.

من رماد الحريق الأخير ، ترتفع صورة العندليب على الفلوت ، وهو يغني الموضوع الثاني. نتذكر الطائر المغرد الذي كان يحوم فوق الورقة الرابحة الأخيرة ، قبل أن تدخل جوقة القيامة في ختام السيمفونية الثانية.

يعود المعبد الافتتاحي والأجواء الصامتة مليئة بالترقب. فجأة ، تم قطع اللحن الرقيق للعندليب ، ولم يتبق سوى الصوت الخافت لأوتار Tremeloes التي تتخللها أرباع ارتفاع pizzicato ، والتي تشير إلى تكرار الموضوعات الرئيسية. حتى هذا الرقم pizzicato يخدم غرضًا ، كونه عكس نغمات pizzicato bass المتساقطة التي تسبق عودة Pan march في الحركة الأولى. يبدأ ماهلر الآن في تمهيد الطريق للنتيجة الرائعة التي ستعطي معنى وهدفًا للسمفونية بأكملها. عندما يعود القسم A ، يتحد البوق والترومبون بهدوء مع المتغيرات التعويضية للموضوع الأول في D الكبرى ، مع إحساس بالفخامة الملكية ، يبدأ التباين الجديد للأدوات نفسها في اتخاذ شكل فتح سقف Vic ، وربطه هذه الموضوعات تبدو متباينة معًا ، وبالتالي السيمفونية بأكملها. يعود الموضوع الثاني بوتيرة أكبر في الأبواق والتشيلو. ولكن الآن الكروماتيك التوافقي المتشابك في اللحن يرتفع بدلاً من السقوط كما كان من قبل ، على إصدار الموضوع الثاني الذي يحتوي على انعطاف فاجنريان ، والعبارة العددية شديدة اللهجة ، تتصاعد الموسيقى إلى ارتفاعات كبيرة مع عودة السمة الأولى. الآن يبدو أكثر مهيبًا من قبل الأوركسترا الكاملة ، تتويجًا لتعبيرها عن الحب الإلهي. إنها واحدة من أعظم اللحظات في كل الموسيقى السمفونية. في أوجها ، تعلن فرقة نحاسية بقوة عن موضوع محبة الله لنوع مختلف منها يستبق الموسيقى من القسم الختامي للسمفونية الثامنة ، حيث يكون موضوع الحب بارزًا أيضًا.
عندما يصعد النحاس إلى السماء ، يتراجع ويخفف كما لو كان غير متأكد من نجاح هذه المحاولة الأخيرة للوصول إلى الهدف. توقف صعودهم فجأة في منتصف المسار ، بسبب توقف التنفس الذي يزيد من توتر الاقتراب من الإنجاز.

في حالة تعليق على إيقاع خادع أو الوتر G الرئيسي المتلألئ بهدوء ، ننتظر بفارغ الصبر تحقيق الهدف الذي سعت من أجله السيمفونية بأكملها إلى اتحاد الحب البشري والإلهي. بدأ بحذر في الهمس ، حاول النحاس الصعود مرة أخرى ، هذه المرة على نسخة معززة من المقطع توقف للتو. التوتر غامر وهم يصعدون إلى أعلى وأعلى. بناء على تصعيد طويل يبدو أنه مرتفع من أعماق الروح ، وأن ارتفاعه ، يتم الوصول إلى الهدف أخيرًا. الوتر الرئيسي القوي يعلن انتصار الحب. زوج من تيمباني الرعد خارج مسيرة موكب في المعبد الرئيسي على الأضراس الفاصلة المفضلة للرابع ، وتعلن الأوتار النحاسية المستمرة الانتصار النهائي للحب باعتباره اتحادًا بين الإنسان والإلهي. يوجه ماهلر أن الإجراءات الختامية يجب أن تتم ، ليس بقوة خارقة ، بل مليئة بنبرة نبيلة. وهكذا ، يؤكد على التمييز بين هذا الموكب الفخم ومسيرة عموم التافهة ، بل وحتى المسيرة في بعض الأحيان. إنها مقدمة فجة من الفيلم الأول ، وتختتم السيمفونية بزيادة عرضية لمؤقتات مسيرة مارس ، التي تم قصفها بقوة من خلال مجموعة كاملة من المؤقت ، تليها وتر كبير آخر هائل من D يتم الاحتفاظ به طويلاً دون أي تصغير أو تصعيد. كما عبرت بطاقة نيفيل عن جدارة ، إذا غنى الملحن من قلب ممتلئ ، فهو هنا.


بقلم لو سمولي

إذا وجدت أي أخطاء ، فيرجى إخطارنا عن طريق تحديد هذا النص والضغط CTRL + أدخل.

تقرير الخطأ الإملائي

سيتم إرسال النص التالي إلى المحررين لدينا: