دليل الاستماع - الحركة 5: Rondo-Finale. أليجرو - أليجرو جيوكوسو. فريش

النص الكامل

في النهاية ، يحاول Mahler حل النزاعات والإجابة على الأسئلة الوجودية المطروحة في الحركات الجارية ، والترابط الموضوعي والحافز مع كل من الحركات السابقة يجعل الخاتمة النقطة المحورية للسمفونية. يقدم Mahler ثروة من المواد الموسيقية هنا ، سواء تم تصميمها حديثًا أو تم استدعاؤها من حركات أخرى ، باستثناء عودة موضوع adagietto والكورال الكبير من الحركة الثانية. يتم اشتقاق المواد الموضوعية النهائية من إجراءات فتح الحركات ، حيث يتم تقديم الدوافع الرئيسية في شكل جنيني. يشير المزاج المبهج إلى أن الأسئلة الوجودية حول الظلم المتأصل في المعاناة الإنسانية والاستحالة الواضحة للوفاء في الحياة البشرية ، والتي يتم تقديمها في الجزء الأول ، سيتم حلها بشكل إيجابي في النهاية. يرتبط هذا القرار ارتباطًا مباشرًا بـ adagietto ويخرج منه ، وهو التعبير الأكثر شخصية لماهلر عن الحب البشري. في تلك الحركة ، يكشف عن مخاوفه العميقة بشأن الدخول في علاقة حب ، نظرًا لمشاعره القوية بالابتعاد عن العالم الذي يعكس صراعه الداخلي. إن إضفاء الطابع المثالي على مثل هذه العلاقة ، كما سيتعلم لاحقًا ، لا يكفي لربطها بشكل كامل وكامل ، يجب عليه أن يؤكد على جوانب الحياة ذاتها التي تملأه بالرهبة والاشمئزاز إذا أراد أن يعطي نفسه تمامًا للآخر في الحب. بعد أن تحمل الألم والألم ، وتزايد الغضب من ظلم الموت المحتوم ، وعبثية المعاناة الإنسانية الحمقاء ، وكشف شكوكه ومخاوفه من الحب ، يستطيع ماهلر الآن تأكيد الحياة بقبول جوانبها السلبية والتغلب عليها. الحب هو التبرير الوحيد الممكن لعالم أصبح مجنونًا بالوحشية والجنون ، في أعقاب الخوف والرعشة الداخلية وفنائه ، لكن لا يجب أن يضيع أي شيء أو يدمر. بدون الجوانب السلبية للحياة ، لن يكون للحب أي قيمة.
في هذا الصدد ، فإن الخامس هو تعبير ماهلر الصادق عن نيتشه عمر fati، لا يتم التعبير عن حب القدر هذا باعتباره انتصارًا بطوليًا على قوى تقييد الحياة الداخلية أو الخارجية كما في السيمفونيات الأولى والثالثة ، أو الروحانية المتعالية في الثانية ، أو الإيمان البسيط لطفل بريء في الرابعة ، هنا يعطي ماهلر بالنسبة لنا ، قرارًا دنيويًا ، بل ودنيًا ، يمكن اعتبار عودة الجوقة من الحركة الثانية نتيجة منطقية للروح البهيجة التي تنبثق منها. حتى لو قد يبدو الجوقة الكبرى كنوع من Deus السابقين machina، مما يعني ضمنيًا مصدر خلاص دنيوي ، فمن الأنسب اعتباره منبعًا داخليًا يظهر فجأة على أنه هاجس الفداء الدنيوي ، والذي لا يمكن تحقيقه إلا بعد اختباره في كل من العالم الخارجي والداخلي للصراع البشري في scherzo وحركات adagietto. بعد أن استوعبت تلك الصراعات الخارجية والداخلية وصمدت أمامها ، فإن الروح البشرية لديها الآن القدرة ليس فقط على حلها ولكن أيضًا تقدر تجربة العملية الشاقة بأكملها بفرح عميق.

يعتبر بعض المعلقين مثل أدورنو أن المزاج المبهج لهذه الحركة غير أصيل ، بالنسبة لهم ، فإن النهاية تبدو قسرية وغير مقنعة. عند مقارنتها بالحركات السابقة ، يبدو في غير محله ، وبالتالي مفتعلًا ، فإن الشد الهابط للموضوع الرئيسي يتعارض مع التيار.
اعتقد ألما أن الحركة دليل إضافي على مرض انفصام الشخصية أو ملاحظات كبيرة على ما قد يبدو مثل pastiche ، كما يقول ، إذا بدت ابتهاج خاتمة روندو في كثير من الأحيان وكأنها في صورة كاريكاتورية ، فذلك لأنه كما يقول أدورنو مالر يتماشى مع الكلاسيكية الموسيقية ، وبالتأكيد مع الزوال ، لا يزال المغني في كثير من الأحيان يربط بين المقابل والفكاهة واللعب كما أنه يخون نفسه من خلال تسريع اللحن الجميل لأداجيتو ، والذي يشبه إيش بن دير فيلت، يرمز إلى العزلة المقدسة للفنانين ويجد نفسه مدنسًا وينجر بوحشية إلى صخب الحياة اليومية. بالطبع ، هذا هو بالضبط سبب الإشارة إلى موضوع adagietto في النهاية ، وهو أن Mahler قد تغلب على مخاوفه وشكوكه حول الحب ، وجعله عنصرًا أساسيًا في حياته الشخصية. إذا كان ماهلر ينوي تقليد الموضوع ، بجعله يبدو أكثر سعادة مما كان عليه ، خلال adagietto ، كان بإمكانه فعل ذلك بشكل أكثر فاعلية من خلال تسريع الوتيرة أو تغيير البنية الإيقاعية ، لكنه يترك الجزء الثاني من الموضوع الذي يقتبس هنا سليمة بشكل أساسي ، لا تحاول تشويه شخصيتها ، لكنها في نفس الوقت تجعلها تبدو بهيجة. يبتسم بسرور بدلاً من أن يضحك بحرارة.
غالبًا ما يجعل ماهلر مثل هذا التحول الدرامي مفتاحًا في الدقة السمفونية التي يقدمها في نهائياته ، لكن Le Grange استمر ، إلى أي مدى يتم أخذ تأليه الكورال بالقيمة الاسمية عندما لا يكون سوى متغير معزز لشخصية الكلارينيت الموسيقية في القضبان الافتتاحية . الجواب هو أن العالم بدلاً من الخلاص الدنيوي المشتق من الحياة نفسها ، لم يعد يظهر كرؤية من عالم آخر ، كما في الحركة الثانية. في الواقع ، الكورس الكبير هو تحول مجيد لشكل الكلارينيت الصغير المتوهج في المقدمة ، مما يعني ضمناً أن جميع أشكال المواد الواهبة للحياة محايدة بشكل جوهري حتى يتم تشكيلها لخدمة غرض معين ، ويمكن استخدامها من أجل الخير أو مريض بفعل تحويل بسيط. إن تحول موضوع adagietto الحلو والمر وشكل الكلارينيت الصغير المبتذل الذي يفتح الحركة يعني ضمناً أن جميع جوانب التعبير البشري لها قيمة.
من الناحية الموسيقية البحتة ، تتحدى بنية الخاتمة التفسير الكلاسيكي. فهو يجمع بين عناصر Rondo و Sonata بطريقة تجعل توليفها مثل sonata-rondo بالكاد تقدم تفسيرًا مرضيًا لتعقيداتها. الضجة الافتتاحية لها نغمات بروكنرية وإيحاءات. بينما اقتباس من أغنية Wunderhorn Lob des hohen Verstandes يتذكر البراءة المرحة لشباب ماهلر. على الرغم من أن الحالة المزاجية خفيفة بشكل عام ، إلا أن التقنية المستخدمة لتحقيق ذلك هي أكثر حداثة من أي من النهائيات من جميع سيمفونياته السابقة ، إلا أن العلاقات الرئيسية غير العادية حول تفاعل كونترابونتال معقدة للغاية. ومع ذلك ، بذل ماهلر جهودًا كبيرة لتحرير النسيج من الكثافة المفرطة التي قد تنتقص من وضوح الخط.

في تحليل رائع لهذه النهاية ، استنادًا إلى المبادئ الزمنية والظاهرية ، يرى ديفيد جرين أن تقدم الحركة يتشكل على سلسلة من الموجات التي تسعى جاهدة نحو الذروة. كل محاولة للوصول إلى الخاتمة وبالتالي الوفاء إما يتم إجهاضها أو تحويلها أو الحصول عليها بجهد ضئيل للغاية لتكون مقنعة. الهدف النهائي من هذه المساعي هو إعادة ظهور الجوقة الكبرى التي تؤدي إلى حل نهائي. خلال طقوس العبور هذه ، فإن الموضوعين الرئيسيين هما الموضوع الأول ، الذي تم لعبه لأول مرة بواسطة قرن ، والذي شبهه غرين برقصة الفلاحين ، وأصبح موضوع adagietto المتحول يتكامل بشكل متزايد من خلال الإشارات إلى الحركات الأخرى. الحبال الجذابة التي يشير إليها اللون الأخضر على أنها نتوءات وتعطل وتحويل تقدم الموسيقى إلى الأمام. يرى غرين هذه النتوءات على أنها تمثيلات لتقلبات الحياة غير المتوقعة التي تدفعنا مؤقتًا للخروج من روتين الحياة اليومية. تختبر هذه التقلبات إيماننا بالحياة وقدرتنا على تحمل تأثير هذه التغييرات غير المتوقعة في كثير من الأحيان ، إذا كانت ستعمل على تقويتنا وتعزيز قدرتنا على التقدم نحو تحقيق الهدف. إذا كان من الممكن تسخير هذه الانقطاعات المفاجئة أو توجيهها إلى غايات إيجابية ، فقد تخدم غرضًا أكثر إبداعًا من مجرد تجارب مؤلمة أو إحباطات يجب تجنبها. بمعنى ما ، فإن الخاتمة كأرض اختبار للروح لإثبات قوتها هي صورة مصغرة للحركات السابقة ككل. مع استمرار الأوتار في adagietto عند منخفض A ، يتلاشى ذلك ببطء. تبدأ خاتمة Rondo بدون توقف ، على ارتفاع A من تلقاء نفسها ، وتندفع للأمام من خلال القرن الأول ثم تستمر لمدة تدبير كامل. القادمة مباشرة بعد اختفاء المستوى A المنخفض الذي أنهى الحركة السابقة. قرون الأوكتاف الأعلى A ترن مثل الجرس الذي يستدعي عودة الطاقة الواهبة للحياة. عندما تنتهي القرون A ، تأخذ الكمان الأول بهدوء نفس المستوى المنخفض A الذي استنتجوا به أداجيتو كأبسط تذكير لما حدث للتو ، وكنغمة اتصال تدمج بشكل أكبر الحركتين الأخيرتين. يتم وضع كلتا النغمتين تحت أربعة نماذج ، دون أي علامات على المعبد ، مما يجعل المستمع غير متأكد مما إذا كانت الحركة الرابعة قد انتهت بالفعل قبل مدخل الأبواق. إن الشعور بعدم معرفة مكاننا تمامًا يتبدد في المقياس التالي حيث يتمدد القرن فوق إنه A بإسقاطه بمقدار الرابع ، ثم العودة إليه. لعبت هذه النوتات الثلاث الآن إيقاع أليجرو المؤكد. كانت الفترة الرابعة مهمة في السيمفونية الخامسة ، كما هو الحال في العديد من أعمال ماهلر الأخرى. ما يلي هو عمليا أ شخصية الدراما من الدوافع الأساسية التي سيتم تطويرها أثناء الحركة. كل واحد من هذه الدوافع له طابعه الخاص. ما سنسميه الدافع الأول ، هو نداء البوق المكون من ثلاث نغمات ، والذي يتكون من هبوط ثم ارتفاع رابع.

الدافع الثاني الذي يلعبه الباسون هو اقتباس من الشكل الافتتاحي للأغنية يختفي Lob des hohen Verstandest في عبارة متدرجة تنازلية في قلب خفيف وبطريقة مرحة.

الدافع الثالث هو نوع مقلوب من دافع الشوق الذي ينتهي بهبوط ثانية ، يلعبه المزمار بخجل.

كل من هذه الدوافع متنوعة أو موسعة بشكل فردي وبترتيب مختلف. تضاف عبارة تنازلية إلى الدافع لشراء الباسون. سوف نسمي هذا الدافع اثنين أ.

يعكس البوق المنفرد الجزء الرابع الساقط من الدافع ، وهو الآن أوكتاف أقل ويضيف عبارة تتكون من سلسلة من ثلاث ملاحظات مزدوجة ، وملاريا واستعارة للبراءة الطفولية. ترتفع هذه الملاحظات أولاً بمقدار رابع ، ثم تليها الثالثة ، وترتفع بمقدار سدس ثانوي إلى النقطة A التي بدأت بها الحركة.

يتوسع الكلارينيت عند الدافع الثالث من خلال إضافة النصف الثاني من الدافع الثاني إليه ، والذي يلعبه الباسون للتو ، لذلك سنسمي هذا الدافع ، الدافع الثالث أ.

يستخدم المزمار بعد ذلك الملاحظات الأربعة الأخيرة لشكل الكلارينيت الموسع ، متمسكًا ببعض عدم اليقين للناتج B الطبيعي. يأخذ القرن الوسط B الطبيعي من المزمار ، ويتأرجح مباشرة في معبد جديد مرح ، حيث يغوص في موضوع مثلي الجنس ، مصنوع من نسخة معززة من المزمار من العبارة التنازلية القصيرة التي أنهت الجزء الثاني من الدافع الثاني في الثانية القرن يعزف المزمار هو عبارة تنازلية في strettle مثل التقليد ضد الأوتار القوية المفتوحة الخامسة و السابعة في منشط المفتاح D الرئيسي. يبدو أن البساطة والخطية وتكرار العبارات الخلوية التي تشكل الموضوع الأول تضفي عليه طابع رقصة الفلاحين كما يقترح جرين ، على الرغم من وجود سحب أولي للأسفل ، يحاول الموضوع تغيير مركز الثقل أثناء تطوره ، عندما تجبره آلات النفخ الخشبية والأوتار المنخفضة على الصعود ، بعد دوائرها حول نفسها في عدة دورات. تنحسر التوجهات المتكررة بسرعة ، مما يعطي الانطباع بأن الشعور بالسعادة الذي يجب أن يثيره هذا الموضوع ، يكون مفروضًا إلى حد ما. يختتم الموضوع الأول بعبارة حازمة في آلات النفخ الخشبية تحتوي على تلميح من الجوقة الكبرى ، وسنسمي هذا الدافع X ، عندما يصل الموضوع إلى الإغلاق على إيقاع ، استمع جيدًا لتقليد الشكل بأكمله من الحقائق اغنية نقلت اثناء المقدمة.

يبدأ الموضوع الثاني عن التفاؤل بإيقاع الإغلاق ، وهو مثال على تقنية التلسكوب لماهلر. يرتفع التفاؤل بمقدار رابع في التشيلو إلى شكل سريع مشابه لموضوع فوغاتو الخيطي لحركة شيرزو ، ويثير التفاؤل الحركة الأمامية لتشكيل التوازن هذا ، بشكل أساسي كونترابونال بطبيعته ، والموضوع الثاني يتقدم بطريقة الكنسي ، على مختلف أنماط من المقدمة ، خاصة الدافع الثالث أ ثم النسخة الموسعة من الدافع الأول أ. حتى تشكيل الأوتار هو في الحقيقة زخرفة لهذه الدوافع ويستمر في الحركة الدائمة طوال الموضوع الثاني ، ويتحول حول الأوركسترا ، ويتشابك مع الدوافع المكونة لها لأنها تتطور إلى شرود مزدوج.
تدخل آلات الكمان والفلوت بموضوع جديد حيوي يعتمد على الدافع الأول أ ، والذي يلعب فيه الرابع دورًا مهمًا. يؤدي ظهور سلسلة من الارتعاشات والمزامير والأوتار إلى بيان شجاع للعبارة البطولية الدافع X ، التي تلعبها بقوة آلات النفخ الخشبية مع رفع أجراسها عالياً. تحتوي هذه العبارة على الكورس الكبير في الخطوط العريضة ، وقد ظهرت بشكل خفي في ختام الموضوع الأول.
يضيف ماهلر إلى هذه العبارة شكلًا ساقطًا من الدافع الثاني أ ، بالإضافة إلى الإيقاعات المنقطة للدوافع ثلاثة أ وواحد أ. ثم تبدأ القرون في تجميع موضوع من الدافعين الأول والثاني ، مما يزيد من الشكل الساقط الذي ينهي الأخير. يصبح هذا اللحن الذي تم تشكيله حديثًا هو الموضوع الرئيسي للموضوع الثاني.

قبل أن يختتم الموضوع الثاني ، تهدأ الموسيقى إلى حد ما ، وتركز على الأوتار ، بلطف كما لو أنها تتوسع على الدافع الثاني أ مقلوبة المقياس الأول في الكمان الأول مقابل القياس الثاني الأصلي في الكمان الثاني ، وكلها تتناثر بخفة مع الأساسي التشكيل في التشيلو. تضيف آلات الكمان الأولى عبارة جديدة ، نغمة ثابتة ، متبوعة بثلاث نغمات قصيرة. هذا يبدو وكأنه شبه تخريمي ولكنه سيصبح مهمًا بشكل متزايد مع تقدم الحركة. بينما استمرت آلات الكمان في تطوير هذه الشخصيات الحركية ، فإن العبارة البطولية الدافع X تعود ونافذة خشبية ، تضيف الذرة المقياس الثاني للدافع الثاني أ مقابل نسخة أوسع منه في الباسونات وسلاسل الباص. إن وفرة العناصر اللحنية والحركية مذهلة بقدر ما هي محددة بوضوح. يستفيد ماهلر بالكامل من فرقته الموسيقية ، وينقل الدوافع بشكل مرح من قسم إلى آخر.

فجأة ، تحدث إحدى مطبات Greene على شقة B غير مرحب بها والنحاس الذي يعطي الموسيقى هزة ، كما لو كان يحاول إيقافها. لكنها في البداية تفشل في القيام بذلك مع استمرار الموضوع الثاني في إجراءات قليلة حول تشكيل الدافع الثالث أ. يبدو أن نتوءًا آخر يترك الموضوع الثاني في حالة اهتزاز ، لكنه ضعيف إلى حد كبير. تولد الهزة الارتدادية نسخة مكررة من المقدمة ، بدءًا من الدافع الثالث A بنفس الطريقة كما كان من قبل ، على الرغم من وجود أدوات مختلفة إلى الظهور المفاجئ للموضوع الأول.

تنخرط الكمان والأوتار السفلية في التفاعل مع السابق الذي يحمل الموضوع الرئيسي ، ويكرر السلم باستمرار عبارة السقوط من أجل ملاحظة تبدأ الموضوع عندما تنضم قريبًا حيث تتداخل عناصر مختلفة من الموضوع ويتسابق ذهابًا وإيابًا بين المجموعات الآلية ، بينما تستمر الأوتار مع الموضوع الرئيسي ، انفجرت آلات النفخ الخشبية بفرح ، على الدافع البطولي X ، مقلدة في الأوتار النحاسية والمنخفضة. التكرار الأخير له ، بمثابة نتوء يقع بخيارين تقريبًا ، ويبشر بعودة الموضوع الثاني ، الآن في B مسطح.

بعد أن يبدأ تشكيل الأوتار اللطيف لبضعة قضبان تدخل الأبواق مع تبديل آخر للدوافع الرئيسية لتشكيل موضوع جديد ، يسمى الموضوع Y. إلى الرابع الهابط من الدافع ، يضيف ماهلر ثلاث نغمات متصاعدة ، بأثمان متقطعة من الشريط الرابع من الموضوع الرئيسي للموضوعات الأولى ، مما يشير إلى الملاحظات الافتتاحية لموضوع adagietto الذي سيعاود الظهور قريبًا. هذا الرقم المتفائل نفسه هو الملاحظات الافتتاحية لدافع الشوق. يمكن العثور عليها في تباديل مختلفة في كل حركة.
إلى جانب كونه مواضيع adagietto متفائلة ، فإنه يبدأ أيضًا البديل الأول للموضوع من القسم A من حركة scherzo ويبدأ السمة المتفائلة الصاعدة من الجزء الأول. تم الآن معالجة إيقاع القفز الذي اختتم الموضوع الأول في نهاية موضوع جديد. اجتمعت هذه العناصر ، مما جعل الموضوعات المضحكة تبدو متعجرفة.
هل كان بإمكان مالر أن ينوي الاحتفال بموضوع adagietto؟ أو هل أراد هذا التوصيف لها أن يوحي بأن الحب لم يعد بحاجة إلى القلق ، كما كان في الحركة السابقة عندما استحوذت الرياح الخشبية على السمة الجديدة ، حيث استبدلت النغمة الكاملة التي أعقبت النوتة الثلاثة مبتهج بالأغنية الدافعة للكلمات دير تاج ist schön في الأغنية الرابعة لـ Kindertotenlieder ، مما يوحي بقدوم يوم جديد. ظهر هذا الدافع أيضًا لفترة وجيزة في حركة adagietto ، وسيظهر مرة أخرى عندما يعود جزء من الفكرة الرئيسية لتلك الحركة في عدد قليل من المقاييس.

بعد أن مهدت الطريق لعودتها ، يتبع الجزء الثاني من موضوع adagietto بهدوء ورشاقة في الكمان الأول ، ومن المحتمل أن يصاحبها تشكيل fugato في الكمان الثاني. تعزف آلات الكمان هذه النغمة الساحرة مثل ذكرى خافتة من الشوق الذي لم يتحقق ، فهي تتوسع في الموضوع بنفس الطريقة كما في أداجيتو ، ولكن بدون طابعها الحلو والمر السابق ، يخرج ماهلر أنه سيتم عزفها شونغفول، بوفرة ، فقد أعطيت حياة جديدة وثقة أكبر للتعبير عن السعادة المكتشفة حديثًا. يتناقض هذا التحول الموضوعي الرائع مع التغيير في موضوع المسيرة الجنائزية من الحركة الأولى عندما ظهرت مرة أخرى والثانية. يوفر مثل هذا التحول الوسائل التي يمكن من خلالها الإجابة على الأسئلة المقلقة حول الحياة والموت التي تكمن وراء الجزأين الأول والثاني في الجزء الثالث. لاحظ أن ملف دير تاج ist schön يتم إدراج الدافع في الموضوع أثناء تقدمه.

ينتهي موضوع adagietto بتعليق إيقاعي طويل يصل إلى إيقاع كامل. أول تلسكوب الكمان في القسم التالي الذي يبدأ بسلسلة من الحبال الغامضة الصامتة التي توفر إعدادًا متناسقًا للكمان للتسلل بهدوء في أجزاء معزولة من موضوع adagietto. عندما تنتقل هذه الأجزاء أولاً إلى القرن في المزمار والأوتار ، يصبح المعبد أكثر حيوية ، عندما تنتقل النغمة فجأة إلى G الكبرى ، تبدأ آلات النفخ الخشبية بهدوء قسم fugle بناءً على الموضوع Y ، والذي تحته تستمر الأوتار في تشكيل الحركة الدائمة. الإيقاع المنقط مع التفاؤل المحكم الذي بشر بالموضوع الثاني مع نتوء يدفع الآن بالموسيقى إلى الأمام حيث تبدأ مرة أخرى في السعي لتحقيقها.
في المفتاح D الرئيسي للحركة ، يتحد الموضوع البطولي X في آلات النفخ الخشبية الآن مع الموضوع الرئيسي للموضوع الأول والكمان ، والأخير يشتمل على أوضاع واحد واثنين واثنين أ. تم تطوير السمة Y في مجموعة متنوعة من التوليفات والتباديل ، وكلها حث عليها من خلال تشكيل السلسلة المتساقطة صعودًا وهبوطًا يتم التأكيد على الأرباع أثناء تطوير كلا الموضوعين.

عندما يتم تعديل النغمة من A إلى C رئيسي ، تؤكد آلات الكمان بقوة على موضوع متقدم جديد يسمى Theme Z. هذا الموضوع يبدو وكأنه رقصة شعبية مع ثقلها على النغمة الثانية ، مع التركيز على السقوط من الأرباع من الدافع الأول. ترافق الأشواط الثلاثية والكمان في تشكيل النوتة الثامنة بأوتار منخفضة. بعد العزف على الأبواق والبوق مع الدافع الثالث أ ، تقوم النفخ الخشبية بتطوير هذا الموضوع البطولي Z ، مما يمنحه جودة غنائية أكثر إلى حد ما ، بينما تتفوق أوتار المارتيلاتو على تنوع كاريكاتوري لموضوع adagietto. حتى شخصية اليودل من scherzo تنضم إلى المرح نادرًا ما تحتوي على موسيقى مكتوبة أصغر تعبر عن مثل هذه السعادة اللامحدودة.

في خضم هذا جوي دي في، المطب يقطع مرتين كما كان من قبل ، مما يؤدي إلى عدم توازن الموسيقى ومحاولة إجبار الإيقاع على تغيير التروس. هذه المرة ، لن يتزحزح الموضوع الثاني. في الواقع ، يبدأ بقوة متجددة ، ويستمر في عرض عناصره الموضوعية والحركية في مجموعة متنوعة من الصيغ التي تمر عبر سلسلة من المفاتيح غير المعهودة. تسعى الموسيقى مرة أخرى للوصول إلى هدفها ، وتقود الأبواق الطريق إلى البديل من الموضوع Y الذي يمثل الكاريكاتير هو موضوع adagietto ، مع انعكاس النغمات المتفائلة المكونة من ثلاث نغمات ، والتي تتكرر إلى ما لا نهاية في أوتار الباسونات وأوتار الجهير. وهذا يعطي انطباعًا واضحًا بأن مسيرة احتفالية على وشك البدء. على موجات تشكيل الخيط ، متزوج سرعان ما يصعد الرجل إلى درجة حرارة مرتفعة. بينما تتحرك الموسيقى نحو الذروة التي تذكرنا برعونة الشيرزو الدوارة ، خاصة عندما تعيد الأبواق الأوتار المتزامنة التي تعزفها الأبواق في تلك الحركة.

في خضم هذه الفرحة اللامتناهية على ما يبدو ، يعود موضوع adagietto يلعب بشكل أكمل وأكثر تعبيرًا من ذي قبل. الآن هو مصحوب بآلات النفخ الخشبية تتلاعب بقصاصات تشكيل السلسلة. كم هو سعيد تمامًا يبدو موضوع adagietto الآن ، وليس تلميحًا من أنه حلو ومر لا يزال حزنًا مطولًا بشكل كبير. يتم إغلاقه بنسخة مختصرة من ممر الجسر الذي أدى إلى تكرار سابق لقسم fugal ، والذي يتم تشغيله الآن بواسطة آلات النفخ الخشبية بدلاً من الأوتار. يمارس Mahler استمرارًا لممر الجسر هذا ويقفز على الفور إلى fugle الموضوع الثاني في B مسطح بدلاً من G ، وتبدأ الأوتار المتقطعة موضوع مرح Y تمريرها بسرعة إلى آلات النفخ الخشبية ، التي تضيف Der Tag ist schön الدافع كما يظهر في موضوع adagietto. يظل تشكيل الأوتار تيارًا خفيًا تقدم فيه الرياح تحولات عديدة للموضوع Y ، أحدها يلعب ضد الآخر. يمكن اعتبار هذا المقطع محاكاة ساخرة للحواجز التي تم إجراؤها في الحركتين الثانية والثالثة ، حيث يتم تعديل الدرجة اللونية من خلال D الصغرى إلى D الكبرى ، وتتخذ الأبواق موضوع Y ، مقابل انعكاسها الرجعي في stretto على الباسونات ، والأساس ، والأعضاء بعد ذلك إشراك الترومبون في المزيد من التفاعل المؤذ حول هذا الموضوع. سرعان ما تنضم آلات النفخ الخشبية والأبواق والتوبا معًا في معالجة كونترابونتال لمختلف الانقلابات الموضوعية. مرة أخرى ، تبدأ الموسيقى في السعي نحو الذروة. تُحدث الدرجة اللونية تحولًا آخر ، هذه المرة إلى A ثانوي ، حيث يتعرض Y مرة أخرى لتقلبات وتحولات لا حصر لها. تقطع الأوركسترا الكاملة هذا الموضوع تقريبًا مقابل انعكاسها الخاص. سرعان ما يبدو أن الموسيقى تفقد توازنها حيث تلعب الكمان موضوع Y بشكل متزامن مقابل نسختها الأصلية. يتصاعد تصعيد ضخم إلى ذروة هائلة في تشكيل النوتة الثامنة المحمومة في الأوتار وآلات النفخ الخشبية حيث أعلنت الأبواق بقوة عن الموضوع Y والأبواق ترن مع الموضوع البطولي X. تجيب الأبواق والترومبون ، مع رابع هابط ، الأول يضيف الدافع الثاني تغمرها موجات تشكيل النوتة الثامنة. يتذكر العالم المثير للجنون الهرج الذي لا معنى له لأوتار شيرزو التي تردد صدى الأوتار الهابطة ويقلد النحاس الرصاص في الموضوع الأول من المقدمة. ومن المؤكد أن هذا الموضوع يعود مثل ritornello منسوج في متاهة كونترابونتال من ثلاثة توائم متقطعة في الأوتار.

يبدو أن جنون المقاطع الإجرائية قد جعل الموضوع الرئيسي أكثر قوة ، وعضلات تقريبًا ، وبهدوء ، وهو تلميح من الجوقة الكبرى. بشكل أساسي ، لا يمكن سماع نسخة أوسع من السمة x إلا بشكل طفيف لأنها ترتفع بشكل ضعيف فوق الحشد على انتفاخ في الأبواق.

الأوتار تلعب بسرور مع الموضوع الرئيسي ، حتى ها هاو الرقم الذي ظهر بفرح شديد في نهاية الموضوع الأول ، يتطفل الآن في الرياح الخشبية للإيماءات المتطايرة ، ولكن يبدو أنه يشير إلى تقدم الموسيقى إلى الأمام. آخر هؤلاء ها هاو تصبح الأشكال نتوءًا ، والذي يقطع مرة أخرى ويدخل الموضوع الهارب بقوة في B flat major. تعديل مفاجئ مثير للقلق مباشرة من D الكبرى ، يبدو كما لو أن الجزء السفلي سقط من الموسيقى.

الترومبونات تدخل مع نهاية الذيل للدافع إلى A بعد سقوط تدريجي آخر ، مصحوبًا بتشكيل السلسلة المتحركة الذي يحافظ على الطاقة في الحركة. ثم يتم تعيين هذا الدافع مقابل العبارة الصاعدة. هذا الكاريكاتير هو الملاحظات الافتتاحية لموضوعات adagietto هنا مع حافة حادة. عندما تتحول الدرجة اللونية للحظة إلى لغة C ثانوية ، تلعب الأبواق دافع اثنين في انعكاس رجعي يتجه للخلف وجزئيًا رأسًا على عقب. ثم يبدأ بعد ذلك جهدًا آخر للوصول إلى الذروة ، حيث يتحد شكل الغيتو الكامل مع نسخة مقلوبة من العبارة الصاعدة من موضوع adagietto ، التي تُلعب staccatissimo وفي تكرار مستمر ، وتضغط للأمام على تصعيد طويل. إنه يتميز بالموضوع الرئيسي للموضوع الثاني في صوت نحاسي لامع للغاية في ضوء الشمس الساطع لـ C Major. على السقوط من هذا الموضوع المنتشر حول الرياح ضد موجات من الأشكال المنسية التي تدور في أوتار ، تسعى الموسيقى مرة أخرى إلى تحقيقها. على الرغم من الحشد المكثف ، إلا أن الهدف الذي طال انتظاره لم يتحقق بعد. بدلاً من ذلك ، ينهار التقدم ، كما لو كان من الإرهاق المطلق ، والقاعدة تتثاقل بموضوع رقص الفلاحين في A Flat Major.

تتداخل قصاصات الموضوع الرئيسي بهدوء ولكن بحزم حيث يتم تعديل الدرجة اللونية إلى A رئيسي على وترين متلألئين ناعمين في الرياح والقيثارة ، والتي تستدعي المقطع الانتقالي الذي أدى إلى موضوع fugle بعد تقديم السمة العامة لأول مرة. تستمر الأوتار السفلية وآلات النفخ الخشبية في تطوير الموضوع الرئيسي الأول للموضوع الأول ، وتدخل المزامير مع اختلاف منقسم لموضوع adagietto مقابل الشكل الإيقاعي المرح في الكلارينيت ، بينما تلعب الأبواق بشكل متقطع المقياس الأول للموضوع الرئيسي من الموضوع الأول. عندما تتغير الآلات الموسيقية إلى الكلارينيت والنحاس ، تصبح الموسيقى أكثر حزمًا ، حيث تبدأ جهدًا آخر للسعي نحو هدفها ، بدلاً من مجرد تكرار مساعيها السابقة. ينتقل التركيز بلطف إلى النسخة المحاكية لموضوع adagietto. الآن عندما يتم لعب G major بهدوء في أوكتافات على قرنين ، على عبارة غامرة من نفس الحركة. الآن ، تُعزف هذه العبارة على الكمان الثاني والكمان ، وهي تذكّر بالبهجة الخافتة للخائفين ، لذا في التقليد الكنسي ، ترفرف الأوتار حول متغير الشوق الدافع الذي بدأ به موضوع أداجيتو. يفعلون قليلا من الرقصة على Der Tag ist schön الدافع ، خفف بشكل غير متوقع على البيانو. من خلال تمييز الوقاحة ، تلعب النفخ الخشبية الدافع وراء رقصة الشيطان ، والتي تتكون من شخصية مبهجة مع نغمة موسيقية طويلة. هذا تذكير آخر بحركة scherzo.
تستجيب آلات الكمان بالنسخة الغنائية الأصلية لموضوع adagietto ، والتي يتم عزفها بحنان ونعومة في الأوكتاف ضد عبارة الفيضانات التي فعلتها الشركة في وقت سابق الآن وآلات النفخ الخشبية. لاحظ أن الشكل التالي الذي أنهى الدافع الثاني أ من الموضوع الثاني الهارب يظهر فجأة في أوتار منخفضة ، قصاصات صغيرة من المواد الموضوعية من كل من الحركات الثلاث الأخيرة يتم حياكتها معًا ومغطاة بالكمان للتعبير الرقيق عن الحب.

تأخذ كل من آلات النفخ الخشبية والنحاس والأوتار منعطفًا مع هذه العناصر التعويضية لموضوع adagietto ، حيث تبدأ في بناء آخر ، وتسعى إلى تحقيق الإنجاز بنفس الطريقة التي كانت عليها سابقًا. نصف نغمات المذكرة للدافع المقلوب تتغير مرة واحدة من رابع صاعد إلى سدس ، وتصبح أكثر اتساعًا ، وكل نغمة يتم تمييزها بشدة ، كما لو كانت تختم قدمها لإثبات إصرارها على تحقيق الهدف أخيرًا. لكن إيقاعات ختم القدم الثابتة سرعان ما تفقد توازنها كما حدث في وقت سابق عندما لعبت ضد انعكاسها الخاص ، وتصبح ثقيلة مع الإثارة مع بدء تصعيد طويل ، عندما تنتقل اللونية إلى قاصر ، في طريقها إلى منشط D ، تنفجر الأبواق جزء من وشم البوق الذي فتح السمفونية معلنة إتمام رحلة الحياة الرائعة هذه. تأخذ الموسيقى طابعًا يشبه المسيرة في نزول طويل في ربع نغمات ، يتم عزفها بقوة بواسطة الترومبون ، وتستدعي الأبواق الجوقة الكبرى على نفس المكالمة التي بشرت في الذروة الثانية من النهاية النهائية من السيمفونية الثالثة. بعد طول انتظار ، يرن النحاس بشكل رائع مع الكورال الكبير الرائع ، في حرف D الرئيسي المضيء ، الذي يتم تنشيطه من خلال تشكيل النوتة الثامنة للموضوع الثاني في آلات النفخ الخشبية والأوتار. بدلا من السقوط من السماء خارقا، كما هو الحال في الحركة الثانية ، يحدث الكورس الكبير في المسار الطبيعي للأحداث ، نتيجة عدة محاولات للسعي من أجله ، يحتوي كل منها على عناصر من حركات سابقة ترمز إلى تجارب الحياة ، والتي تم دمجها الآن في عالم الحياة النامي في النهاية. إن قيامة الكورس الكبير كما كانت ، في نهاية الخاتمة ليست فقط ذروة الحركة ، ولكن السمفونية بأكملها.
في أعلى نقطة في موضوع الحظائر الفخمة ، يرتفع الآن نوبل إلى وتر G الرئيسي المثير ويستمر في الصعود إلى A الرئيسي الذي ينزل منه بعد ذلك على نسخة مطولة من الدافع الثاني A.
لم تتبع أي موسيقى من الغضب والغضب كما حدث بعد هدوء الحظيرة الكبرى في الحركة الثانية. تم دمج العناصر المدمرة التي تم اختبارها في الجزأين الأول والثاني بالكامل في الكل وتحويلها لتعمل في خدمة الحياة وليس ضدها. تبقى طاقتهم وحيويتهم فقط لحث الموسيقى على الختام.

يبدأ الكودا عندما يتسابق المعبد إلى موتو أليجرو ، وهو واحد من الموضوعات الأولى لرقص الفلاحين ، ويجمع مع النسخة الصاعدة المجيدة لموضوع الكورال الكبير. يضاف إلى هذا المزيج توسيع متغير الدافع الثاني أ الذي يغلق الحظيرة الكبرى والدافع من المقدمة.
اكتمل الإنجاز أخيرًا ، لكن هذا ليس خلاصًا في الحياة الآخرة كما تم تصورها في نهاية السيمفونية الثانية ، فإن الرؤية المجيدة للكورال الكبير لا تأتي بعد كارثة تنتهي بالعالم. ما الذي يجلب معه الوحي الذي يمكن أن يجلب الفداء للحياة الأرضية؟ إن الفداء الذي يجلب الفرح العظيم ، على الرغم من تحقيقه من خلال المعاناة العميقة ، هو مثال آخر على المبدأ الرومانسي لتحقيق النصر من خلال الصراع.
تفيض الموسيقى بالطاقة المنطقية ، كإصدارات أصلية وصغيرة من النغمات الافتتاحية للموضوع الرئيسي للموضوع الأول ، تستمر في التكرار والتكرار ، وتقترب من التشتت بسبب الفرح المطلق لتحقيق الذات. لكن طاقة السباق والزوبعة المجنونة التي تُستهلك فيها الموسيقى الآن ليست عبثًا لا معنى له لشيرزو ، فالروح تتألق إلى درجة الدوخة عند التفكير فيما تم تحقيقه. عثرة قوية أخيرة ، انفجار قوي لـ B مسطح من النحاس السقوط يحاول إخراج السعادة التي أحدثها الحب عن مسارها. لكن الموجة المتتالية تدفع بهذا الانزعاج التدخلي بعيدًا عن الخير والجميع. بينما تحاول الأبواق مرة أخرى بدء الموضوع الرئيسي للموضوع الأول ، ويبدو أن الفرح في الموسيقى سيستمر بلا هوادة ، يتم قطع الاحتفال بالمقياس الأول للدافع الثالث أ ، ينتهي العالم الرائع للسمفونية الخامسة بشكل حاد السكتة الدماغية.

في الخامس ، يأخذنا ماهلر مرة أخرى في رحلة حياة تسعى إلى تحقيق وفداء. هذه المرة ينهي سعيه داخل العالم وليس خارجه. يحب صوت على في دورة الحلقة. يجتاز ماهلر العالم الأرضي ، لإيجاد وسيلة لتخليص نفسه مما يهدد بتدمير القيمة الحقيقية للحياة. في تجربتنا في رحلة الحياة هذه ، نجد القوة في الحب أقوى من الموت وتمكننا من التغلب على طاقتنا العاطفية وإعادة توجيهها في خدمة الحياة. في هذا الصدد ، يمكن اعتبار السيمفونية الخامسة بمثابة علاج ماهلر لمشاعر الإرهاق العالمي والاغتراب المعبر عنها في تم تطوير كل من angekomme السنداتبعد كل شيء ، كما كتب نيتشه عن نفسه ، أنا لست وحدي في العالم. العالم وحده في داخلي.

---

بقلم لو سمولي