دليل الاستماع - الحركة 5: النهاية. لانغسام ، شوير

النص الكامل

آخر حركة سيمفونية لماهلر ، كتب واحدة من أجمل موضوعاته ، وبعض الموسيقى الأكثر إثارة في البحث عن الروح. في محاولته الأخيرة لتجاوز المعاناة الإنسانية والوفيات ، يخلق ماهلر ثنائية نهائية واحدة. هذا هو تلخيص بحثه عن إجابات للأسئلة الوجودية التي ابتليت به طوال حياته. تعود جذور هذه الازدواجية إلى العصر الرومانسي الذي وصل بالفعل إلى ذروته قبل حياة ماهلر وحققت أعظم مظاهرها الفنية في فيلم Goethe's Faust ، و Wagner's Tristan and Isole ، ثنائية الحب والموت.

عند رسم يوم 10 ، عانى ماهلر أشد المعاناة من عذاب الحب الضائع ، وشعرت بحدة أكثر من أي وقت مضى ، والوعي بالموت الوشيك ، هو اكتشاف عرضي لخيانة زوجته كان كارثة رهيبة لن يعيش طويلاً بما يكفي لعلاجها ، بدأ فقط في تقدير ما كانت تعنيه له عندما فات الأوان. كان الألم الناجم عن عدم إيمانها بالإضافة إلى مشاعره العميقة بالذنب بشأن الطريقة التي عاملها بها ، أكثر من أن يتحمله. يعبر ماهلر عن هذه المشاعر في سيل من المشاعر المؤلمة ، سواء في الموسيقى أو في الكلمات المسيئة التي مررها على صفحات الرسم التخطيطي.

في تعبير تريستانيسكي عن حبه لألما ، ينضم ماهلر إلى الحياة والموت بحب لسد الفجوة بينهما في تعبير واحد قوي عن التزامه التام بها ، für dich zu leben für dich zu sterben، (لتعيش من أجلك لتموت من أجلك). في الحركة الأخيرة للعاشر ، يقدم ماهلر دراما إنسانية أخرى للصراع. هنا بين القيمة الحقيقية للحياة ، والحب ، والوفيات المحتملة الأكثر رعباً ، الإبادة المطلقة ، هي آخر شهادة له على الحياة والحب. تظهر مقاطع كاملة بالإضافة إلى الدوافع الفردية من حركات سابقة في النهاية ، وتذكر الرؤى المرعبة للإبادة وتحذير الموت ، التي قدمها بشكل مخيف في أعماله الثلاثة الأخيرة. بدأت ضربة الطبلة التي أنهت الحركة الرابعة الآن بالضربة الخامسة ، إنها ضربة قوية مرة أخرى ، محطمة الصمت المضطرب. يتبع ذلك 10 صمت آخر ، ليتم كسره فقط من خلال عبارة التسلق وآلات الجهير ، وكأنه شخصية متثاقلة تزحف من الظلام المطلق للهاوية. مرة أخرى ، الصمت ، الذي حطمته ضربة مدمرة أخرى على طبلة الجهير المكتومة ، مثل ضربة دو ، صوت بوق بهدوء ولكن بشكل ينذر بالسوء يبدو الدافع B من حركة Purgatorio. وبعد لحظة صمت وضربات قاتلة أخرى على الطبل المكتوم. النذر المأساوي يملأ الهواء ، ومرة ​​أخرى يتوسط قرن بنسخة مختصرة من اربارم الدافع ، الذي لم يعد ينفجر من الأوركسترا الكاملة كما كان أثناء الحركة الرابعة ، ولكنه عزف بهدوء وحزن ، تم تحطيمه أيضًا بضربة طبل مكتومة. بعد أن يتكرر هذا التسلسل اربارم يمتد إلى الموضوع الأول ، ربما يكون هذا اللحن الموازي الذي يعزف على الفلوت هو أكثر موضوعات الحب المحببة لماهلر ، فهو يلقي جانباً الجو الكئيب للمقدمة بدفء وحنان. ينتهي برقم انعطاف ويمتد على اربارم الدافع الذي يبدأ بثلاث نغمات متفائلة لدافع الشوق.

تستحوذ الكمان على موضوع الحب وتوسعه وتسلسل الاختلافات ، حيث يظهر الدافع B في المزامير ، ويكرر القرن عبارة بارمان. عندما يصل موضوع الحب إلى ذروته ، يتم تحطيمه بضربة طبل أخرى ، مما يعيد المقدمة. موضوع scherzando المتناقض ، الذي يحمل علامة Allegro moderato ، هو ممثل شيطاني ، ويتذكر موسيقى مماثلة من كل من حركة scherzo و purgatorial. لكن هنا لا يمكن للشيطان الداخلي أن يقضي على بطله ، الذي يمثله موضوع الحب ، ويبقى معزولًا عنه طوال الحركة. القوة المدمرة الكامنة في أعماق كياننا غير قادرة على فهم المشاعر الإنسانية التي يثيرها الحب في داخلنا.

مع تقدم الخاتمة ، يأخذ موضوع الحب شخصية نبيلة تذكرنا بتحول موضوعي مماثل في خاتمة السيمفونية الثالثة ، ولكن هنا يشوبها معاناة عميقة. لأنه على عكس الموت الثالث مع الموت العاشر ، فإن فقدان الحب يكون محسوسًا بشكل أعمق ، فإن الأوتار المتنافرة الوحشية للحركة الأولى التي أثارت إبادة رؤية مرعبة ، يجب أن نعاني منها مرة أخرى. لكن بعد ذلك ، سوف ينتصر موضوع الحب في النهاية ، ويكافح من خلال هذه الرؤية من أجل التصالح مع الموت وتجاوز مأساة نهاية الحياة الحتمية. خلال الإجراءات النهائية ، تتأرجح الموسيقى على ما يبدو وكأنه تنهيدة عظيمة ، والاعتراف المحزن بكل ما يجب أن يضيع في الموت. في الإجراءات القليلة المتبقية بعد ذلك ، من الواضح أن ماهلر قد وجد السلام أخيرًا.

بنية النهاية غير عادية في كل من تصميمها الرسمي والتقدم اللوني ، لا روندو ولا سوناتا-أليغرو ، فهي تتألف من موضوعين مختلفين ، موضوع الحب الرقيق ، وموضوع شيرزاندو الشيطاني ، يتم تقديم كل منهما كمواضيع مستقلة . يتقدم مخطط الدرجات اللونية من D الثانوي ، وهو نفس المفتاح الذي انتهت فيه الحركة الرابعة إلى F الرئيسي الحاد ، وهو مفتاح مبدأ السمفونيات. في هذا الصدد ، تعتبر الحركة نفسها مثالاً على اللونية التقدمية ، وهو مصطلح يُطبق عمومًا على العلاقة الرئيسية للحركات في سيمفونية ، بدلاً من قسمين من حركة واحدة.

عادةً ما يربط ماهلر السيمفونية معًا باستخدام الدوافع والنسخ المختصرة لمقاطع كاملة من الحركات السابقة. كل من هذه المراجع المتخلفة لها دلالة سلبية ، مما يثير استهزاءنا بهوس الموت. ولكن من خلال المعاناة ، يجلب موضوع الحب الفداء والسلام الدائم. كان هدف ماهلر في فترته الأخيرة هو التعبير عن طريق الموسيقى ، وكيف أنه من خلال النضال والوعي الأكبر ، يمكنه التغلب على شياطينه الداخلية ، ومواجهة الموت مع التأكيد على أنه لم يعش عبثًا ، ولكن الحياة لها قيمة ومعنى بعد كل شيء. في جهوده للقيام بذلك ، أظهر شجاعة كبيرة وقوة عقلية رائعة ونبل الروح. تبدأ النهاية بنفس ضربة طبلة العضلات التي أنهت الحركة الرابعة.
الضربة القوية الثانية التي تأتي بعد الصمت اللحظي الذي يفصل بين هذه الحركة والسابقة ، يؤكد أننا دخلنا في عالم مختلف تمامًا عن عالم الشيطان الشيطاني scherzo XNUMX الصمت الذي يصم الآذان يتبع هذه الضربة المدمرة ، مما يجعل الأمر أكثر رعبا ، إنه نذير الموت.

تتبع مقدمة موسعة بوتيرة بطيئة وثقيلة ، مغمورة في الظلام والكآبة من أدنى المناطق في القاعدة ، عبارة عددية قياس طويلة تزحف ببطء إلى أعلى. يستحضر حقده القاسي صورة وحش ضخم يخرج من طبقته. يتذكر المرء الافتتاح المشؤوم لخاتمة السبت الساحرة إلى Berlioz الذي يلين Fantastique وموسيقى التنين في Sigfried. هذه العبارة العجيبة لها مصدرها في ممر الباسون الصاعد الذي يفصل بين الموضوعين الرئيسيين في خاتمة السمفونيات التاسعة. دعونا نستمع إلى هذا المقطع من السيمفونية التاسعة.

عندما ينتهي صعود القاعدة على وتر متعارض على شكل حرف D ، وتؤدي ضربات الطبول القوية الأخرى إلى تحطيم الهواء. بعد تكرار إجراءات الفتح ، يبدو الدافع الشيطاني B من حركة Purgatorio بهدوء ولكن بهدوء على قرن. في ما يلي ، صوت آخر على الطبلة المكتومة يتم عزفه جنبًا إلى جنب مع الدافع B والعبارة العددية الصاعدة. يلعب القرن بهدوء على الرغم من أنه يعزف بشكل صريح نسخة يانع من اربارم الدافع ، الذي يُسمع بقوة أكبر في كل من الحركتين Purgatorio و scherzo ، ثم تتصاعد الأبواق إلى وتر متعارض خارق ينخفض ​​بمقدار ثانية لملاحظة دافع الوداع. ينتهي decrescendo بضربة على الأسطوانة المكتومة التي تبدو وكأنها إعلان مصيري عن الموت.

ثم يتم تكرار التسلسل بأكمله ، وتخلق الأوتار طويلة الأمد هالة من الغموض. بعد البيان الثاني من اربارم التي تنتهي مرة أخرى بدفعة وداع خارقة تتخللها ضربة طبل أخرى. يستجيب كلارينيت الجهير من خلال هدير الدافع الشيطاني B ، وتكرر الأبواق دافع الوداع ، بينما يجيب الباس توبا بعبارة قشارة متصاعدة. تكرر الأبواق السابعة الصاعدة التي بدأت اربارم كمقدمة في ذلك ، ثم يتم تقسيمه إلى الموضوع الأول. سيظهر هذا التلسكوب السابع المتكرر مرتين في نهاية الحركة ، هذا التلسكوب المريح ذو العبارات البوقية في موضوع الحب في D major-min ، الذي يعزف بواسطة الفلوت المنفرد ، كان أحد أجمل الموضوعات الغنائية في Marvel ، تعبيرًا عن الإنسان و الحب الإلهي الذي لا يمكن تشبيهه إلا بالموضوع الافتتاحي للسمفونيات الثالثة ، الخاتمة.

إن مثالية ماهلر للحب لا تفيض بالعاطفة ، بل هي لطيفة ومريحة ، مثل تهويدة الأم الرقيقة. يبدو أنه يحثنا على عدم الخوف من الظلام الذي خرج منه ، والذي سيتلاشى فيه في النهاية. نغماتها البسيطة تجعلها تبدو حلوة ومرًا ، وليست مأساوية.
استحضارًا لموضوع أداجيتو السيمفونيات الخامس والذي سيشترك معه أيضًا في بعض العناصر الموسيقية ، حيث يستمر موضوع الحب في الارتفاع ، ويتوسع بشكل مطول ، مضيفًا متغيرًا من دافع الشوق ، الإصدار الأصلي للبارمان لدينا من المطهر والشكل المنعطف التي تشير إلى ختام السيمفونية التاسعة. هبوط اربارم لم تعد الجمل التي يتم عزفها والإيقاعات المنقطة تبدو مثيرة للشفقة ، على الرغم من أنها لا تزال تحتوي على مسحة من الحزن ، في الهمس اللطيف ، تأخذ الكمان موضوع الحب الآن إلى B الكبرى ويرافقه عبارات مقوسة في أوتار داخلية. مع ارتفاع الكمان على تصاعد ، تصعد القرون والكمان على متغير من ساقنا يتجه نحو الذروة ، ولكن لم يتم الوصول إلى الذروة ، يتم قطع صعود الكمان قبل أن يصل إلى مكان الراحة مباشرة ، وتهدأ الموسيقى. توسع الكمان الثاني في موضوع الحب ، وهو الآن أكثر سلامًا مع نفسه. يحول الفلوت المحركات B إلى عبارة مهدئة بلطف ، والهدوء المطلق يلف الموسيقى. يبدأ القرن عملية توسيع نطاق موضوع الحب ببيان كئيب لمحرك بارمان من المقدمة. مع استمرار الكمان الأول في تطوير هذا الموضوع ، يصبح تعبيرًا أكثر حماسة ، بعد ذلك بوقت قصير ، يرتفع موضوع الحب كما لو كان التوق إلى الإنجاز ، والصاعد من ثلاث نغمات متفائلة لدوافع الشوق الواردة في الموضوع تتلاشى الآن وتفسح المجال إلى عبارة نداء القرن. صعود السابع الذي بدأ اربارمالدافع ، تم تقديم هذا لأول مرة خلال موضوع الحب ، ويتم عزفه بشكل مؤثر بواسطة الكمان الأول.

أربعة قرون مدمجة مع آلات الكمان على عناصر أخرى من موضوع الحب ، بينما تصعد آلات الكمان إلى المرتفعات بشغف كبير ، وتكرر المزمار والكلارينيت اربارم الدافع.
مع استمرار ارتفاع الموسيقى في تصاعد هائل ، أصبحت المشاعر المؤلمة التي يتم التعبير عنها هنا لا تطاق تقريبًا ، عندما يصل هذا التراكم الهائل إلى إثارة وتر حساس رئيسي ، حاولت آلات الكمان الرئيسية السماوية لماهلر إعادة تأكيد السبعات الصاعدة لديها نداء البوق المتحول حديثًا ، على أمل أن سوف يأخذنا إلى ما وراء شحوب المعاناة الإنسانية. لكن الذروة التي يتحرك نحوها يتم إجهاضها بضربة صادمة على طبلة دثر ، فاجأنا بهذه الضربة المدمرة ، خرجنا من حلم الحب. أتذكر حتمية الموت ، النتيجة النهائية لكل جهودنا لتحقيق الإنجاز في هذا العالم. سنبدأ المقتطف التالي من بداية موضوع الحب.

كما سمعنا للتو بعد الضربة المدمرة على الأسطوانة المكتومة ، فإن دولار هي موسيقى مقدمة تعود. تظهر شخصياتها الحركية مرة أخرى ليس كأنها تحركات هادئة من الهاوية ولكن كإعلانات قوية عن المصير المأساوي. أنبوب من المنفاخ يخرج من شكل قشارة صاعد وبوق يخرج بفظاظة من الدافع الشيطاني استجابة لذلك ، حاولت آلات الكمان إعادة الموضوع الرئيسي ، بدفعه السابع المتفائل ، لكن الأسطوانة المكتومة تقطعها بضربة قوية أخرى .
سرعان ما تنخفض الموسيقى ، ويصدر البوق صوتًا اربارم عبارة ، تبدو حزينة كما في البداية ، بعد اربارم تصل إلى أعماق الدوافع الأولية من المقدمة تظهر مرة أخرى ، الآن تبدو أكثر مما كانت عليه في بداية الحركة ، همهمة مشؤومة من الهاوية العظيمة ونسخة طويلة من الهواء بارمان في آلات النفخ الخشبية والأبواق ، تنتهي بحرف E شديد اللهجة الوتر السابع المسطح ، تتخلله ضربة أخرى محطمة على الطبل المكتوم.

بهذا الوتر الغامض ، ينتهي القسم الأول ، القسم أ ، دون تحقيق هدفه ، والتخلص من معاناة لا تطاق. في فلسفة مالر ، لا يمكن أن يأتي هذا الارتياح إلا بعد مواجهة مباشرة مع القوى التي تهدد الروح البشرية بإبادة ثعالب الماء. في قسم اللحم البقري ، ستتباهى هذه القوى بحرية قوتها التدميرية ، أحيانًا مع السخرية الساخرة ، ويبدأ القسم B بتغيير مفاجئ في درجة الحرارة إلى Allegro moderato والتحول إلى مقياس مزدوج ثابت. يتم الآن تحويل جميع المحركات الثلاثة من مقدمة موضوع scherzando السابق الذي يشبه موضوع الخوف لذلك لكل من هذه المحركات إلى شخصيات شيطانية تميز الشيطان الداخلي كدافع مضاد B يتحد مع الرقم القياسي الصاعد لإنتاج عبارة صغيرة عابرة يلعبها الكلارينيت ثم الباسون والمزمار ينضمون إلى نسخة حادة من اربارم، والإشارة المبكرة للحل النهائي للصراع بين الجوانب المتضاربة للروح البشرية يحدث بعد التكرار الأول لأقسام النحل الموضوع الرئيسي. مباشرة بعد اختتام الموضوع عند التخطي في النزول اربارم البديل ، يبدأ الكلارينيت في تشغيل الإصدار الأصلي من بارمان. ولكن بدلاً من الاستمرار في مسارها الهبوطي ، ينتهي الأمر بالارتفاع على شكل إيقاعي منقط ، مما ينذر بتحولات الأراضي البرية اللاحقة مع استقراء اربارم التي تبدأ بثالوث مسنن صوتي متصاعد. تظهر القفزات الشيطانية على تلك الموضوعات في الرياح ، وقد تم تطويرها على نطاق واسع لإظهار شخصيات منعطفة تستدعي الحركة الهزلية للسيمفونية التاسعة ، وتحويل القفزة والقنبلة الخاصة بنا إلى نوع من رقصة الشياطين الزاحفة. دعونا نستمع من بداية موضوع scherzando الثاني.

فجأة ، انفجرت الأوركسترا الكاملة على وتر قوي من النوع B المسطح ، والذي منه اربارم ينزل الدافع لفترة وجيزة ، فقط ليتم مقاطعته بواسطة موضوع scherzando المضاد.
اربارم مرة أخرى يطلب الرحمة شريطين في وقت لاحق ، ولكن الرياح أنكرت مثل هذا الارتياح بتأكيد أقوى لموضوع scherzando الآن ، تمت إضافة التحديث ثلاثي العقد لدافع الشوق الذي كان جزءًا من موضوع الحب ، أمام الدافع B مما يعني أن الشيطان الداخلي يمتص ويفكك المشاعر البشرية ، تمامًا كما تم دمج موضوع الحب وتغييره. الدافع الشرير B هو تعبير بسيط عن الرحمة الرقيقة ، حتى الدافع من الوداع ، والثانية السقوط ، كخاتم شيطاني لها ، عندما تدق الكمان النغمة الأولى من كل نغمة متكررة لملاحظة الشكل كمرافقة للرياح ، موضوع puckish scherzando. بعد مزيد من التطوير لمواد scherzando ، تصبح الموسيقى أقوى وأكثر قوة ، ويبدو أن الروح الشيطانية قد فازت باليوم. ولكن في كل مرة تتغير الدرجة اللونية إلى درجة D مشمسة. الآن اربارم تحولت إلى موضوع من التحمل البطولي والمرونة ، فاندفعها التصاعدي للسابعة الذي بدأ أيضًا في حب الموضوع تم استبداله الآن بنوتة عليا متكررة أكثر إيجابية. في Erbarme عبارات ساقطة يقابلها الرقم المتصاعد في إيقاع منقط إلى ذلك السابق ، والذي يضاف إليه عبارة مقوسة ديناميكية قائمة على الشوق ، والتي تنتهي أيضًا بإيقاع منقط تصاعدي. حتى الدافع الشيطاني B لا يستطيع تقويض الشخصية البطولية هذه الفكرة المتغيرة ، فهي تشهد على إعادة تأكيد الحياة كما لو كانت صرخة اربارم تم سماعها والرد عليها أخيرًا ، توسع آلات النفخ الخشبية في هذا الموضوع الجديد للتغلب ، متضمنًا الوضع المعادي للترومبون ، ثم ما زالت الأبواق تحاول توجيه ضربة ضد هذا التأكيد المنتصر للتغلب على متغير ضئيل من النوتة الثلاثة المتفائلة. الشوق ، زائد ، الدافع B ، لكن الكمان يعيد صياغة السمة الجديدة بقوة لا تظهر أي علامة على الإصابة أو انخفاض في القوة.

مع استمرار الأراضي البرية في تطوير هذا الموضوع المجيد ، تعيد القوى الشيطانية تأكيد نفسها ، تظهر أولاً في شكل إيقاع متقطع منقط من خائف إلى ذلك الحين ثم في تكرار متصاعد بأربعة أضعاف للدافع B ورياح الخشب التي تضغط للأمام بكثافة متزايدة. يقترن بتكرار الثواني الساقطة في إيقاع تروشايك قصير وقصير وطويل يبشر في الأصل اربارم الدافع في scherzo two ، كما في تلك الحركة ، سقوط الثواني ، استمر في دفع الموسيقى إلى الأمام في ذروة. عندما يحدث. الأوركسترا بأكملها تنفجر بقوة هائلة على وتر متضائل هائل يتداخل مع آخر الأقوال المتكررة للدوافع ، سواء كان هذا واحدًا مزمجرًا بشكل خبيث من الأبواق ، يخرج بارمان الهواء من هذا الانفجار الكورالي المرعب الذي يعزف على نطاق واسع من قبل الأوركسترا الكاملة وصيحة مؤلمة أخرى من اعماق الروح. تستجيب آلات النفخ الخشبية بجزء من موضوع scherzando في القسم B ، في محاولة لتحقيق النصر للقوى الشيطانية بعد هذا النداء الحار من أجل الرحمة. في محاولة لدرء القوى المدمرة ، بعد محاولة واحدة فاشلة لتأكيد نفسها بتفاؤلها بالظهور السابع ، يجيب القرن على التحدي بتعبير رقيق ورحيم عن موضوع الحب.

بعد ذلك ، أصبح هذا الموضوع وموضوعات scherzando الشيطانية محبوسين في القتال ، حتى تحاول الأوتار إنهاء الصراع من خلال تكرار متغير ملتوي لجزء من موضوع الحب ، وبالتالي اقتراح جانب آخر من هذا الموضوع. المتانة والمتانة. يستمر مفتاح وهران في تكرار موضوعات الحب التي تصعد إلى التفاؤل السابع ، في محاولة لإبعاد الشيطان الداخلي. لا ينبغي أن يمر دون أن يلاحظه أحد أن كلا من erbarme وموضوع الحب يبدأان بقرن سابع صاعد يبدو أنهما ينجحان في صد هجوم آخر من قبل الشيطان الداخلي في الوقت الحالي. على الرغم من اللحظات الأخيرة للدافع "ب" التي يتم عزفها بسرعة على الفلوت ، فإن الموسيقى تهدأ وتؤدي تدريجياً إلى عودة القسم "أ" وموضوع الحب. ليس موضوع الحب هو الذي يبدو بعد أن يتغير توقيع المفتاح إلى B الكبرى ، وبدلاً من ذلك يرنم الكمان بهدوء اربارم الدافع ، مرة أخرى يتحول إلى تعبير هادئ ومريح للروح في سلام مع نفسها. نظرًا لأن هذا الحمل المتغير يسقط بلطف حشدًا ويلعب في مقياس إرسال للإيقاعات المنقطة التي تتذكر اربارمفي وقت سابق إلى موضوع بطولي. من خلال الحركة المعاكسة للعبارات المرتفعة والهابطة. يدمج ماهلر بين الجوانب الرحمة والبطولية لهذا الدافع المهم. يلعب البوق بحنان موضوع الحب الذي يبدو وكأنه تهويدة مرة أخرى ، وتناغم ناعم ورياح وأوتار. بعد أن استحوذت الأوتار على موضوع الحب ، صوت الكلارينيت ، فإن النسخة المعدلة من الدافع B تفتقر إلى طابعها الشيطاني السابق ، يبدو الدافع B الآن متعاطفًا ومحبًا ، تصعد آلات الكمان بهدوء على عبارة صاعدة من موضوع الحب الذي يشكل قوسًا عند اقترانه مع سقوط الرقم اربارم بينما يلعب المزمار نسخة إيقاعية منقط للدافع الذي تم تغييره حديثًا B. هنا تبدأ الدرجة اللونية في التعديل إلى D طفيفة ، مع تحول مفاجئ للوجه ، يعود موضوع القسم D scherzando بقوة متجددة. على الرغم من الجهود الشجاعة التي بذلتها المزامير والكمان لمواصلة موضوع الحب ، مع اندفاعات متكررة من عداداتها المتفائلة السابعة الصاعدة وابل التعويضي من شظايا صندل التنورة الموضوع في الأبواق والأبواق ، ابتعد عن موضوع الحب وأعد الموسيقى الشيطانية للنادي. القسم ب. كما يضغط الإيقاع إلى الأمام. يبدو الأمر خبيثًا تمامًا كما كان دائمًا ، مع وجود تريل لدوافع رقص الشيطان التي تم إدخالها في الصوت أو الموضوع المبعثر كما كان من قبل.

مرة أخرى ، يتم تحويل عناصر من موضوع الحب ، لتصبح جزءًا من موضوع scherzando الشيطاني. يلعب الشكل المنعطف الهابط صوتًا متقطعًا شريرًا وسقوطًا اربارم تتحول العبارة إلى رقصة الشيطان نفسها ، تدخل الكمان بقوة مع موضوع التغلب على الابتعاد عن الشياطين الداخلية ، تكرر الكمان هذا الموضوع بقوة أكبر تمنع الشكل الساقط من اربارم التي تتجه نحو الإغلاق. ولكن قبل أن يتحول الموضوع الديناميكي للتغلب إلى الأعلى من العبارة الساقطة لـ اربارم الوتر السابع المتنافر المحطم يحطم الموضوعات التي ستسعى إلى المزيد ، مثل قصف الرعد الهائل. هذا الانفجار المفاجئ يصدمنا بقوته ويقضي على الشعور بالثقة بأن إعادة التأكيد على موضوع التغلب قد ولّد عند عودته ، كما لو كان بالسحر ، فإن المفتاح المنشط للحركة الأولى F يعود بشكل كبير مع تقدم الإيقاع بشكل محموم. الأبواق تنفجر الدافع في تكوينها الإيقاعي المنقط في موسيقى الصندل الخائفة ، تسقط الكمان من المرتفعات على مقياس شكلي تنازلي يشير إلى جزء من موضوع Andante الذي فتح السيمفونية. خلال هذا الممر ، يحافظ البوق على نفس الارتفاع الطبيعي الذي شكل جسراً بين الحبال المتناقضة المروعة المتراكمة ، والتي تظهر في نهاية الحركة الأولى.

عندما تنتهي آلات الكمان من نزولها ، مما يؤدي إلى إخراج كل نغمة بشكل ساخر ، فإنها تفسح المجال للأبواق العالية A ، ونحن نعد أنفسنا لما لا يمكننا توقعه سوى عودة الأوتار المتنافرة المرعبة التي تهدد بالانفجار في أعقاب استمرار النغمة وهكذا يقومون بنسخة مختصرة من الأوتار الثلاثية المتداخلة من الحركة الأولى التي ولدت وترًا متنافراً مؤلمًا بشكل مؤلم يبدأ في التراكم على بعضها البعض.

هذه المرة تكررت حواجز الدافع B في الكلارينيت ، وجزءًا من موضوع scherzando ، الذي يحتوي على هذا الدافع في الأبواق ، يتم تدوينه بسرعة كما لو كان يتحدى الانتصار بالتغلب على تلك الأقصر من طوله الأصلي. لم تفقد هذه الحلقة الحديثة بشكل لا يصدق أيًا من قيمة الصدمة ، فهذه المرة تخترق الترومبون صوت الترومبون مع تكرار عبارة صندل تنورة البوق.

وهكذا شهدنا الهجمة الأخيرة للقوى الشيطانية التي حاولت منع الروح البشرية من التغلب على الخوف من الموت ، ويعيد ماهلر هذه الحلقة المؤلمة لأنه لا يستطيع حل صراعه الداخلي أخيرًا حتى يواجه ويتغلب على رؤيتها الرهيبة للإبادة. . عندما تقطع الأبواق الطبيعية الوتر المتنافر للغاية الناتج عن الثلاثيات المتراكمة ، تؤكد الأبواق على موضوع Andante من الحركة الأولى. لكن هنا لم يعد لها شخصية حزينة ، لكنها تبدو بطولية ، وكأنها تشير إلى نصر عظيم. وهكذا ، انتصرت الروح البشرية على شياطينها الداخلية ، فلن يحاول ساندو الخائف الشيطاني بعد الآن تقويض ثقة الروح المتجددة بالنفس بسخرية لاذعة. من هنا فصاعدًا ، يغني الحب وداعًا أخيرًا للحياة بموسيقى من أعمق المشاعر المؤلمة للقلب التي سمح مالر لنفسه بتأليفها. تبدأ جوقة آلات النفخ الخشبية سلسلة من الاختلافات حول موضوع الحب التي تصبح أكثر شغفًا مع كل عبارة متتالية ، وتداعب آلات النفخ الخشبية كل ملاحظة من هذا الموضوع المبهج ، بينما تستقر الموسيقى في مزاج مريح ، تأخذ الكلارينيت الخط اللحن ، بينما المزمار و يضيف البوق الإنجليزي التوافقي واللحن CounterPoint ، ويتبع الأبواق اختلاف موضوعي يبدأ في الارتفاع الرابع ، ويحتوي على عبارة من أربع نغمات مع الضغط على النغمة الثانية. ترتبط هذه العبارة بالملاحظات الافتتاحية لموضوع الحب ، وتحول المقياس الافتتاحي لموضوع Adagio من الحركة الأولى هنا إلى تعبير عن التعاطف العاطفي.

عندما ينحسر الإيقاع إلى Adagio ، ويتم تعديل المفتاح إلى مفتاح منشط السمفونيات ، تأخذ آلات الكمان هذه العبارة المتحركة وتوسعها في حوار مع الكمان والتشيلو ، وتقدم النوتة الثلاثة المتفائلة للشوق هذا الاختلاف الجديد لموضوع الحب ، تم تمديد فترات شكل أداجيو الأربع إلى السابع الصاعد الصاعد ، مما يشير إلى موضوع الحب ، والسادس المعزز ، وبالتالي إعادة تشكيل هذا التباين في موضوع الحب إلى النسخة المقلوبة للموضوع الثاني من خاتمة السيمفونية السادسة.
الاستخدام المتكرر للسابعة يعيد إلى الأذهان دوره المهم في ترك الغبار على الهواء والذي سرعان ما يتم استبدال السابع المرتفع من موضوع الحب الأصلي بانخفاض ، حيث يستمر متغير سمة Adagio في تطوير الأبواق والأوتار الداخلية. جزء من موضوع الحب الذي تم الحصول عليه من scherzo Two ، ولكنه يذكر أيضًا بدافع البوق الذي تم عزفه في بداية السيمفونية التاسعة. ثانيًا ، تطفو الكمان بهدوء على موضوع الحب فوق تناغمات الوتر المعززة بواسطة تتابعات القيثارة المخففة.
تأخذ آلات الكمان الأولى متغير Adagio الموضوعي عندما تضاف فواتير الموسيقى نسخة متزامنة من آلة ضغط الهواء إلى الخط اللحني ، هذا الوضع لم يعد يحمل أي أثر للقلق ، إنه نداء للخلاص من المعاناة التي تم تغييرها بالضوء و دفء موضوع الحب ، جزء من موضوع Adagio يندمج مع موضوع الحب ، ويرمز إلى تحول الحزن إلى حب أبدي. دعنا نستمع من إعادة تشكيل الكمان لموضوع Adagio إلى موضوع الحب Gorgeous.

أدخل التناغمات الوترية لتضفي لمسة من الأناقة على موضوع الحب حيث يستمر في التطور بهدوء ورفق والكمان في G الرئيسية المتألقة. في ختام هذا الاختلاف ، ترتفع الكمان بينما تنخفض الينابيع السفلية ، وتشق طريقها إلى نسخة أخرى دافئة ومُوازية لموضوع الحب في المفتاح الرئيسي للسمفونيات ، معززًا بالمتغير الملائكي للدافع B الذي تعزفه الأبواق بهدوء. خلال هذا الاختلاف المختصر ، يتولى موضوع Adagio الذي تم تغييره حديثًا ويتحول بحماس إلى Fortissimo فقط لينخفض ​​فجأة إلى درجة C حادة شديدة الوضوح تتلاشى تدريجياً.

بعد أن تُقلل هذه النغمة من الأوتار الداخلية تعيد الدخول بقوة مع الوتر التاسع القوي في F حاد مع الفتح الخامس ، لقد أذهلنا الاقتحام المفاجئ الذي يبرد الجو ويتوقع الأسوأ. لكن ما ينبثق من هذا الوتر المرعب هو اختلاف جديد لموضوع الحب المنبعث من الأوتار مع المجاذيف الساحقة. قد يكون هذا أكثر تعبير ماهلر تأثيراً عن حبه لألما وللحياة نفسها. يشتمل هذا التباين الجديد لموضوع الحب على ثلاث نغمات متفائلة من الشوق ، وشخصية دواسة جماعية أو منعطف ممتد ، والإغراء المتزامن اربارم العبارة ، الناشئة عن الصياغة العددية ، التشيلو والكلارينيت تضيف مؤثرة لهذا البيان الموضوعي المتحرك وتذكر بوقا منفردا الذي بدأت به الحركة. سرعان ما يستمر عكس الشوق في الارتفاع في العبارات المتكررة التي تشير مباشرة إلى الحركة اللطيفة التلقائية للسيمفونية الخامسة ، والتي من المفترض أن ماهلر كتبها كأغنية حب لألما ، مرة أخرى يعيد العنف موضوع الحب بشغف مؤلم في نهايته ، ينخفض ​​الخط اللحني برفق بمقدار الخمس بدلاً من الاستمرار في الارتفاع ، مما يعني أنه لم يعد بحاجة إلى السعي وراء ما تم تحقيقه لفترة طويلة الآن. من هنا ، ينحسر موضوع الحب تدريجيًا للحظة ، حيث يستريح بشكل مريح في أول الكمان الذي يبدو وكأنه استدعاء من أعلى القرن بصوت هادئ السابع الصاعد الذي بدأ به الموضوع لأول مرة ، إلى جانب التحويل الملائكي للدافع ب.

بعد الإشارة في المزامير والكمان الثاني إلى جزء من الحركات الأولى لموضوع Adagio ، تصعد المزامير على الشكل القياسي الصاعد الذي سمع لأول مرة في بداية الحركة ، والكمان المزمار والأول يحولان التفاؤل السابع الصاعد إلى موضوع الحب ، مما يشير إلى أن لا يزال التوق الشديد لعزاء السلام الأبدي دليلًا إضافيًا على أن الروح البشرية وماهلر قد وجدا أخيرًا إجابة للأسئلة الوجودية التي يبدو أنها ابتليت بها. يقلب كلارينيت الجهير عبارة التسلق الكئيبة التي تفتح بها الحركة ، وتأخذها برفق إلى سكونها النهائي. الإيقاع الأصولي يعكس مسار الدافع B ، ويشير إلى مادة إيقاعية من scherzando XNUMX ، لا يُقصد من هذه التحويلات الحافزة أن تشير إلى تحول سلبي للأحداث ، ولكن التحول ، وربما تحول الشيطان الداخلي الذي عذب الروح بلا انقطاع. ما تم تحقيقه ليس حالة من العدم أو النسيان ، بل الهدوء الذي ينبع من اتحاد الأضداد الذي يداوي الصدع في الروح البشرية ، الذي مزقه الصراع الداخلي ، وإتمام الصلاة من أجل الفداء الذي حركنا بشدة. خلال ختام السيمفونية التاسعة.

بينما نقترب من الكودا النهائية ، فقط أصوات الوداع والسلالات المهدئة للنسخة الملائكية من الدافع B يتردد بهدوء وأبواق وآلات النفخ الخشبية. عندما يمر الدافع B إلى الكمان ، يكون طويلًا بشكل مضاعف ، ويتم مساعدته ، ويسعى إلى الراحة النهائية ضد الدافع المواسي بلطف وهو الوداع في الكلارينيت الجهير. يبدو التفاؤل السابع الصاعد من موضوع الحب مرتين ، أولاً في التشيلو ، ثم على التشيلو المنفرد ، التناقض بين الثاني الساقط من الوداع والسابع الصاعد من الاستدعاء الذي يدعو إلى موضوع الحب ، يدمج ، لتشكيل عبارة تعبر عن جوهر مفارقة الحياة المأساوية. الشد الهابط للمعاناة من الحب ، والاندفاع التصاعدي للرغبة في الحب. كيف تظل الموسيقى بينما ننتظر النهاية ، فهي تذكرنا بالسكون الهادئ الذي يسود المقاييس النهائية للسيمفونية التاسعة.
عندما تبدأ آلات الكمان والكمان في تكرار موضوعات الحب وهي تصعد متفائلاً للمرة الثالثة ، فإنها فجأة تندفع إلى الأعلى على تصاعد متصاعد لا يصل إلى السابعة بل إلى أبعد من ذلك بكثير.

يوازي هذا الامتداد للارتفاع السابع المتفائل تمدد دافع الضوء ، من الأوكتاف إلى التاسع في نهاية السيمفونية الثامنة ، حيث يبشر بإضاءة الوجود بقوة الحب. اسمع أن الفاصل الزمني الممتد له دلالة وداعية ، وتنهد الصف الأخير لكل ما يجب على المرء تركه في العمق. بعد أن يصل هذا الدفع الكبير إلى أعلى نقطة له ، يغرق النحاس المنخفض والأوتار في الأعماق على وتر رئيسي مفتوح من النوع B ، مع أنفاسه الأخيرة ، تطرد الروح البشرية الصراع الداخلي الذي عذبها طالما أن الوتر المستمر في يبدأ ارتفاع الانتفاخ في التقلص. الأوتار العليا تنزل على الإيقاعات المنقطة لـ اربارم تعال للراحة على الوتر المنشط ، عندما تستقر الأوتار بهدوء على هذا الوتر ، يستدعي القرن بهدوء الروح إلى قطعة أبدية على خامس ارتفاع متكرر مرتين ، يحل محل السابع المرتفع الذي بدأ به موضوع الحب ، ما مدى اختلاف هذه الصعود الصوت الخامس عند مقارنته مع تلك التي أكدتها الأبواق خارج المسرح خلال ختام السيمفونية الثانية ، وهو استدعاء آخر للسلام الأبدي ، مستقرًا على الوتر المهيمن ، تتلاشى الموسيقى ببطء ، حيث تهدأ كل من الحركة والسيمفونية وإغلاق سلمي.

إذا كانت الحركة الأخيرة من التاسعة هي صلاة من أجل خلاص الروح ، فإن خاتمة العاشرة هي إجابة ماهلر لتلك الصلاة. إنها إجابة نحصل عليها من خلال المواجهة والصراع مع القوى المدمرة بداخله. من خلال تصارعه مع هذه القوى ، يجد ماهلر طريقة لصنع السلام مع شياطينه الداخلية.

في آخر أعماله ، وإن كانت غير مكتملة ، والتي كان من الممكن أن تكون أعظم أعماله لو عاش لإنهائه ، يواجه ماهلر الثنائيات التي تهيمن على معظم سمفونياته مرة أخيرة ، الحياة والموت ، الحب والكراهية ، البطولي والشيطاني ، أو مرة أخرى ، موضوع الدراما السمفونية التي تسعى إلى فضح وحل الصراع بينهما ، وهو أمر ضروري جدًا لحياة إنسانية صحية ، والقدرة على إظهار نفسها في الإبداع الفني. وهكذا ، يكتشف ماهلر ما كان ضمنيًا في موسيقاه على طول مفهوم العمل لاتحاد الأضداد ، وهو مفهوم يحتفظ بأهميته في الفلسفة الإنسانية حتى يومنا هذا ، وهو أنه كان قادرًا على فهم أهمية هذا المبدأ باعتباره ضروريًا لتأكيد الحياة و يُنقل من الناحية الموسيقية إنجازًا رائعًا ، حيث كان قادرًا على معالجة مخاوفه الشخصية من خلال تعميمها في موسيقاه ، وهو مقياس لعبقريته الفنية وعمق روحه الفلسفية.

---

بقلم لو سمولي