النص الكامل
إن فكرة اختتام السيمفونية بحركة الأغنية هي فكرة غير معتادة ، وقد تكون فريدة من نوعها. كتب ماهلر أغنية Wunderhorn Das irdische Leben، قبل فترة طويلة من تصور السيمفونية الرابعة واعتبر استخدامها خاتمة للثالثة بعد أن غير رأيه بشأن استخدام الأغنية في السيمفونية الثالثة ، وبدأ العمل في السيمفونية الرابعة ، خطر له أن المادة الموسيقية من الأغنية قد تسللت بالفعل إلى السمفونيات حركات أخرى ، وبالتالي فإن الأغنية نفسها ستكون نتيجة منطقية. ظهرت بالفعل إشارات إلى إعادة صياغة الأغاني ، وغيرها من المواد اللحنية العرضية في كل من حركات الملائكة والحيوانات في السيمفونية الثالثة ، وربط السمفونيتين معًا عن طريق وضع عمل النزيف ، وفي نهاية السيمفونية الرابعة ، تأخذها على نحو ملائم تتويجًا لدورة Wunderhorn Symphony. بعد أن أثار في السيمفونية الثانية ، أفظع الأسئلة الوجودية ، ما هو معنى الحياة والموت ، وخاض في السمفونيات الأولى والثالثة ، المعارك الأكثر رعبا للروح البشرية بين قوى تأكيد الحياة ونفي الحياة. . يستطيع ماهلر الآن أن يجلب المخاطرة بالانتصارات التي تحققت في هذه السمفونيات السابقة. إنه لا يفعل ذلك من خلال اقتحام الجنة للموسيقى ، ولكن برؤية الطفل البسيطة والساذجة الساحرة للحياة اليومية ولديه عناصر تقليدية تجد طريقها إلى هذه الأغنية النهائية ، كما فعلت في الحركات السابقة.
يعتمد موضوع الأغنية نفسه على نغمة بافارية قديمة ، والسماء معلقة مليئة بالعبث في جميع أنحاء زخارف الباروك ، مثل التريلات ، والحفر ، والأكابادوس ، وثلاثة توائم ، والشخصيات الإيقاعية المنقطة ، وتزيين المواد الموضوعية التي تزين المشهد السماوي بالرتوش والأشكال. الهوى. تجمع الخاتمة بين الشكل الستروفيكي الكلاسيكي مع روندا لاي ، والعناصر الدورية ، والتي تظهر بشكل خاص في عودة دافع العبد من الحركة الأولى ، والامتناع عن حركة الملائكة في السيمفونية الثالثة. تفتح الخاتمة في مفتاح G الرئيسي المنشط ، وفي مزاج مريح ، يتم ضبط إيقاعها الرئيسي بوتيرة مريحة سهلة دون أي مقدمة. يذكر الكلارينيت بهدوء الموضوع الرئيسي ، مصحوبًا بإيقاع كذاب وأوتار منخفضة وقيثارة ، حتى الدافع المرتبط بالحمار في الأغنية Ablosung im Sommer ، المستخدمة في حركة الحيوان في السيمفونية الثالثة تجد طريقها إلى التشيلو وباس الكلارينيت على شخصيات التيمبي المتساقطة المتكرر.
كم تبدو هذه الموسيقى بسيطة وجذابة بشكل منعش مقارنة بما سبقها. ومع ذلك ، فهذه ليست المرة الأولى التي نسمع فيها النغمة الافتتاحية. تم تقديمه لأول مرة من خلال الأبواق أثناء اندلاع الأوركسترا الرئيسي في نهاية الحركة الثالثة.
في الواقع ، فإن افتتاح النغمات الخاصة بهذا الموضوع عبارة عن تفاؤل ثلاثي في نصف نغمة ، حيث قفز إلى الأعلى بمقدار سدس يتعلق بلحن الكمان المنفرد من حركة scherzo وتظهر النوتات الثلاثة الأولى لأول مرة في السيمفونية والأوتار المنخفضة مثل في وقت مبكر مثل الشريط السابع للحركة الأولى.
من خلال قلب هذه الملاحظات الافتتاحية ، لدينا دافع جزر مارشال من Rosenkavalier.
يتميز الموضوع الرئيسي والإيقاعات المنقطة المصاحبة له ، وثلاثة توائم ، وملاحظات النعمة السريعة ، والتريلات بجودة إضاءة شعبية وتخلق جوًا متجددًا خفيفًا لتقديم المشهد السماوي المنزلي الموضح في النص. تتذكر الأشكال الإيقاعية المنقطة استخدامها المتكرر في الحركة الأولى كجزء من موضوعها الأول. تدخل السوبرانو مع الضربة الأولى للأغنية ، ليس على الموضوع نفسه ، والذي يستمر في الكلارينيت ، ولكن على شكل ميلودرامي له. خطها الصوتي مليء بالثواني المتساقطة والمتصاعدة ، وهو عنصر موضوعي مهم في جميع الحركات السابقة.
الناي وتشكيل الوتر وتزيين الخط اللحني المشتق من ممر في حركة الملائكة من السيمفونية الثالثة.
إذا كنت تستمع جيدًا ، يمكنك حتى سماع هذا الشكل في الكلارينيت أثناء التقديم المختصر للحركة الأولى.
يندفع رجل الفرقة الأوركسترالية وكأنه لا يهتم بالعالم. سرعان ما أصبح الإيقاع أكثر حيوية ، مضيفًا لمسة من المرح إلى الطابع المنزلي للخط الصوتي الذي يستذكر مرح حركة الحيوان في السيمفونية الثالثة.
فجأة ، تباطأ المعبد عندما تغني السوبرانو القضبان الافتتاحية للكورال ، وتمتنع عن نفس حركة الملائكة السيمفونية ، كما تخبرنا عن القديس بطرس ، وهي تراقب الأعمال السماوية التي تصفها.
إليك كيف بدا هذا الكورال في العرض الثالث.
تأتي الموسيقى لتستريح على وتر خامس مفتوح معلق يعزف بهدوء بواسطة الأوتار. بعد ذلك ، وبشكل غير متوقع ، تظهر المقاييس الافتتاحية للسمفونية بأكملها في ومضة ، مكتملة بأجراس مزلقة ونعمة لاحظت تكرار الثمانين ، مما يبدو أكثر هياجًا مما كان عليه عندما سمع في وقت سابق. يتبع فاصل موسيقي واسع النطاق بناءً على دافع الجرس المزلقة ، والذي تم تقليده للتأكيد على الأوتار من خلال النقر بجزء النفخ الخشبي من الكرات ، وهي طريقة تسمى كول ليجنو.
يحرك شكل النوتة السادسة عشر النبض ، وتضفي قفزات الأوكتاف المتساقطة جودة طيفية للممر ، مما يذكر بحركة شيرزو ، ولكنه بعيد كل البعد عن المعالجة اللطيفة للأجراس المزلقة في الحركة الافتتاحية. يؤدي الانتقال بين دافع الجرس المزلقة ، وتشكيل الوتر مع كل مقياس إلى تذكير أغاني Wunderhorn حول موضوعات الحيوانات.
يظهر موضوع جديد و E ثانوي في آلات النفخ الخشبية ، ويبدآن كثيرًا مثل دافع استدعاء هيرالد من مسيرة عموم السيمفونية الثالثة ، كما يظهر في الحركة الأولى من هذا البسيط.
هكذا بدا الأمر في الحركة الأولى.
بفضل النغمات النصفية الملحوظة والإيقاعات المنقطة ، تعمل كمتغير آخر للموضوع الرئيسي. ترافق ظهور العبارة المذكرة السادسة عشرة المأخوذة من حركة الملاك موضوع النفخ الخشبي هذا الذي يتم لعبه بشكل غير معهود في المناطق السفلية من آلات النفخ الخشبية والتشيلو. حيث تتحول هذه العبارة إلى مقياس تصاعدي. إنه يشير إلى اللحظة الأولى ، حيث ظهرت أحيانًا إصدارات الإيقاع المزدوج لهذا الشكل. في إيقاع أكثر استرخاءً قليلاً ، يبدأ السوبرانو النص الثاني من لا يزال في E طفيفة. يرافقها تسلسل من تشكيل النوتة السادسة عشر الصاعد الذي ظهر في حركة الملائكة بالكلارينيت ، ونغمة النعمة والثانية التي تتعلق بالحركة الأولى وحركة scherzo مع النغمة الأولى لهذا الشكل كانت صحيحة.
يمنح الخط الصوتي السمة الرئيسية محيطًا أفقيًا أكثر ويؤكد مرة أخرى سقوط الثواني لنهايات العبارة. يُتلى النص السردي في سياق جدي ، مثل تقرير عن أفعال سماوية ، لكن أسلوبه الموضوعي يصبح أكثر رقة من خلال التعبير عن التعاطف مع الحمل الصغير المذبوح لتناول وجبة. تكاد ملاحظة النعمة والثواني السقوط أن تأخذ طابع الثيران mewing عند العزف عليها من قبل الجهير ، الكلارينيت ، البوق ، والباص المزدوج. تغلق السوبرانو الجزء الأول من السكتات الدماغية من خلال توقع الجزء الثاني من إعادة تشكيل المرجان التي ستُغنى في نهاية السكتة الدماغية بعد تكرار الجزء الأول.
يفوز في إعادة تأطير أوراق الاعتماد على وتر ناعم مستدام ، وتقفز الأوركسترا مع حافز أجراس الزلاجة للحصول على أربعة أشرطة حميمية بحيث تبدو أجراس الزلاجة أكثر إثارة من ذي قبل. فجأة ، تعود الوتيرة إلى المعبد الرئيسي الأكثر استرخاء ، كما لو أن عدسة المشكال أعطيت منعطفًا سريعًا آخر ونعود إلى السلالات اللطيفة السهلة لفتح الحركة. تدخل السوبرانو على الفور لتبدأ الضربة الثالثة بصيغة أخرى للموضوع الرئيسي ، عداد الأوبو مع الموضوع الثاني في شكله الأصلي ، بمساعدة آلات الكمان على التفاؤل الثلاثي الذي فتح الحركة.
تدريجيًا ، يلتقط الإيقاع الإيقاعات المنقطة من الموضوع الرئيسي ، ويتحول العداد بين 4/4 مرة و 2/4 ، مما يخلق مزيدًا من التوتر. بينما يصف السوبرانو روائع الطهي المتوفرة في الجنة ، تصبح الموسيقى أكثر إثارة ، بل وذهولًا ، حيث تغزو العناصر اللونية المتساقطة الخط الصوتي الذي يوجهه ماهلر ليُغنى بغطرسة قريبًا ، وهو عبارة عن سادس عشرًا سريعًا يصاحب السوبرانو عندما يقود الجزء الثاني من المجموعة الأولى. العودة في الأوتار والمزامير التي تأخذ الشخصية ، إن لم يكن التدوين الفعلي للموسيقى من القسم الأوسط السريع لحركة الزهور السيمفونية الثالثة. استمع إلى المزمار والكلارينيت ثم الكمان في هذا المقتطف من تلك الحركة.
تم التلميح إلى هذا الشكل نفسه في وقت سابق في الكلارينيت ، وتختتم الضربة الثالثة بالنسخة الكاملة من الامتناع الكورالي عن حركة الملاك. هنا يتم دمج كلا الجزأين من لازمة ، كل منهما قد توصل إلى جهد سابق في محاذاة موسيقى واحدة. الوتر الخامس المفتوح على D يتم عزفه بهدوء شديد بواسطة الأوتار الصامتة ، وينهي لازمة. الآن دعونا نستمع إلى المقطع بأكمله.
بعد توقف التنفس ، تعود فترة الأوركسترا بمعالجة صاخبة لموسيقى الجرس المزلقة للمجموعة الكاملة. في سبعة إجراءات فقط ، ينفق كل طاقته ويتلاشى سريعًا للتحضير لقسم جديد يعمل مثل كودا ويحتوي على السكتة الدماغية النهائية. مرة أخرى ، يعود الإيقاع الأساسي فجأة ويتغير المفتاح إلى E major ، ليحل محل G الرئيسي الذي يعمل كنغمة رئيسية لكل من هذه الحركة والسيمفونية بأكملها. إن التجاور والتوسط للمفاتيح التي تشكل الثلث الرئيسي بعيدًا عن بعضها البعض ، هي سمة من سمات موسيقى الفترة الرومانسية. ماهلر يرأس الكودا مع الوسم Sehr zart und geheimnis voll bis zum Schluss، حساسة للغاية وسرية حتى النهاية. فوق متغير القيثارة للشكل الثلاثي المتفائل الذي بدأ به الموضوع الرئيسي في الأصل ، يعزف القرن الإنجليزي بهدوء الموضوعات الثانية نوتة النغمة والنوتة النصفية ، في حين أن الفلوت الأول والكمان كان لهما اختلاف جديد عن بقية السمة التي يشبه بشكل غريب الموسيقى النحاسية التي يتم تشغيلها خلال القسم الختامي من خاتمة السمفونيات الثانية. جزء من الحركة الرابعة لسوناتا بيانو شوبرت في D الكبرى ، دويتشر 850، يتألف من مقياس تنازلي من اثنين من ثلاثة توائم متبوعًا بإيقاع منقط يتم تمييزه على السمة الجديدة أثناء تطوره والكمان ، فإن سلالات السمة الرقيقة لها تأثير مهدئ ، لا سيما على النقيض من الضجيج الصاخب لموسيقى أجراس مزلقة التي سبقتها.
عبارة شوبرت والمواضيع الرئيسية ثلاثية ، متفائلة ، بهدوء ، ودقة تؤدي إلى السكتة الدماغية الأخيرة. أكثر من بيان هادئ للموضوع والكمان. تغني السوبرانو نسختها الأوتوماتيكية ، وهي نسخة طبق الأصل تقريبًا من الموسيقى التي غنى لها أول ضربة. الآن في E major بدلاً من G major. لأن ماهلر نادرا ما يكرر مادة ماتيتش بالضبط. ليس من المستغرب أن يكون الجزء الثاني من الموضوع مختلفًا تمامًا عن الجزء الأصلي. يعطي السوبرانو نسخة جديدة من الإيقاع التكتيكي الذي كان سمة بارزة في الجزء الثاني من مادتها اللحنية طوال الحركة. إن التحريف اللوني البسيط للإشارة في النص إلى 11,000 من العذارى الصغار ، يعطي المقطع طابعًا مركزيًا بعض الشيء. في واحدة من أجمل إيقاعات ماهلر. يختتم الجزء الأول من هذا الجهد الأخير بعبارة جميلة للصوت تذكر بجزء من طائرة المزمار في حركة Adagio. بعد إصدار آخر من الشكل البكر من الموضوع الرئيسي في فترات زمنية أوسع ، يتم تعليق الملاحظة التي تؤدي إلى إيقاع لفترة وجيزة وتفسح المجال لقفزة هبوطية من المحاولات. تجلي الغطس الذي يلقي بظلاله مؤقتًا على القسم B من Adagio.
بدلًا من تعتيم الجو بإحساس بالمأساة الوشيكة ، يجلب هذا الدافع معه شعورًا بالراحة ، كما لو كان يشير ضمنيًا إلى ما يفترضه النص أن السماء هي الانتصار النهائي على الموت. مثال آخر على موهبة ماهلر غير العادية في إعادة صياغة مادة موضوعية لخلق تأثير درامي مختلف تمامًا يتماشى مع الموضوع الأساسي للعمل الذي يظهر فيه ، في هذه اللحظة من السلام التعويضي ، يروي المغني كيف ضحك القديس أورسولا في المشهد السماوي ، كان تحديد ماهلر للقديس أورسولا مع والدته هو الأكثر دلالة في هذه الموسيقى اللطيفة والصادقة.
البدء بنفس الكلمات التي فتحت هذه الضربة الأخيرة. الجزء الثاني يتقدم بنسخة مقلوبة ومعاد تشكيلها من الجزء الثاني من الموضوعات الرئيسية ، مصحوبة بالمواضيع الجزء الأول والكمان. العبارة الإيقاعية المنقطة التي تصاحب السطر الثاني من السكتة الدماغية تذكرنا بالثلاثي للحركة الثانية وتتعلق برقم إيقاعي منقط تصاعدي مماثل في الحركة الأولى. في مقابل الموضوع الجديد من الكودا بعباراتها الشوبيرتية والكمان ، تستمر السوبرانو في الجزء الثاني من الموضوع الرئيسي ، وتختتم باختلاف معبر بحنان لازمة الكورال ، والتي تتدفق فوقها الرياح الخشبية على عناصر إيقاعية من الموضوع الرئيسي . طوال القسم الختامي ، يتم تقليص الأوركسترا تدريجياً ، حتى تبقى فرقة حجرة تتكون من البوق الإنجليزي ، وكلارينيت الجهير ، والقرنين ، والقيثارة ، والأوتار المنخفضة بعد انتهاء المغني.
في اقتباس شوبرت وأجزاء من الموضوع الرئيسي ، تتأرجح الموسيقى بلطف بعيدًا في السكون المثالي للسلام السماوي. من الغريب أن القلب يبدأ في تحديد الوقت في هذا الإيقاع المريح ، بنبض يشبه المسيرة على الأرباع ، وكثيراً ما يستخدمه ماهلر. هنا ، يمثل إيقاع المسيرة الهادئة الوتيرة الثابتة للحياة الأبدية في راحة لا نهاية لها. في نهاية السيمفونية الثالثة يتألق ماهلر في عظمة وبهاء العلي القدير. في خاتمة الحلقة الرابعة ، يرى الآن أن الحياة السماوية يمكن أن تكون عادية مثل الحياة الأرضية ، ولكن بدون العذاب الذي يجب أن تتحمله الروح البشرية باستمرار. الضربات الأخيرة للوقت تبدو في القلب ، على أوتار منخفضة E وباس مستمر تتلاشى ببطء في قطعة الخلود السامية.
بقلم لو سمولي
