دليل الاستماع - الحركة 4: Adagietto. سهر لانجسام

النص الكامل

لا شك أن adagietto هي أشهر مقطوعة من موسيقى Mahler. ارتفعت شعبيتها بشكل كبير نتيجة لاستخدامها كموسيقى خلفية لفيلم فيسكونتي الموت في البندقية. ومع ذلك ، كان هناك بعض الجدل حول ما قصد ماهلر أن تنقله أداجيتو. زعمت Villa Mengelberg ، وهي صديقة حميمية وزميلة لـ Mahler ، وبطلة مبكرة لموسيقاه ، أن ألما مالر قد أخبره أن غوستاف أرسل لها مخطوطة من العمل النهائي كرسالة حب عندما كانوا يغازلون. من المؤكد أن الطبيعة الرومانسية للموسيقى يمكن أن تدعم هذا الخلاف. ومع ذلك ، من الناحية الموسيقية البحتة ، كان من الواضح أن adagietto كان مرتبطًا بالأغنية المسجلة Ich bin der Welt abhanden gekommen، الذي ينقل نصه الشعري وشخصيته العاطفية مزاجًا مختلفًا تمامًا ، مزاج الوحدة والانسحاب والغربة. أتفق مع Henry-Louis de La Grange عندما اقترح أنه يبدو لي أنه من غير المحتمل أن يكون Mahler قد كتب قطعتين مترابطتين من جميع النواحي بمثل هذه المعاني المختلفة. إذا كانت قصة مينجلبرج صحيحة ، يتساءل لاجرانج ، لماذا لم تذكرها ألما في أي من كتاباتها عن ماهلر ، يمكن للمرء أيضًا أن يعتبر أن تعبير ماهلر عن الحب الشخصي سيتكون على الأرجح من عنصرين رئيسيين ، الشوق ، الدافع الذي يحمل هذا كون المعرفة ذات أهمية كبيرة في هذه الحركة ، والقلق ، والذي يمكن اعتباره من سمات طبيعة ماهلر الرومانسية الخاصة ، ربما كان غوستاف يرغب في اختبار كل مشاعره في هذه المرحلة المبكرة من العلاقة هو السبب في إرسالها. المخطوطة ، على أمل أن تفهم الرسالة الضمنية في الموسيقى التي يبدو أنها فعلتها ، قد تعمل على دعم اقتراح Mengelberg. مهما كانت نوايا ماهلر ، يعتبر دونالد ميتشل أن الأداجيتو هو أغنية أوركسترا بدون كلمات.
في سياق السمفونية ، تعمل الحركة كمقدمة للنهاية ، لا سيما بسبب قصرها والعلاقة الموضوعية بين الحركتين. ومع ذلك ، فهي الحركة البطيئة الوحيدة في السيمفونية ، والتعبير المستمر عن الحب الرومانسي والعمل بأكمله الذي يوفر المفتاح لحل التوترات في الجزء الأول ، والتغلب على العالم الفوضوي للجزء الثاني. من الجدير بالملاحظة أن إدخال الحب الرومانسي يحول بشكل كبير اتجاه الابتعاد ببساطة عن المعاناة والتخلي غير المعقول ، إلى قيمة الخلاص من الحب. يوازي الترابط بين الحركتين الأخيرتين اللتين تشكلان الجزء الثالث ، من خلال الاستخدام المشترك لموضوع adagietto ، مظهر موضوع المسيرة الجنائزية في كلتا الحركتين في الجزء الأول. يتم تحويل الموضوع المشترك الذي يظهر في كل من الحركات الأولى للجزء الأول والجزء الثالث في الحركة التالية ، حيث يخدم وظيفة مختلفة أو يثير استجابة عاطفية مختلفة. مثل هذا التوازي الدرامي والتحول لا يربط فقط الأجزاء الخارجية للسمفونية معًا ، بل يشكّل محتوى وتركيز العمل ككل. إن تنسيق أعمال ماهلر غير كافٍ ، حيث يستخدم الأوتار والقيثارة فقط لتعزيز غنائية الموسيقى ومنحها جودة تشبه الغناء. استخدام الشكل الثلاثي ABA هو البساطة بحد ذاتها. التناغمات الداخلية خفية والتقدم التوافقي متكرر لمثل هذه الحركة القصيرة ، مما يضيف إلى الطابع المندفع للموسيقى والتناغمات الانطباعية مثل الوظيفة السادسة في نابولي كوسيلة للتحول إلى مفتاح بعيد.
يستخدم Mahler نغمات متداخلة متداخلة في الممرات الانتقالية ، والتي تتوقع استخدامها في ورقة المرجع الخاصة بهم من داس ليد فون دير إردي. يبدأ الجو الذي يشبه تيار Adagietto بتناغم غامض يضفي إحساسًا بانعدام الوزن ، وينتهي بتعليق طويل من الحبال المستمرة التي تتقدم ببطء شديد إلى الإغلاق ، مما يخلق شعورًا بالوقت اللامتناهي. هل من الممكن أن تكون مشاعر الحنين اللحظية لحركة "شيرزو" قد أثارت هذه المشاعر الرقيقة؟ على الرغم من أنهم لا يتشاركون في المواد الموسيقية ، إلا أن الشيرزو والأداجيتو لديهما علاقة مفاهيمية ، كونهما معاكسين تقريبًا لبعضهما البعض ، سواء في المزاج أو المحتوى الموسيقي. تتوافق هذه العلاقة مع التطور التدريجي للسمفونية ، من الحزن العميق والغضب من خلال الاشمئزاز من عالم لا معنى له للحياة اليومية ، إلى ظهور الحب البشري الذي يسبب سعادة كبيرة وبالتالي يحل الصراع الداخلي الذي بدأ به العمل.

ركز الكثير من التعليقات على هذه الحركة على الإيقاع الرئيسي وطول الحركة. إذا تم أخذ الحركة بوتيرة بطيئة بشكل مؤلم ، فقد تبدو وكأنها نبرة ، والتي لن تتماشى مع الاقتراح القائل بأن ماهلر قصدها أن تكون تعبيرًا عن حبه لألما ، يرى آخرون أن الحركة مليئة بالقلق. فيض من ألم الحب الذي يمكن التعبير عنه على أفضل وجه بوتيرة بطيئة للغاية. ينشأ جزء من المشكلة من عنوان الحركة نفسها ، adagietto ، والذي يمكن قراءته كإشارة إيقاع. على هذا النحو ، سيكون الإيقاع أسرع إلى حد ما من Adagio ، ولكن أبطأ من القول ، معتدل. وبالتالي ، لإثبات حجة تجنب الوتيرة البطيئة للغاية ، قدم ماهلر عناوين للحركات من هذه السمفونيات المنشورة ، في الواقع ، فإن حركة الإجراء تسمى scherzo ، ولكن في هذه الحالة وغيرها ، تتعلق هذه العناوين بشكل الحركة ، وليس لوتيرتها. ومع ذلك ، فليس من المؤكد ما كان ماهلر ينوي نقله باستخدام هذا المصطلح الموسيقي المحدد عادةً بالإيقاع ، لأنه يعيّن أيضًا إيقاعًا في بداية الحركة ، سهر لانجسام. يبدو أن هذا يتعارض مع عنوان الحركة إذا تم تفسيرها على أنها اتجاه إيقاع.
كما يعطي ماهلر خاتمة السمفونية التاسعة عنوانًا ، المقطوعة الموسيقية، لكنه يضع إيقاعًا متطابقًا تقريبًا بعده مباشرة. Sehr langsam und noch zurückhaltendبطيئة للغاية ومترددة إلى حد ما. نظرًا لأنه من غير المحتمل أن يعتبر مالر كلاً من Adagio و adagietto ، على أنهما يعينان نفس الإيقاع ، فلا بد أنه كان لديه سبب آخر لاستخدام هذه المصطلحات كعناوين لحركات كل منهما. أصبح من الشائع بحلول نهاية القرن التاسع عشر الإشارة إلى الحركة البطيئة لسيمفونية باعتبارها حركة Adagio ، باستخدام النسخة المصغرة من Adagio ، ربما كان adagietto Mahler يقصد الإشارة إلى قصرها ، مقارنةً بـ على سبيل المثال ، حركات Adagio الأطول عادة في سمفونيات بروكنر. في الواقع ، قيل إن ماهلر كان يشيد بحركات أداجيو الرائعة لبروكنر ، من خلال وضع تلك الكلمة في بداية خاتمة السمفونيات التاسعة. هل كان بإمكان مالر أن تكون لديه نوايا مماثلة فيما يتعلق بالحركة البطيئة في السيمفونية الخامسة ، سواء فعل ذلك أم لا ، فالحركات الرابعة التي تحمل عنوان ليست تحديدًا للإيقاع ، ولا ينبغي اعتبارها دليلًا على أن الإيقاع الرئيسي للحركة يجب أن يكون أسرع من ذلك أشار ماهلر ، سهر لانجسام.

تفتح الأوبو والتشيللو الحركة بهدوء مع تناغمات مفتوحة مستدامة ، حيث تلعب القيثارة فوقها سلسلة من التتابعات المتساقطة بلطف ، فإنها تخلق الغموض اللوني وتثير الإحساس بالطفو على سحابة متصاعدة.
في إيقاع مريح بطيء ، يتحرك الموضوع الرئيسي الذي يتداخل مع إغلاق تتابعات القيثارة الهابطة في الاتجاه المعاكس ، متولدًا ذاتيًا وعلى عكس ما سبقه ، بدءًا من نشوة من ثلاث نغمات تصعد تدريجياً بطريقة الدافع من الشوق ، يتم لعب هذا الموضوع العاطفي الرقيق بهدوء ، دون تردد في الكمان الأول ، على عكس الشكل المعتاد لدافع الشوق ، لا يتبع النغمة المتفائلة ذات النغمات الثلاث قفزة فاصلة للأعلى ، ولكن بتكرار نغماتها العليا ، والتي بعد ذلك يرتفع بمقدار ثانية كبيرة. يرتبط الشكل الدافع الانتماء هنا باستخدامه كموضوع رئيسي للأغنية الثانية أو Kindertotenlieder ، حيث يبدو أكثر حزنًا من الارتقاء.

الموضوع الرئيسي لل Ich bin der Welt يبدأ أيضًا بمتغير من هذا الدافع ، وإن كان بطريقة غير منتظمة ، ويثير مشاعر أكثر تميزًا لموضوع Adagietto.

إليكم افتتاح الحركة وموضوعها الرئيسي.

تصبح النوتات الخمس التي تبيع دافع الشوق العنصر الأساسي للموضوع الرئيسي وتخضع لعدد من التباديل والنغمات المستمرة والعابرة والأوتار الداخلية وعلامات الترقيم pizzicato في السلاسل السفلية ، وتوفر تتابعات القيثارة مكونًا في معظم أجزاء القسم الافتتاحي. تشغل التشيلو موضوع اللعب على نطاق أوسع.

نظرًا لأن الموضوع يتطور إلى نغمات تمرير متنافرة والكمان وسقوط ثواني ثانوية ، أضف لمسة من شفقة لغنائها حلو ومر. بعد إيقاع غير مكتمل ، تضيف التشيلو إيقاعًا منقّطًا بشكل مثير للفضول على الثلث الصاعد ، مما يشير إلى دافع براءة الطفولة.

إعادة إنتاج الموضوعات الرئيسية التي يسبقها انتقال مضغوط ببراعة مع طبقات من النغمات المستمرة في تسلسل تصاعدي بطريقة توحي ولكنها تختلف قليلاً عن المقاييس الافتتاحية. تدخل الكمان الأول بهدوء ، ويذوب فعليًا في السمة على إيقاع منقط يتخللها ربع نغمة على القلب. سرعان ما أصبحت الموسيقى أكثر حماسة ، قام ماهلر بتمديد جزء من الموضوع ، يتكون من ثانية ثانوية صاعدة ، قفزة صعودية من خلال توسيع الفاصل الزمني لتلك القفزة في التكرار المتسلسل مع دفع الإيقاع للأمام إلى الذروة.
على جملة ملاحظة ثامنة تنازلية طويلة تصبح أكثر حزماً ، وتتغير المفتاح عند سقوطها. تصل الموسيقى إلى ذروتها ، قفزة الأوكتاف المفاجئة إلى وتر F الرئيسي الثابت مع ارتفاع A هي النغمة العليا التي تنطلق منها أصوات تتابعية تتابعية وأوتار ضد قيثارة صاعدة في لحظة عابرة من العاطفة.

مع انحسار الذروة وسقوط الكمان من أعلى مستوى لها ، إلى حد أبعد ثم الموضوع الرئيسي ، يقترب القسم أ من نهايته في الجزء الثاني الصاعد الذي يظل معلقًا ، مقابل نفس القيثارة التي بدأت بها الحركة. يبدأ القسم B الأوسط بموضوع جديد أكثر حزماً في الكمان الأول الذي يتم عزفه بحماسة بوتيرة عابرة. تضيف الهجمات القوية على الأوتار المستمرة والأوتار المنخفضة القوة إلى هذا التدفق العاطفي الأكثر عدوانية.
استنادًا إلى الشكل الصغير الذي يشبه القوس في الفاصل الزمني الثالث ، والذي يتم تشغيله بواسطة التشيلو قبل استئناف السمة الأولى خلال القسم "أ" ، يتضمن هذا الموضوع الجديد أيضًا أغنية مؤلفة من أربع نغمات للكلمات Der Tag ist schön، اليوم جميل ، في ختام الأغنية الرابعة لـ Kindertotenlieder. ربما كان ماهلر قد قصد من هذه الإشارة الموسيقية أن تنقل أمله في يوم جديد ، يصبح جميلًا بوجود حبيبته.
يتم الوصول إلى الذروة في مقياس متوسط ​​على دفع تصاعدي إلى وتر متعارض قوي يتحول إلى G مسطح ، وهو المفتاح الذي يتم تعديل الدرجة اللونية فيه على الفور.

سرعان ما تصبح الموسيقى هادئة وحالمة. من هذا المقطع الرقيق ، سيقوم Mahler بتوليد الموسيقى للموضوع الثانوي للنهاية.
أصبح دافع الشوق الآن أكثر بروزًا ، حيث يرتفع إلى ارتفاعات كبيرة ليس مع إجهاد العاطفة الشديدة ، ولكن دائمًا مثل المداعبة. عندما تصبح الأغنية مثل اللحن أكثر حماسا ، علامة دير ist schön يظهر الدافع مرة أخرى عندما تنتقل النغمة إلى المفتاح السماوي لـ E Major Mahler في طريقها إلى آلات الكمان الرئيسية لضوء الشمس D Mahler تستمر في توسيع السمة. يأتي القسم B إلى قسم مغلق عميق الحركة على نسخة مطولة من الشوق الذي يبطئ ويخفف مع صعوده إلى ارتفاع D ، فقط لينزلق بواسطة الأوكتاف الفائق كإعداد لإعادة إنتاج السمة في F الكبرى في الكمان الثاني.
وبالتالي ، فإن تعبير مالر الصادق عن التوق إلى حميمية الحب يتم قطعه من خلال قفزة في الهاوية التي ترمز إلى خوف اللاوعي من أن حلمه المحبوب قد لا يتحقق.

مع تحول مفاجئ إلى حالة مزاجية أكثر استبطانًا ، يعود القسم A بمفتاحه الأصلي ، مع عزف السمة الرئيسية بهدوء وعلى نطاق أوسع بواسطة آلات الكمان الثانية ، مصحوبة مرة أخرى بالقيثارة الصوتية.
في الإجراء الأكثر غرابة ، لا يتم الوصول إلى الإيقاع الأول حتى يصبح الموضوع في منتصف الدورة التدريبية. ومع ذلك ، فإن الانتقال سلس لأن Mahler يلعب الجزء الأول من النسخة المطولة من السمات مع الاحتفاظ بالإيقاع السابق الأكثر نشاطًا قليلاً. تعمل التشيلو على توسيع الموضوع على عبارة تشبه القوس إلى إيقاع ، في طريقة رائعة لقياس الانتقال ، تظهر Cs المستمرة في المداخل المتداخلة التي ترتفع من خلال مجموعة الخيط ، والدخول في أجزاء مختلفة من الشريط والعمل بتردد في طريقهم إلى الأول كمان. يؤدي التنهد اللطيف الطويل إلى الجزء الثاني من السمة ، في حين يرتفع الإطالة والتفاؤل للموضوع في الكمان الثاني مقابل سقوط البيتزا في القاعدة ، يشعر المرء بالانسحاب ببطء إلى صفاء الافتتاح. يقود هذا الموجز إلى الموضوع الرئيسي ، الجزء الثاني هو واحد من أجمل المقاطع الانتقالية في جميع موسيقى ماهلر.

بعد أن استمر الموضوع في التوسع في الكمان الأول ، اندلع فجأة في لهيب العاطفة. على عكس ذروة القسم A الأول ، فإن الإيقاع لا يضغط للأمام ، ويتم اختصار العبارة التنازلية ، حيث تقفز إلى الأعلى الآن إلى أوكتاف أعلى من A الذي تم الوصول إليه من قبل. يتم تثبيت الأوكتاف الفائق A بواسطة الكمان الأول على تصاعد باستخدام أكبر قدر ممكن من القوس ، في حين أن تيارًا خفيًا من تشكيل النوتة السادسة عشر في الأوتار الداخلية ، يندفع إلى وتر رئيسي F ، مدفوعًا إلى أعلى بواسطة نغمات النعمة. في النغمات الواسعة ذات النغمات القوية ، استقبلت آلات الكمان من المرتفعات ، واستمر نزولها في أوتار منخفضة ، ثم تعود إلى آلات الكمان. يتمسكون ب صارخ بكل قوتهم وهم يضغطون للأمام لاتخاذ الإجراءات القليلة الماضية. تسقط الموسيقى تدريجيًا من ارتفاعها الكبير ، في البداية بشكل قاطع ، ثم بشكل أكثر إلحاحًا ، سرعان ما امتدت عبارات ساقطة مع تركيز قوي على الوتر السابع المهيمن المعلق ، والذي يتحول إلى منشط في سلسلة من التحويرات المنصهرة. تمسك بالنغمة الرئيسية ، كما لو كانت في حالة يأس ، حتى تسقط أيضًا على الوتر المنشط الذي يتلاشى ببطء.

هذا الاستنتاج المؤثر بعمق لإعلان ماهلر عن الحب يظهر أنه مستعد لتحمل آلام رغبته على أمل تحقيقها. تخلق المعلقات الطويلة الوهم بالخلود الذي يشير إلى أن الحب المنشود بشدة ، قد يكون أبديًا. بهذا المعنى ، قد يكون adagietto فرضيته الأساسية هي العكس تمامًا ، فقد تم تطوير رابطة وإحساس Mahler المشترك بالغربة والوحدة يتبدد من خلال توقه إلى الحب المتبادل.

---

بقلم لو سمولي