دليل الاستماع - الحركة 2: كذب 2: Schlussszene aus Goethe's Faust

النص الكامل

الجزء الثاني من السيمفونية الثامنة هو أطول حركة سيمفونية لماهلر ، وطول نصها ، مشهد الإغلاق من الجزء الثاني من غوته فاوست ، واسع للغاية بحيث يمكن اعتباره خارج حدود الشكل السمفوني. يتعامل مالر مع موضوعه بطريقة لا تقل سمفونية عن ترنيمة لاتينية من الجزء الأول لتطوير مادة موضوعية ودافعية مع اختراع غير عادي طوال هذه الحركة التي استمرت ساعة. فهو يجمع بين عناصر من مختلف الأشكال التقليدية والإجراءات الهيكلية ، بما في ذلك دمج التقنيات التنموية من شكل سوناتا ، مع الترتيب الستروفيكي والموضوع والاختلافات.

يعكس ماهلر في موضوعه وتنوعاته الإجراء المعتاد ، بحيث يُسمَع الموضوع الذي يُولِّد الاختلافات ، كما يشرح دونالد ميتشل ، مكتملًا فقط في نهاية تسلسل التنويعات. تأخذنا عملية التطور الموضوعي هذه ، إذا شئت ، عبر عدد غير عادي من الاختلافات حسب العد 29 ، والتي تقودنا إلى البيان النهائي للموضوع الرئيسي في جوقة ميستيكوس في عملية هذا النهج الإبداعي للتطور الموضوعي ، يوحِّد ماهلر الجزأين بحافز ويجمع بين الأنماط الباروكية والكلاسيكية والرومانسية في دراما سيمفونية ذات أبعاد هائلة ، تستحق نصها الشهير ، ولإجراءات ماهلر المتعددة الوظائف وظيفة درامية وموسيقية ، نوجه انتباهنا إلى الدوافع ، والمواضيع الكاملة من الجزء الأول التي تشير أحيانًا إلى الكلمات الرئيسية والعبارات من النص المخفي.

تسلط الدوافع المرجعية الضوء على نص جوته ، بينما تطورت الدوافع الجديدة إلى عبارات درامية تستمر في التطور حتى تنتج الموضوع الرئيسي للجزء الثاني في القسم الختامي. في هذا الصدد وحده ، يستحق الثامن أن يعتبر العلامة المائية العالية للتصميم السمفوني. الدوافع من الجزء الأول لا تعمل فقط كتذكير بالقرار السابق ، ولكن كتنفيذ لها. تظهر بعض هذه الدوافع في المقدمة الافتتاحية والتي تعمل تقريبًا مثل مقدمة أوبرا في تقديم مادة موسيقية يتم تطويرها في الجزء الثاني.

الجزء الثاني أقرب ما يكون إلى تأليف مالر لأوبرا ، بصرف النظر عن عمله في ويبر يموت دري بينتوس أو ، إذا صح التعبير ، داس كلاجند كذب صلاة الافتتاح التي قد تُشبه بمقدمة واستخدام الألحان الفردية والثنائيات والجوقات ومجموعة متنوعة من التأثيرات المسرحية دليل على تأثير عمل ماهلر في دار الأوبرا. من ناحية أخرى ، يشير Hans Redlich إلى الثامن باعتباره خطابًا دراميًا شبيهًا بقوائم سانت إليزابيث التي تحتوي على عناصر درامية في مقاطع متغيرة ذات محتوى سمفوني قليل جدًا. في هذا التوصيف ، لا يميز Redlich النمط الأسلوبي للجزء الثاني عن ذلك بصرف النظر عن الآخر ، يشير فيليب بارفورد ، على العكس من ذلك ، إلى أن هناك العديد من الاختلافات الأسلوبية بين الأجزاء ، وفقًا لبارفورد ، حيث يكون الجزء الأول في شكل سوناتا كلاسيكي ، وصُمم. بناءً على تصميمات كونترابونتال متأثرة بتعدد الأصوات الباروكية ، فإن الجزء الثاني عبارة عن حركة حماسية فضفاضة ، منظمة بأسلوب حر يجمع بين العناصر الأسلوبية من العصور الكلاسيكية والرومانسية ، وحتى يعود إلى الترنيمة الغريغورية للإعداد الموسيقي لجوقة المراسي. على الرغم من أن نص جوته هو بوضوح النقطة المحورية في السيمفونية ، أوضح ماهلر تمامًا أن الثامنة لم تكن سيمفونية فاوست على هذا النحو ، إلا أن فاوست كان بالنسبة لمالر رمزًا لاستجواب الإنسانية.

لا يمكن للروح البشرية أن تقبل قانونها دون السعي إلى تبرير نفسها ، لكن سعيها إلى التبرير من خلال اكتشاف الحقيقة والمعنى يمكن أن يؤدي إما إلى الفشل واليأس ، أو إلى الإبداع وتحقيق الذات. اعتقد كل من مالر وجوته أن البحث سينجح في النهاية من خلال بلوغ ذروته في التجربة الميتافيزيقية للحكمة المطلقة والقوة والحب.

تم إجراء عدة محاولات لتقسيم تقاطعات الجزء الثاني جنبًا إلى جنب مع المبادئ التقليدية للتصميم السمفوني ، مثل أداجيو ، وشيرزو ، والختام ، لكنني أتفق مع وجهة نظر دونالد ميتشل المعاكسة بأن محاولات تقسيم الجزء الثاني إلى نسخ شبه متماثلة من الحركات السمفونية التقليدية غالبًا ما تكون تعسفيًا ، ونادرًا ، إذا تم تفسير الإسنادات المتقاطعة وتبادل العناصر الموسيقية بين هذه الحركات بشكل مناسب. إن فرض مثل هذا التنظيم الإبداعي للمواد في السترة التحليلية للشكل السمفوني الكلاسيكي ، يضر باختراع ماهلر للبناء ويحول انتباهنا عن عنصر التوحيد الحقيقي هنا ، والروابط الحركية بين الجزأين الأول والثاني والعملية التنموية للاختلافات الموضوعية .

هناك 29 اختلافا ملحوظا سبقت البيان النهائي للموضوع الرئيسي. لا يتم تقديم هذه الاختلافات كإعادة تشكيل موضوعية مستقلة لموضوع محدد تم ذكره في البداية ، ولكن كتسلسل تطوير يعمل تدريجياً حتى الانتهاء من الموضوع. يمكن العثور على تلميحات عن ذلك في اثنتين من سمفونيات ماهلر السابقة في الثالثة ، والتقدم التطوري للحركات من الطبيعة غير الحية إلى الكائن الإلهي الذي تصور في الأصل من قبل ماهلر يتكرر من الناحية المفاهيمية ، ما يفعله التطور الموضوعي موسيقيًا وفي الرابعة ، كل من الثلاثة الأولى تحتوي الحركات على بعض العناصر الموضوعية التي تشير إلى الموضوع الرئيسي لخاتمة الأغنية.

يعمل التقدم اللوني على تحريك العدالة تدريجيًا نحو الإنجاز ، ويستغرق ساعة للتقدم فقط من الافتتاح E مسطح ثانوي إلى إغلاق E الرئيسي المسطح ، نظرًا لأن الأخير هو أيضًا المفتاح الرئيسي بعيدًا ، مثل واحد كبير مثل العملية اللونية الشاملة إلى العودة الأبدية . يقارن مفهوم فلسفي نيتشه ضمنيًا في العديد من سيمفونيات ماهلر ، مثل Das Lied ، هذه الخطة الأرضية الكلية بخطة السيمفونية الثانية ، التي تقترب نهايتها الكورالية من الثامنة والحمل والروح ، بينما تنتهي الثانية أيضًا في E flat ، يبدأ بالمفتاح المأساوي لـ C قاصر ، وبالتالي لا يمثل دائرية العودة ، ولكن التقدم الحقيقي من المأساة إلى الخلاص. هذا التمييز مناسب لأن موضوع السيمفونية الثانية ، النعمة الإلهية التي تحققت من خلال الإيمان البسيط ، ليست موضوع السيمفونية الثامنة ، التي يتمثل مبدأها المفاهيمي الأساسي في اقتران الإبداع البشري والحب الإلهي من خلال إضاءة الحواس.

إن اندماج الحب الإلهي والإنساني مع خاتمة الثالث يخدم الآن غرض تحفيز الخلق في الثامن ، الذي يضعه كل من الإنسان والفنان ماهلر كمبدأ إرشادي للإنجاز النهائي ، وبالتالي تبرير دائم للحياة. يعمل الحب كمحفز للإبداع الحقيقي ، وهذا بدوره مصدر للتعبير عما يولده ، مثل العنصر الجوهري الضروري للإبداع الذي فاته الجزء الأول. لكن الحب لا يمكن أن يحفز الإبداع بمجرد التعبير عنه ، بل يجب أن يكون أيضًا اندماجًا لجوهره في العالم ، بالاقتران مع الإلهي ، كما يحدث بشكل رمزي في عملية الاختلاف في الجزء الثاني.

كما في الجزء الأول ، تضغط الموسيقى نحو الإنجاز ، لكنها لا تدرك ذلك في الواقع. لقد تم الاستدلال على الإدراك منذ البداية ، مما يجعل العملية أكثر جوهرية ، في الجزء الثاني الحب ، حيث يندمج الإلهام الإبداعي مع نفسه ، من خلال عملية تقدمية ، ولكن في الواقع تؤدي إلى نفس الذات ، على الرغم من ثباتها. الأساس من خضوعه للعملية ، أثناء الانتقال من مقدس إلى ثانٍ أو نص ، لا يزال الجزء الثاني يحتوي على عناصر موسيقية دينية روحية حتى Quasar ، مثل الترنيمة الغريغورية التي استخدمت فيلق anchorites ، والكنيسة مثل motet of the جوقة ميستيكوس.
يقسم Mahler أيضًا الموسيقى بموضوع ديني ، ويأخذ مادة من حركة الملائكة في السيمفونية الثالثة ، و و سماوي اللبن من الرابع. نص جوته مليء أيضًا بالأوهام الدينية التي تجعل اقتران الإنسان مع الإلهي مناسبًا تمامًا. ينزعج توازن المظاهر الخارجية والداخلية للتعبير البشري والجزء الأول في الجزء الثاني ، حيث يكون الأخير أكثر بروزًا. تستدعي قضبان الفتح ملف غلوريا و ينبض التجويف موضوعات من الجزء الأول ، تنبثق من ظلال مبهمة في جو من السكون الغامض ، حيث يبدو أن ضوء الحكمة قد تلاشى. تخلق جوقة المذيعات رؤى للواقع الخارجي للموسيقى ذات الأحاسيس الداخلية العميقة للحصول على عواطف منفتحة أبوي نشوة، وعقيدة باتر بروفندوس، التي كانت ذروة موسيقاها على موضوع جدول الأعمال ، هي نفسها حب صلاة وتنوير. يتخلل دافع الضوء الجزء الثاني ، الذي لا يزال رمزًا للتنوير ، شبيهًا به ينبض التجويف كالصعود خلال النور. نظرًا لأن الضوء يمكن أن يلمع داخليًا وخارجيًا ، فهو أيضًا رمز لاستيعاب الخارج ، وهو جانب مهم من رسالة الجزء الأول.

يبدو أن الثنائيات الإيجابية - السلبية ، والثنائية الداخلية - الخارجية ، الضرورية جدًا للإطار المفاهيمي للجزء الأول ، قد أزيلت في الجزء الثاني. كما يشير ميتشل ، هناك اقتباس ، لا دور لميفيستوفيليس في ذلك الجزء من غوته فاوست ، الذي اختار مالر أن يضعه ، في الاقتباس ، "كان ماهلر ينوي إنشاء عمل يجذب الجماهير. وبالتالي ، ربما يكون قد تجنب عن قصد التعبير عن قلق المعاناة الإنسانية ، والذكاء الساخر للمحاكاة الساخرة ، والسخرية الملزمة للسخرية التي تحدث في كثير من موسيقاه ". لكن غيابهم في الجزء الثاني ، لا يعني أن الحل الكامل للصراع بين الجوانب السلبية والإيجابية للروح الإنسانية في الجزء الأول قد تم حله. في الجزء الثاني ، تشكل هذه الثنائيات تيارًا خفيًا من خلال المراجع الحركية. القوى السلبية التي عذب الروح مع الشك الذاتي ، كانت بالفعل تتصارع في السيمفونية السادسة. لذا فإن العناصر المأساوية لا تحتاج إلى الكشف عن نفسها هنا. الصفقات السابعة على نطاق واسع مع المحاكاة الساخرة ، بحيث لا تحتاج إلى أن يكون لها دور في القاعدة الثامنة ستكون بالتأكيد غير مناسبة وغير مرحب بها. بعد أن استوعب كل من المأساة والسخرية ، احتاج ماهلر إلى التعامل مع الفن باعتباره التعبير الإبداعي الرئيسي ، الذي ينير ويظهر من خلال اقتران الحب الإنساني والحب الإلهي.

الرابط بين الموسيقى والنص واضح جدًا في الجزء الأول واضح أيضًا في الجزء الثاني ، حيث ترمز المواد الموضوعية والحافزة إلى الشخصيات التي تظهر في المشهد الختامي لدراما جوته. حتى أسماء العديد من هذه الشخصيات تشير إلى طبيعتها التمثيلية. يقدم Philip Barford القائمة التالية من الشخصيات والمبادئ الرمزية التي يمثلونها.
- التائب وهو جريتشن يمثل الندم
- مغفرة مريم الثلاث وفداءها
- باتر إكستاتيكوس
- باتر عميقة الفكر
- المثالية الروحية والبصيرة للدكتور ماريانو.

مع السيمفونية الثامنة ، اقترب ماهلر من إنتاج دراما موسيقية حقيقية وفقًا لمبادئ السمفونية. لا يوجد في Symphony آخر مؤلف موسيقي أكثر مهارة في دمج الموسيقى والنص من خلال آلية التطوير الحافز والموضوعي ، والذي يعمل أيضًا كآلية للتمثيل الرمزي. الثامن هو أحد أمجاد كل من الموسيقى الكورالية والسمفونية ويجب أن يكون بمثابة المعيار الذي يجب على أساسه الحكم على أي سيمفونية تجمع بين الجوقة والأوركسترا لبعض الوقت في المستقبل.

يبدأ الجزء الثاني بمقدمة في E مسطح ثانوي. يفتح بأسلوب Bruchnerian الحقيقي مع وميض سريع مفاجئ والكمان على اهتزاز على جهاز octave E مسطح ، مزين بقطعة من الصنج. يلين اهتزاز الأوكتاف على الفور إلى صمت ويستمر على شكل نغمة تخلق هالة من الغموض في قسم الافتتاح. النسخة المنقحة من كذب داس كلاجيندي، وفتحت السيمفونية الثانية بنفس الطريقة. تلك المراحل المعدة لإدخال الدوافع الأولية. يتم ذكر هذه المحركات بهدوء وببطء في تسلسل متداخل في آلات النفخ الخشبية وأوتار pizzicato المنخفضة. البديل من ينبض التجويف في pizzicato ، سلاسل منخفضة ، البديل من ينبض التجويف من الجزء الأول ، يتم لعبها بواسطة أوتار pizzicato المنخفضة ، وتشكل البنية التحتية الإيقاعية والحركية لظهور الدوافع الأخرى. بنية هذا المتغير لها أهمية دافعية أعمق مما قد يكون واضحًا بسهولة. يبدأ بخمس يسقط ، ويعود لاحقًا إلى الأصل الذي يسقط فيه ينبض التجويف، متبوعة بعبارة متصاعدة عن دافع الشوق ، مما يدل على الحاجة الروحية الكامنة للإضاءة.

دفعت الدوافع المبدئية طريقها فجأة إلى الرياح الخشبية العالية التي أذهلتنا بتطفلها المفاجئ ، لكنها سرعان ما تتراجع مثل الأشباح التي تنحسر في الجو المخيف. تستمر آلات النفخ الخشبية في تكرار نسخة من صرخة شفقة من السمفونيات الأولى والثانية ، في الأصل كذب داس كلاجيندي، يصبح هذا دافعًا رئيسيًا ، أحيانًا يهمس بهدوء وأحيانًا يئن بصوت عالٍ صرخة اليأس. الدوافع الرئيسية الأولى للإيقاع المنقط المرتبط بالدافع الصدري بعيدًا عن الآخر ، والثانية الصغرى للارتفاع والهبوط ، ترتبط بدافع قف. يمثل هذا الدافع ذو النوتة الثلاثة عجائب الطبيعة الرائعة ، في جوهرها الأساسي. تأخذ شكلها من قلب الوجود الصدرية. وإحساسه كله من نموذج الحائط. مثل اللومن accende دافع مذكور في القاعدة. الدافع الطبيعي يتبعه دافع الشوق الذي يضاف إليه الدافع الأساسي للخلاص. وهكذا ، فإن التقدم المفاهيمي من قف ، من خلال الشوق إلى الخلاص قد تم تأسيسه بالفعل في بداية الجزء الثاني ، فلنستمع.

يتم بعد ذلك التعامل مع هذه الدوافع contrapuntal II مقابل الحفاظ على tremeoloe المسطحة التي تعزف بهدوء وباستمرار بواسطة الكمان الصامت. يبدو أن الأنماط تستدعي من الأعماق الداخلية المظلمة للوعي تجديد الضوء. مع سماع الدوافع في بداية الجزء للبدء في الاندماج ، يبدأ الموضوع الرئيسي في التبلور في الجنين بعد إضافة نغمة ثابتة أمام دافع الطبيعة ، تجعل الباسونات والأوتار المنخفضة على الفور أكثر لحنية ، من خلال تفكيك هذه النغمة في إيقاع منقط ، توسع الكلارينيت العبارة إلى ما وراء تسلسل شوق الطبيعة ، عن طريق إضافة دافع الفداء في النهاية. يترافق هذا المزيج الدافع مع متغيرات إيقاعية من اللومن المتوافق في سلاسل pizzicato. يتبع ذلك جوقة قصيرة ولكن مبهجة عن الشوق ، وخلالها يكون اهتزاز الأوكتاف المسطح suster nu tau E صامتًا. ينتهي الجوقة بإيقاع فتاة اللعب الذي يتحول إلى وتر ثانوي ، ويعيد اهتزاز الكمان إلى آرتشر في تكرار أو امتداد القسم التمهيدي.

بعد مزيد من التطوير للمحركات الموضوعية ، تنتقل الدرجة اللونية مرة أخرى إلى E الصغرى ، وتشكل تسلسلًا رئيسيًا إلى ثانويًا يلمح إلى الدافع الوترى للقدر ، وهو بارز جدًا في سمفونيات ماهلر. استمرت التناغمات المفتوحة في التحول من كبير إلى ثانوي والعكس مرة أخرى ، يولد جو vapers هالة غير أرضية. فجأة ، في منتصف القياس ، تسببت ضربة قوية في الأساس في إخراجنا من السكون الساحر الذي يسود المقدمة. هناك متغير من دوافع الطبيعة ينطلق في الأول من سلسلة واسعة من الاختلافات التي تتطور إلى الموضوع الرئيسي. يبدأ الاختلاف الأول في حالة مضطربة قليلاً مع شغف كبير. تلعب الأبواق والتشيللو متغير السمة الأولي ، تسلسل نغمة كاملة ، الطبيعة ودوافع التسجيل ، مقابل نسخة أسرع من اللومن accende في pizzicato ، الأوتار السفلية ، شكل الانعطاف متبوعًا بقفزة الخُمس التي تتجه للأسفل إلى تم دمج عبارة لونية ساقطة للتنبؤ بالمظهر لاحقًا في الجزء الثاني والنسخة المقلوبة من الشوق تتبع الدافع الطبيعي ، على ما يبدو أنها تسحبها إلى أسفل في منتصف هذا الاختلاف بلهجات قوية.
يعود اهتزاز الكمان المستمر للفتحة لعدد قليل من المقاييس ، يبدأ بقوة وبسرعة في التضاؤل ​​، فقط عندما يظهر مرة أخرى بدفعة قوية خطوة أقل من ذي قبل ، إلى العواطف المتولدة في هذا الاختلاف تتبدد. تعود موسيقى المقدمة الآن ، لكن المحركات المرتبطة ونسخة pizzicato من lumen accende المصاحبة لها يتم التأكيد عليها بقوة أكبر ، كما لو أنها تأثرت بشدة بالاختلاف الأول العاطفي ، من خلال إضافة نوتة ربعية واحدة ، يتشكل الوضع عادةً موضوع فاريان يغير دافع الفداء إلى أكثر من مجرد شخصية سوداء. مع إغلاق هذا الفاصل بين الاختلافات بنسخة مصغرة من وضع الطبيعة ، تهدأ الموسيقى مرة أخرى ، مع تفاؤل قوي على إيقاع منقط يستدعي التفاؤل للحلقة الكبرى المجيدة E في الحركة البطيئة للسيمفونية الرابعة.

يتم تحريك المشاعر من جديد مع ظهور الشكل الثاني في معبد أكثر نشاطًا. تعزف آلات الكمان الأولى مزيجًا من ثلاثة توائم والسادس عشر الذي يقدم لمحة عن تشكيل الكمان المكثف الذي سيصاحب باتر بروفاندوس هو وصف عاطفي لحب اللهب مع العاطفة. تحت فن وتدفق آلات الكمان وآلات النفخ ، يمكن سماع متغير الموضوع الجنيني أولاً في الأوبوا ، والقرون ، ثم دمجها لاحقًا مع الشكل المكثف الذي يشعله بالترتيب ، والمظاهر العرضية للثاني الساقط ، ودافع قف يعني ذلك غالبًا ما يكون الحب مشوبًا بالمعاناة. تستمر شدة وشغف الموسيقى غير منقوصة حتى نهاية الاختلاف. يتم تقسيم العناصر الحركية للاختلاف الأول في الشكل الثاني لأنها مرتبطة بالتشكيل العاطفي. سرعان ما يصبحون واحدًا معها ، كما لو كان في القبضة القوية للعواطف التي تثير العناصر السلبية مثل سقوط الثانية من قف ، والكروماتيات المتساقطة ، يرون أن يرسموا هذا الاختلاف في شبكتهم الشريرة ، ويبدو انحرافهم بعيدًا عن الطبيعة السامية من الفداء. يظهر رقم الدوران المستقرء من الاختلاف الأول قبل الإغلاق المأساوي للتغير الثاني.

في نهاية النسب اللوني الذي يغلق التباين الثاني ، يبدأ الاختلاف الثالث ، ويضرب الكمان بقوة تقشعر لها الأبدان ، والتأثير الناتج ليس فقط عن طريق الدفع المفاجئ لقوة هائلة ، ولكن أيضًا عن طريق عزف الكمان الأول على الوتر G ، تضاعف من خلال التشيلو في سجلهم العالي. أصبح التأثير أكثر حدة من خلال تجويف pizzicato الذي يحضر الشكل الذي فتح الجزء الثاني ، هنا تلعبه بقية الأوتار المنخفضة. يتفاعل هذا الاختلاف مع العنصر السابق من خلال تضمين عناصر لونية منه في دافع الشوق ، بحيث يرتفع وينخفض ​​في النصف بدلاً من الخطوات الكاملة. ونتيجة لذلك ، تغيرت القفزة البينية بعد العقد الصاعدة الثلاث إلى خامس ثانوي ، ديبولوس في ميوزيكوس ، والذي تم استخدامه في الجزء الأول للدلالة على الضعف البشري ، والذي تم افتراسه بتأثيرات شريرة تتجنب الباحثين عن قوة الحياة. في هذا الاختلاف الموضوعي ، يتم الاحتفاظ بالملاحظة الكاملة التي تمت إضافتها إلى متغير السمة في بداية الشكل الأول.
عندما تضغط الموسيقى إلى الأمام ، يتم تمديد فترات دافع الانتماء ، مما يخلق تنافرًا يرمز إلى تدخل الروح الشيطانية. في عدد قليل من المقاييس ، تعيد الكمان tremolo E الأوكتاف المسطح ، مصراعه المرتعش ، مما يؤدي إلى تبريد الجو مرة أخرى. يعمل في جميع أنحاء المقدمة كنوع من ritornello. هنا بداية الاختلاف الثالث.

الآن ينتقل التباين الثالث إلى مرحلته التالية ، ويستمر تطويره من خلال تغيير موضوعي معكوس ، وهو امتداد للنغمة الثلاث الصاعدة من الشوق. ينتج عن الحركة الهبوطية لهذه القطعة الحركية عبارة تعويضية تصعد إلى الشكل الصدري الذي بدأ هذا الموضوع مدفونًا. في أبواق الذروة المؤثرة بعمق ، أضف دافع النغمات الأربعة الملتوي لأهدافهم من الأغنية الرابعة لـ Kindertotenlieder ، ويستمر الاختلاف مع انعطاف شديد اللهجة يثير شعوراً بالأمل. بعد تكرار متغير السمة ، كما في بداية هذا الاختلاف ، يظهر تلميح لدافع الفداء على مقياس تنازلي. ينخفض ​​امتداده بقوة حتى يهبط على النغمة الأولى للتغير التالي ، أو يستخدم هذا النوع المعين من تقنية التلسكوب على نطاق واسع في الجزء الثاني. إليك باقي الشكل الثالث.

يبدأ التنويع الرابع بهدوء شديد في المزامير ، ويتميز بجودة شرزاندو الخفيفة التي تتوقع موسيقى جوقة الصبي التي تظهر لاحقًا. مع هذه الموسيقى المفعمة بالحيوية ، يخف المزاج ويصبح مرحًا إلى حد ما. يبدأ شكل الطبيعة هذا الاختلاف ويتم استبدال الشوق بثالث صاعد ونسخة مرحة من الدافع der Tag ist schön. بعد أن تضيف آلات النفخ الخشبية الأخرى نسختها الخاصة من صيغته ، وتغيير النغمات المزدوجة من الارتفاع إلى فترات الهبوط ، تعيد الأبواق الجانب المظلم لمتغير السمة الذي يتشكل خلال الشكل الثالث. وتنتهي بخمسة نوتة موردين تُستخدم كجزء من إيقاع. يختتم الاختلاف الرابع المختصر ببيان قوي للدافع الطبيعي في تسلسل متكرر في الرياح المنخفضة ضد العنف الذي أصيب بهزقة مسطحة و pizzicato في ينبض التجويف شخصية في أوتار الجهير. مع تلاشي الموسيقى ، تختتم المقدمة ، ويتم تعيين المشهد لجوقة المذيعين. إنه بمثابة الاختلاف الخامس في وتيرة بطيئة ، ومرافقة للبيتزا ينبض التجويف رقم في أوتار منخفضة. يعود متغير السمة في الفلوت والكلارينيت لم يعد ملوثًا باللونية حيث أنه من ارتفاع بعيد ، تدخل أصوات الذكور من كلا الجوقة بأسلوب عصري مثل الموضة ، وتهمس بأصداء امتداد للمحرك الطبيعي مع نصف عقدة تسبقه.

يرشد ماهلر الأصوات الذكورية إلى الغناء بطريقة الكلام الحاد والإيقاعي ، على غرار الترنيمة الغريغورية. إن الجمع بين التعبير المتقطع في الأصوات و Legato السائل في آلات النفخ الخشبية يخلق جوًا طيفيًا غريبًا. في البداية ، يبدو متغير السمة خارج الإيقاع ، بسبب السفن العدادات المتكررة. بعد الجمع بين نصف المذكرة المزدوجة ، والوضع الطبيعي لعبارة الانتماء من lumen accende يتم غنائها في stretto. بدعم من سلسلة pizzicato السفلية ، تومض موجة من الضوء لفترة وجيزة في آلات النفخ الخشبية العالية لتضيء المشهد الغامض. تخلق الانقطاعات غير المتوقعة في الخط الصوتي المجزأ لحظات من التوتر لا تتبدد تمامًا عندما تدخل الأصوات مرة أخرى. إن الوقوع في الثواني الصغيرة في الرياح يضفي على الموسيقى طابعًا مأساويًا. في وسط نسخة كورالية من ينبض التجويف، تتوقف الجوقة فجأة ، ويحل الهدوء فوق الموسيقى. يعود متغير السمة في الأدوات المنخفضة إلى اكتسابه مثل chorale للفوز بالشوق يؤدي إلى إيقاع هدف اللعب الكامل كما هو الحال أثناء المعاينة الافتتاحية ، وهنا بداية الشكل الخامس. مرة أخرى ، ينطلق الصوت الخفيف لرمز ناعم بعودة اهتزاز الكمان ذو الأوكتاف المسطح الذي ظل صامتًا لبضعة إجراءات. إنه بمثابة خلفية لتمديد جوقة ركوب المرساة في نقطة مقابلة مكونة من جزأين على عناصر متغير السمة ، مصحوبة بشخصية lumen accende de pizzicato. فقط عندما يبدأ هذا المزيج من العناصر الحركية والموضوعية في التطور على نسخة مقلوبة من الشوق والمضمون ، فإن الانقطاع يقطع المزيد من التقدم. هنا كما يريد ماهلر في بعض الأحيان ، فإنه يتوقع الهدف نحو أي جزء يتقدم بلا هوادة من خلال إعطائنا تلميحًا عن المقاييس الافتتاحية للجوقة الغامضة عندما يعود دافع ostinato lumen accende بهدوء في سلسلة pizzicato الخشبية تتنهد تنهيدة خافتة على الوتر التي تنتقل من صغير إلى كبير ، عكس الدافع التوافقي للمصير المأساوي. وهكذا تبدأ سلسلة من الأوتار التي تعدل إلى المستوى الرئيسي المسطح ، حيث يلعب البوق المنفرد الدافع الشوق الذي يؤدي إلى الاختلاف السادس ، وهنا إذن استنتاج الاختلاف الخامس من تلميح خطأ الجوقة هو الموضوع في الكورس الأول.

مع الاختلاف السادس ، يختفي الجو الليلي الهادئ تمامًا ، وما تم إلقاؤه في الظلال يظهر الآن في الضوء. الباريتون المنفرد في دور باتر بروفندوس، هو الصوت الوحيد المسموع في الاختلاف السادس. يمكن تقسيم هذا الاختلاف إلى أربعة اختلافات فرعية لتدفق المغني العاطفي للعذاب الداخلي. يتم تحويل متغير الموضوع الرئيسي بشكل إيقاعي باستخدام شكل ثلاثي متزامن. للنوتات الصاعدة لعزف الشوق. فقط الأوتار ترافق العازف المنفرد في البداية تدعمه بشكل موضوعي ومتناسق ، بعد أن يكمل الجزء الأول من الموضوع ، تضيف الأوتار مقياسًا واحدًا للكروماتيات التنازلية من الوريد للحصول على الجزء الأول ، بعد تكرار متغير السمة بواسطة عازف الباريتون المنفرد ، مع فترات ارتفاع أوسع على عكس الشوق. تضيف آلات النفخ الخشبية مقياسًا للدافع الكامل للتأكيد. غنى الخط الصوتي للكلمات Pfeile ، durchdringet ميش ، يبدأ بالخُمس الساقط الذي يكشف عن الشريان الذي ينقلب إليه دافع الطبيعة. يختتم هذا المتغير الفرعي بدافع الطبيعة بعد نسخة مقلوبة من الشوق ، بينما تضيف الكمان رقم دوران العقدة الخمسة الذي تم تقديمه أثناء الاختلاف الأول. في المقياس التالي ، يستمر الباريتون عن طريق إدخال رقم الانعطاف المقلد مرتين أسرع والكمان الذي يحل محل ارتفاع النغمات المتفائلة للشوق.
يتم تمديد متغير السمة من خلال أغنية عبارة مطولة للكلمات إيويجر ليبي كيرن! قلب الحب الأبدي ، مصحوبًا بمقاييس متقاربة في حركة معاكسة. يزداد الإيقاع على سلسلة من المقاييس النموذجية التنازلية والأوتار ويضغط للأمام إلى Allegro. هنا تحدث ذروة الاختلاف عندما تؤكد الأبواق بصراحة اللمعان. تباينت إضافة الشكل المتشابه المرتبط بموضوع التطوير مع اقتراب الموسيقى من الإيقاع ، وعازف الجهير المنفرد باتر بروفندوس يدخل من منطقة عميقة. منتصف metagame tome كما يقول ماهلر بصوت عظيم ، مع دخوله ، يبدأ الاختلاف السابع. تعود الدرجة اللونية إلى الحرف E الصغرى ، ويتباطأ الإيقاع فجأة. ولكن دون تفاوت بعيدًا جدًا عن الوتيرة السريعة المحددة باتر Esstasicus لهيب العاطفة وصفها باتر بروفوندوتُشبه s بالظاهرة الطبيعية ، السيول العائمة لـ 1000 جدول ، والأخشاب والصخور تتدفق مثل الأمواج ، والمياه تتصاعد في الهوة ، وصاعقة من البرق تنظف الغلاف الجوي الضبابي. كل هذه الصور المرئية مضبوطة على موسيقى تنطلق وتتراجع باستخدام العاطفة. على الرغم من أن هذا الاختلاف يبدأ في التفاؤل ، مثل الشكل الثاني ، إلا أنه يختلف اختلافًا كبيرًا عن السابق. يمتد اللوني المشدد على فترات واسعة مثل القفزات ، وتميز المقاييس التنازلية الوصف النصي لحب اللهب بالعاطفة. خلال هذا الاختلاف الواسع للأوكتاف الفائق المتفائل على إيقاع منقط ، يتذكر الاختلاف الثاني ، ونغمات البوق في نغمات دافع الشوق ، مما يعكس المشاعر التي عبر عنها المغني. يظهر دافع الطبيعة في نهاية العمق ، تعبيره الصوتي الأولي على كلمة تدفق الذباب. تندفع الأوتار المنخفضة إلى الأعلى مع موجة من ارتفاع ستة عشر عشرًا والتي شكلت عنصرًا متعدد الأجزاء مهمًا في السيمفونية السادسة. يحتوي التباين السابع على سحب هبوطي ، لا سيما في الثواني الصغيرة المتساقطة لدافع الجدار وانعكاس الشوق الذي يوازن الدفعات الصاعدة لـ 16 في القاعدة ، والأوكتاف المتكرر والأوكتاف الفائق القفزات الصعودية في الخط الصوتي. عندما يبدأ الاختلاف في الصعود ، يلعب البوق المنفرد أول مقياسين لمتغير السمة الأولي ، متبوعًا بالترومبون المنفرد على Lumina chenda. هذا أيضا يردد صدى مثل شخصية موردن من الخط الصوتي. ثم يتم تحويل الشوق إلى عبارة تشبه القوس تؤدي إلى خط تنازلي في الصوت الذي يردده البوق. يصف التفاؤل على قفزة الأوكتاف في الإيقاع المنقط من الاختلاف الثاني في الكمان في التقليد الكنسي مع الصوت الفردي العميق الهدير الوحشي من المناطق السفلية التي تحيط به على عبارة تبدأ بقفزة صعودية من الأوكتاف بإيقاع منقط ، ثم ينزل على طريقة معرق لتذكر نسخة الكمان أوه شميلز. إلى خيط ألدو ، أو ألم ، سوف تتغلغل في خاتمة عبارات الصدى الثانية البسيطة التي تتداخل وتتسلسل ضيقًا. تظهر المقاييس التنازلية لـ veiny في الشكل الفرعي التالي في حوار بين عازف منفرد وعازف كمان مقابل الشكل الدافع الصاعد من السيمفونية السادسة ، هنا يتم عزفها بواسطة أوتار منخفضة في ثلاثة توائم بدلاً من 16. خلال هذا الاختلاف المطول ، يسود دافع الشوق والعرق التنازلي إلى الشظية ، ويتم إعادة تشكيل إيقاعهم في الجولة باستمرار مع زيادة وتيرة التوتر نحو الذروة ، يتبع عازف الجهير المنفرد دافع الشوق بإصدار ممدود شديد اللهجة. . يضيف أكثر من مجرد شخصية سمعت سابقًا ، تغنى بكلمات ليبر ببساطة بولتون. سيفر كوندون هو رسلنا المحبوبون الذين يخبروننا أن هذا يردده النحاس في بيان مهيب لقوة القانون. هذا هو الجزء الأول من الشكل السابع. خلال فاصل أوركسترالي قصير ، يتم تلخيص الاختلاف السابع في تراكب كونترابونتال. عناصره قدمت بقوة وإلحاح كبير سرعان ما يندفع الإيقاع مرة أخرى للأمام من أجل إعادة الدخول ، وتناوبًا واسعًا ونشطًا ، يعكس النضالات والعذاب المعبر عنه في النص ، ويتوج بصلاة شديدة من أجل التخفيف من المعاناة التي أثارها العاطفة الشديدة. عندما يصل العازف المنفرد إلى ذروة مداها ، يتوسل في عذاب لتحريره من عبودية عواطفه ، تصبح المرافقة الآلية أكثر تناقضًا على الإيقاعات والدوافع المتباينة التي تؤدي أداء الشريك المرآة التي تعذب الارتباك. باتر بروفندوس ينادي بضيق شديد ، نداءه للخلاص من عذابات الآلام التي تؤجج روحه. يبدأ نداءه بتفاؤل أوكتاف مرتفع ، يُسمع في البداية وطوال الاختلاف ، ويختتم بمجموعة متنوعة من ينبض التجويف كان متوقعًا في النحاس ثم انحرف في العروض الأخيرة ، فأنا أفعل 50 هرتز ، لذلك أشعر بألم شديد. ينتهي بدافع الجدار ، كما لو كان للتأكيد على الجانب المأساوي لـ باتر بروفندوس اليأس العميق. يشير هذا السطر الختامي إلى نهاية الحركة المبكرة من السيمفونية الثانية. هنا يبدو الأمر شديد التعذيب ، وليس واثقًا وسعادة. يتم عرض كلماتها الأخيرة بمفردها في متغير الموضوع الرئيسي الذي يتم لعبه في الأبواق والتشيلو كجسر للانتقال الأوركسترالي التالي. يتكون هذا الانتقال من تفاعل بين العناصر الحركية من متغير السمة ، مع التركيز بشكل أساسي على الطبيعة والشوق.

أثناء مرور الجسر الأوركسترالي ، تزداد الوتيرة تدريجيًا حيث تتنوع الدوافع من الموضوع وتعتمد على تصاعد يؤدي إلى التغيير التالي. مع الاختلاف الثامن ، نسمع أولاً من جوقة الملائكة في Allegro المرحة لرؤية هذا الإيقاع ، فهي تخفف الحالة المزاجية بنسخة مبهجة من متغير السمة التي تعيد ترتيب عناصرها المختلفة احتفالاً بانتصار الروح. في المفتاح الساطع للغة B الكبرى ، تبدأ الملائكة هذا الاختلاف على الرابع الساقط من واحد متعرج ، متبوعًا بمحرك الشوق ، كما ظهر في lumen accende XNUMX ، وينتهي الأمر بعبارة Morden التي تم تقديمها سابقًا. تلعب الأوتار المنخفضة نفس الموضوع في stretto. بدء قياس واحد بعد دخول الكورس. مع انتهاء هذا الإصدار الجديد من متغير السمة ، تعزف الكلارينيت والبوق نسخة من المحرك الصدري من الجزء الأول ، وتمتد فاصلها الأول إلى السدس الصاعد. يتبع آلات النفخ الخشبية عبارة تنازلية من lumen accende XNUMX التي نجحت في هذا الشكل في الجزء الأول ، عندما تعمل كموضوع مضاد ، تضيف الأوتار العالية متغيرًا تصاعديًا لأي واحد يعيد الملائكة على إعادة صياغة أخرى لومن Archon de to يتذكر التفاعل الكونترابونتال لمادة ماتيتش الجزء الأول. جوقة من الأولاد المباركين يدخلون في ختام المقطع الثاني للملائكة ، مع إصدار آخر لموضوع فاريان يطلب من الجميع الالتفاف حوله والغناء والعبادة المبهجة للروح القدس. تعمل الترقيات المستمرة على تحسين الحالة المزاجية المرحة ، حيث تقدم الجوقتان نسختهما الخاصة من متغير السمة في CounterPoint. هذا الاختلاف بأكمله يتوقع ما يسمى بحركة scherzo للجزء الثاني ، والتي يقال إنها تبدأ من نهايتها. دعونا نستمع إلى فاصل الأوركسترا في الشكل الثامن. وسرعان ما يزداد الجزء الأول من هذا الاختلاف مع اختتام الجوقات عرضهم الاحتفالي لسلسلة من المقاييس التنازلية في آلات النفخ الخشبية والبيتزا كادو في الكمان الثاني والكمان أولًا يلعب الكمان على الدافع الطبيعي ، أو النحاس في نغمة الضجة ، الدافع من البطل بالشكل الذي ظهر به قبل الكورال الكبير مباشرة.

في ختام السيمفونية الخامسة. سلسلة من الارتعاشات الصاعدة تعزز الجو البهيج. تم تغيير شكل الموضوع التالي قليلاً عن التباين المستمر ، الذي غنته جوقة الأولاد ، وعزف بقوة في أعماق الأوركسترا أولاً ، ثم في الرياح العاتية والأوتار ، مما يمهد الطريق لما يسمى قسم scherzo.
الجوقة من الجزء الأول ، استنادًا إلى سلسلة من أربع ملاحظات نصفية ، تستهل قسمًا جديدًا مع تغير الدرجة اللونية إلى G الكبرى.

إليكم الفاصل الأوركسترالي الذي يشكل ممرًا جسرًا إلى الشكل التاسع. استندت الفترة الفاصلة الأوركسترالية الموجزة التي سمعناها للتو إلى الشكل العائم الذي ظهر لأول مرة بعد إدخال الحظيرة في الجزء الأول ، حيث تدخل جوقة من الملائكة الأصغر سنًا مع الاختلاف التاسع في المفتاح الرئيسي لـ E flat major ، وتم وضع علامة Songdo الخائفة. هنا يضع ماهلر جنبًا إلى جنب مع مرافقة إيقاعية متألقة مع نسخة غنائية طويلة السطر لعناصر متغير السمة يتم لعبها في تسلسل جديد. كم هي لطيفة الأصوات تمتزج في الثلث في هذا العلاج الموسيقي لمتغير الموضوع مقابل خلفية أوركسترالية أكثر حيوية.

مرة أخرى ، تعود الجوقة من الجزء الأول ، هذه المرة كجزء من الخط الصوتي ، وبعد ذلك تغني الجوقة الأنثوية بنسخة مقلوبة من الشوق إلى الشكل الأصلي لذلك الدافع في التشيلو والباسونات. فجأة ، تتحول النغمة إلى اللون الثانوي في الإصدار العاشر ، يشير الملائكة الأصغر سنًا إلى الشر الذي هُزم أخيرًا. في الجزء الأول من هذا الاختلاف ، يتذكر أي شخص منعطفًا هبوطيًا وسقوطًا خامسًا في الخط الصوتي. ومع ذلك ، يبدو أن هذه التلميحات لأي شخص تقطع عنصرًا سلبيًا عن طريق تحويل الدرجة اللونية إلى الوضع الثانوي ، على الرغم من أنها تحتفظ بالمصاحبة الخفيفة للتنوع السابق. altos يكررون عبارة الهراء التي غنوها مع السوبرانو في بداية الإصدار التاسع ، في محاولة لتخفيف الحالة المزاجية. تتبع السوبرانو طريقة الضرب بالخط الصوتي السابق ، ولكن مع الأغنية المصاحبة لليغيرو في حركة معاكسة مع المزامير والكمان. ثم تقدم الأوركسترا الشكل التالي بدافع دونم من العجزة ، وهو موضوع الجزء الأول. عوائد رئيسية مسطحة للتباين الحادي عشر ، إعادة بناء أخرى لمتغير السمة التي غناها الملائكة الأصغر سنًا للكلمات ، الفلوت في Geister spürten die Schmerzen der Liebe، شعرت الأرواح بآلام الحب.

تشير مرافقة leggero المستمرة إلى أن مثل هذه المشاعر قد تم التغلب عليها ، والحركة التدريجية تخلق انطباعًا عن جوقة عيد الميلاد الطفولية التي تم دمجها الآن في دافع كعكة AV وأضيفت أيضًا أغنية إلى الكلمات فار. فون سبيتزر الصنوبر، مما أدى إلى إصدار جديد من دافع الطبيعة الذي يرتفع الآن بمقدار الربع بعد الإيقاع المنقط ، ثم من هناك لا يزال أعلى بمقدار الثلث. في فرحة الاستدعاء ، تكون مبتهجًا ، يبدو دافع الطبيعة أكثر إشراقًا مما لو كان محاطًا بالغموض في بداية الجزء الثاني. بعد إيقاع كامل وفاصل أوركسترالي يتبع في المعبد السريع ، يتضمن عناصر من الوريد المتلألئ ، اللومن اللامع ، ويحتاجون إلى بالتزامن مع الشكل القياسي التنازلي. عندما تتباطأ الوتيرة ، تخف الموسيقى على أوتار قوية ومستمرة تدعم مرافقة الضوء ، وتحرك الموسيقى برفق إلى الشكل التالي.

لاحظ كيف ساعدت النغمات النصفية المتكررة والنسخة المقلوبة من الزريبة من الجزء الأول على تهدئة الموسيقى خلال هذا المقطع الانتقالي.

تمامًا كما يبدو أن الموسيقى تصل إلى توازن تحليق الصوت يخرج من الأوركسترا على إيقاع يتأرجح بناءً على مرافقة الضوء للاختلاف السابق ، مع التذكير بالانتقال لتأكيد الاثنين أثناء قسم التطوير بالجزء الأول ، بعد موجز جدًا مقدمة في D ثانوي ، E عوائد رئيسية ثابتة للتباين الثاني عشر. الترومبون يؤكد الدافع الخفيف بالسلطة على الهدوء المتباين للإيقاع المتمايل. عندما يتغير العداد إلى الوقت المشترك ، تدخل جوقة الملائكة الأكثر كمالًا بهدوء على المخبر ، في حين تتألق فيولا منفردة بصوت واحد متعرج بينما تأخذ الكورس الثاني السطر التالي من المقطع الموسيقي ، يعزف الكمان المنفرد نفس الشكل المتعرج الذي المصحوب infermo.

في الجزء الأول ، يتألق المرء المتوهج في القرون في وسط هذا الجزء الكورالي ، ويرمز إلى استنارة الروح ، وينحدر من المقاييس المتساقطة من الوريد إلى التسلسل المتسلسل ، ويحدث تحول نغمي إلى القاصر حيث يتذكر هؤلاء الملائكة آلامهم. تخلق الحياة الأرضية والمداخل المرجانية الضعيفة إحساسًا بعدم الاستقرار. يعتمد الكثير من هذا الاختلاف على مادة من مقياس الحرارة إلى الغواصين ، والتي شكلت القسم الختامي للمعرض في الجزء الأول. تشير هذه التلميحات إلى الجزء الأول إلى أنه إذا كان الضعف البشري ناتجًا عن الوجود المادي ، فيجب أن تحتاج القوة الشخصية إلى تجريد المشاعر البشرية بجعلها غير أنانية وذاتية وبالتالي تنقية الجانب المادي للروح. لموسيقى فرمان الفضيلة تستجيب روح القوة الأبدية ، وعازف منفرد من الكورس 2 بإعلان استحالة تقسيم الأرواح البشرية ، فإن الطبيعة المزدوجة لجوقة الأنثى تجيب على التحدي من خلال التأكيد على أن ewige ليبيالحب الأبدي يمكن أن يشفي جرح الروح المنقسمة وهم يغنون موضوع العجزة.

تصاحب الكمان استجابتها مع غنائية متعرجة ، والتي تشمل الآن der Tag ist schön الدافع ، تلميح إلى أن ضوء النهار ، رمزًا لاستنارة الحواس ، سيجلب معه الفداء من خلال القانون. خلال ختام هذا الاختلاف ، يتسع الإيقاع عندما تغني الجوقات نسخة مقلوبة من دافع الضوء للكلمات الختامية ، A من galega nur fer علامات zu scheidel، الحب الأبدي وحده يمكن أن يفصل بينهما. ينتهي هذا الاختلاف بإيقاع كامل ينتهي بنفس الملاحظة التي يبدأ بها الاختلاف التالي. مثال آخر على تقنية تصغير الأضراس. هنا هو الاختلاف الثاني عشر.

مع الإصدار الثالث عشر ، تعود موسيقى scherzando ويزداد الإيقاع تدريجيًا مع ظهور الملائكة الأصغر سنًا ، لتغني نسخة جديدة من متغير السمة. هذا الضوء والمثلي الجنس من نوع scherzando يتطور في أصوات النساء التي تضاعفها الرياح الخشبية العالية.
تتعارض الأنماط الرئيسية والثانوية مع بعضها البعض حيث يشعر المغنون بوجود الروح التعويضية ، ويلقون لمحة عن الأولاد المباركين ، بينما يحلقون في فرح تحسبًا لإضاءة الأرواح ، وهذا الاختلاف هو في الأساس نفس الاختلاف الرابع الأوركسترالي البحت ، بدءًا من الإصدار الثاني الثانوي لدافع الطبيعة ، متبوعًا بنصفين من النوتة الموسيقية للجزء الأول ، مع الدافع der Tag ist schön ويختتم بإيقاع منقط متعلق بالطبيعة ، ينخفض ​​بمقدار الخمس. مزيج من العبارات الطفولية مع نسخة مشوهة من الطبيعة على الكلمة ، بتلة ابنها يبدو متناقضا. عندما يتم غناء هذا الإصدار الجديد من متغير السمة للمرة الثالثة ، مع تعديلات طفيفة ، تتم إضافة الكورال ، وبعد ذلك يتم تمديد متغير السمة في حركة متدرجة ، حيث يتم تعديل الدرجة اللونية إلى G الكبرى ، وتريلات النفخ الخشبية و glockenspiel تحافظ على خفة القلب شخصية هذا الاختلاف ، على الرغم من التحولات النمطية الغريبة ، يدخل الدكتور ماريانوس في المفتاح الجديد وهو يغني بهدوء من أعلى خلية نقية مع جوقة أنثى أكثر جرأة على البديل الفرعي scherzando للموضوع الرئيسي. يشتمل هذا المتغير الفرعي على شكل دونم من الجزء الأول الذي يتعلق بدافع الروح ويعود كجزء من دافع الطبيعة ، ويتم غنائه للكلمة الجاذبة هذا، جعلها أكثر بروزًا وملونة بواسطة glockenspiel. تسقط العناصر المتباينة لدافع الطبيعة وترتفع بالتتابع لمرافقة تشكيل الكمان العابر.

تصبح الموسيقى أكثر نشاطًا وأكثر ابتهاجًا ، حيث يتحول المفتاح إلى B major في الإصدار الرابع عشر. في هذه المرحلة ، تعود وتيرة scherzando. يتم تقديم الاختلاف من قبل المنقحة I دون الدافع سمع في وقت سابق ، والذي سيتم سماعه أيضًا أثناء ماتر جلوريوساالمظهر الذي يتبع هذا الاختلاف.
يغني الدكتور ماريانو والأولاد المباركون المتغيرات الموضوعية المقابلة لنسخة scherzando للموضوع الرئيسي. تقدم Marianus نسخة بأحرف كبيرة ، بينما تتوسع جوقة الولد عند الاختلاف الموضوعي الذي سمعته آخر مرة في الأبواق المؤدية إلى مقطع scherzando. بعد اتخاذ موقف ثانوي للتصريحات القوية للأولاد المباركين ، يصبح الدكتور ماريانوس تدريجياً أكثر حزماً ، كما هو الحال في وقت سابق عندما ترنغ التريلات بفرح مطلق. خلال هذا الاختلاف المختصر ، يتم إدراج العبارة التنازلية veiny 2 و chorale من الجزء 1 ، في متغير السمة النامية. بالإضافة إلى ذلك ، فإن إصدار دافع الفداء الذي أصبح بالفعل جزءًا من متغير السمة يتم تغييره من خلال الحصول على ثالث عقده الأربعة أربعة في الثلث بدلاً من الثانية ، وهي نسخة مقلوبة من الدوائر الكورالية حول شخصية موردن في جوقة بنين. يمكن أن تنضم عناصر دافعة وموضوعية مختلفة إلى موسيقى البشارة هذه والدخول في قسم جديد ، يشار إليه بشكل مضلل على أنه خاتمة الجزء الثاني. هنا هو الاختلاف الرابع عشر.

على متن طائرة مرموقة ، يبدأ الدكتور ماريانوس الإصدار الخامس عشر في حالة من النشوة العميقة حيث يغني أجره على المديح لأعلى الألغاز في العالم ، مشيرًا إلى الشخصيات المركزية الجزء 15 ماتر جلوريوسا، في مفتاح ماهلر السماوي لـ E major ، يمدح روعتها على أنها عنصرين معاد تشكيلهما من متغير السمة ، بشكل أساسي ، شخصية موردن التي نادرا ما يتم استخدامها والتي يتردد صداها أولاً بواسطة البوق المنفرد ، والذي يضاف إليه تلميح من دافع الطائرة الورقية AV في الجمل العددية الصاعدة.
ماريانوس هو المزود الرئيسي لهذا الاختلاف ، والذي أكده الدور المتجاوب للأوتار والرياح ، خلال هذا الاختلاف تؤدي العبارات اللحنية إلى الإنجاز ولكن عندما يتم تحقيقها ، تصبح الموسيقى مكتفية ذاتيا وتفتقر إلى الحركة الأمامية والطموح. يمكن للمرء أن يستنتج من عدم وجود نقاط وصول أخرى كان ماهلر ينوي تقليدها موسيقيًا ، وهو مفهوم فلسفي مستمد من النص الذي يضغط نحو الإنجاز يحتوي بالفعل على تحقيقه الخاص. يستخدم ماه تأثيرات الصدى للتأكيد على بعض عناصر الحافز. إنه يقارن الدوافع من خلال وضع نسخة مطولة جنبًا إلى جنب مع الأصل ، أو عن طريق ذكرها في حركة معاكسة في وقت واحد أو بشكل متجاوب. على سبيل المثال ، بينما يغني ماريانوس السطر الثاني من أغنيته المنفردة الواسعة للارتفاع AB كيت الدافع ، المزامير والكمان يلعبان انعكاسه التنازلي. كلا الشوق و طائرة ورقية كبيرة كثيرًا ما يتم قلبها خلال مسار هذا الاختلاف ، وبالتالي يتم إجبارها على القيام بدور خاضع. يظهر الشكل الأصلي لدافع الشوق لفترة وجيزة في المزمار والكمان قبل المقطع الثاني. من هنا يضغط الإيقاع إلى الأمام قليلاً بينما يبدأ Marianus مقطعه الموسيقي التالي إلى نفس الخط اللحني الذي بدأ به تنوعه. مع ارتفاع الكمان على شخصية موردن ، أكدت التشيلو بقوة ينبض التجويف الحفاظ على تقديم مفهوم التنوير كوسيلة لفداء الكمان يعيد صياغة شخصية موردن لإنشاء خط لحني ينضم إلى دوافع الفداء و der Tag ist schön تم تناول مجموعات من أربع عبارات ملاحظة تستند إلى هذه العناصر الحركية في نفس الوقت ، حيث يتم التلاعب بها وإعادة تكوينها باستمرار خلال هذا الاختلاف.

بعد أن يختتم ماريانوس تمجيده لفضائل المؤنث الأبدي في قفزة صعودية إلى درجة عالية B ، يتحول إلى أسفل بخطوة. تعلق الأوركسترا على بعض العناصر اللحنية لهذا الاختلاف ، عندما تنتقل الدرجة اللونية تدريجيًا إلى مفتاح Home E المسطح ، تنخفض الموسيقى. يشعر المرء أن الحماسة يتم التعبير عنها من قبل باتر إكستاتيكوس و باتر بروفندوس تم تهدئتها الآن ، يقدم Mahler الأسطر الأخيرة لـ دكتور ماريانوس أغنية المديح باعتبارها فاصلًا سلميًا يؤدي بلطف إلى الاختلاف التالي. يلمح القرن المنفرد إلى أجندة التجويف ، حيث تشير المزامير إلى الفداء. بلطف المغني في النغمات والنسخة المطولة من شخصية موردن ، تنتهي بثانية ساقطة حيث تصعد الفلوت إلى المرتفعات ، صوت التشيلو ينبض التجويف مرة اخري. يغني ماريانو بلطف الكلمات الأخيرة من هذه الآية ، ون دو غير مصادق إلى نسخة مقلوبة من الشوق الذي يقفز إلى أعلى بواسطة الأوبو والكلارينيت السابع يختتم هذا الممر الجسر بنسخة جديدة من ينبض التجويف الذي يحتفظ بالرابع الهابط الذي بدأت به النسخة الأصلية ، لكنه يفرض النغمات التي تتبع نزولاً معارضة صعودها المعتاد بوتيرة بطيئة للغاية ، ويبدأ الاختلاف السادس عشر بشكل عبادي كما يدعو ماريانوس إلى الروح الأنثوية النقية ، الشباب مع موسيقى العطاء شوق.

ماهلر يقلب السقوط من الوريد و ينبض التجويف، بحيث يرتفع الآن ويضيف عبارة تصاعدية من veiny إلى البعض على نطاق واسع جدًا ويرافقه كمان منفرد يمتد من الرابع إلى السدس ، متبوعًا بعبارة Morden التي يدعوها ماريانو بشدة للأم المتوسطة إلى نفس الرابعة الصاعدة ، بعض إلى الشباب في وقت سابق ، هذه المرة يتبعها الجوقة على نسخة موسعة من شخصية مورتون. تطفو النغمات المستمرة في الهواء ، متلألئة مع العبارات القديمة الطويلة المقوسة جنبًا إلى جنب مع الإصدارات المعززة والصغيرة من شخصية موردن ، في حين أن البديل المقلوب للشوق يغنيها الدكتور ماريانو مقابل نسخته الأصلية التي يعزفها البوق المنفرد. أثناء إغلاق هذا الاختلاف ، تصعد آلات الكمان بهدوء إلى المناطق السماوية على نغمات ثابتة تتحرك نحو الذروة ، لكنها لا تحدث. بدلاً من ذلك ، تتوقف الموسيقى عن الإغلاق ، ويصبح الإيقاع فجأة أكثر نشاطًا ، حيث تضيف القرون ، إضافة لومن معين كعلامة تنهي الشكل الممتد للشكل الصدري من الجزء الأول. لاحظ كيف يبدأ lumen accende في الظهور مثل مسيرة مغني المايسترو من ختام السيمفونية السابعة بهذه الوتيرة الأسرع.

في ممر الجسر إلى الشكل التالي التالي ، تلعب آلات النفخ الخشبية نسخة ممتدة من دافع الفداء ، تبدو مثل نغمات الجرس ، تليها نغمات النفخ. لومي الدافع والقرون ثم الكمان. تزداد الوتيرة بإلحاح. يعزف البوق المنفرد الدافع الشوق ، يليه شخصية موردن وينتهي بالشوق ، مع قفزة إيمانية محرجة ، مما يولد تناغمًا رائعًا مع رياح وأوتار ، مصحوبًا بتقسيمات تتابعية ، وآلات بيانو وقيثارين. يبدو كافيًا للبوابات السماوية بينما يتراخى المعبد ، ينزل بوق واحد ببطء على امتداد طويل من أصوات تتابعية ، متداخلاً في الشكل التالي.

ليس من المستغرب أن يعدل Mahler مفتاحه السماوي لـ E major للتنوع السابع عشر التالي ، لأنه واحد من أجمل الاختلافات والأقرب إلى الكورس Mysticus الذي سيأتي قريبًا. في وتيرة بطيئة للغاية ، تطفو الكمان بهدوء على موجات تتابعات القيثارة التي تتوقع المقطع الختامي من دير غبي تبدأ من داس ليد فون دير إردي. يتكون لحن الكمان ذي الخطوط الطويلة الرقيقة بشكل أساسي من التباديل الإيقاعي لدافع الخلاص. يذكر هذا اللحن أيضًا العبارة اللحن التي غنى لها السوبرانو الكلمات الماضية لطيفة لوضعها في الأغاني التي يعتقد أنك لم تعش عبثًا في ختام السيمفونية الثانية ، وتتطلع إلى AV ، واختتم داس ليد فون دير إردي. يتكون لحن الكمان ذي الخطوط الطويلة الرقيقة بشكل أساسي من التباديل الإيقاعي لدافع الخلاص. يذكر هذا اللحن أيضًا العبارة اللحن التي غنى لها السوبرانو الكلمات الماضية لطيفة لوضعها في الأغاني التي يعتقد أنك لم تعش عبثًا في ختام السيمفونية الثانية ، وتتطلع إلى AV ، استنتج داس ليد فون دير إردي.

قبل دخول الكورس الثاني مباشرة ، يتم تعليق الموسيقى على آلة الكمان G الحادة والكمان الذي يبدو أنه النغمة العليا لبيان فداء آخر أكثر إرضاءً ، لكنه يفشل في النزول إلى إيقاع. يبدو الأمر وكأننا معلقين مؤقتًا بين التوق إلى الفداء وتحقيقه. يأخذ قرن بيان الاسترداد الذي لم يتم حله في مكان آخر ، حيث يستمر من G الحادة المعلقة مع شخصية موردن ، والتأثيرات والباصات من الكورس لإضافة يد مكتب أفقية في ترنيمة ناعمة مثل رتابة بينما يبدأ متغير السمة على القوس دافع الخلاص في الرياح الخشبية العالية فوق شخصية موردن في القرن المنفرد ، وموجات من تماثيل صوتية ناعمة وأوتار ثابتة على الهارمونيوم والرياح تداعب بلطف هذا التباين السماوي سيليستيا والبيانو يضيفان دعمًا متناسقًا ويزينان الجو بألوان متألقة. سرعان ما تبدأ الموسيقى في الصعود ببطء إلى المرتفعات بدافع الشوق. عندما تحمل آلات الكمان تصاعدًا في أعلى نغمة الشوق ، والتوق إلى الإنجاز ، فإن الاندفاعات القوية لارتفاع الأوتار السابعة المكسورة والقيثارة والبيانو تكتسح الوتر المعلق لأعلى ، حيث يستمر في البناء إلى الذروة التي طال انتظارها.

ولكن مرة أخرى لا تحدث ذروة. بدلاً من ذلك ، تنخفض الموسيقى فجأة ، ودون الوصول إلى إيقاع كامل ، تنتقل إلى الاختلاف الثامن عشر في الحركة العائمة البطيئة فوق الهزات المتلألئة في سيليستيا ، والبيانو وموجات تتابعات القيثارة ، تواصل الجوقة الكاملة بهدوء أسئلة التوسل ، سعيًا للتغلب على الضعف البشري و يجد الخلاص لمرافقة دافع الفداء. بينما تمد قوى الكورال الفاصل الزمني المتصاعد للخلاص إلى أبعد من ذلك ، فإنها تتوقع الكورس الصوفي في ذروة تصاعد على وتر سبعة معلق في B الكبرى. استعدادًا للانتقال إلى هذا المفتاح قريبًا ، يضغط الإيقاع للأمام ، ترن الأبواق تتصاعد التجويف بينما تغني الجوقة نفس الدافع مرتين ببطء ، والملاحظة الختامية التي تلسكوبات في الجزء الثاني من هذا الاختلاف.

عندما يتغير المفتاح ليصبح كبيرًا ، ويتحرك الإيقاع للأمام ، يدخل التائب بجوقة امرأة من المذنبين. تعمل آلات النفخ الخشبية Hi على توسيع هذا التباين القائم على الاسترداد ، مما يؤدي إلى تغيير طفيف في متغير السمة ليشمل شكل Morden ، ويستمر harp arpeggios في جعله أكثر راديانًا من خلال ارتعاش لوحة المفاتيح المتلألئة والإصدار المقلوب من الشوق الذي سرعان ما يحل محل دافع الاسترداد كعنصر موضوعي في الخط الصوتي. يتحول الفداء إلى آلات الكمان ثم إلى بوق منفرد.

بعد سلسلة من العبارات المتداخلة لشكل الشوق المقلوب الغوغاء الآن الحيل بيكا يدخل لبدء الإصدار التاسع عشر. في البداية ، يتم تقليل قوى الأوركسترا إلى مجموعة حجرة ، مما يوفر دعمًا متناسقًا في المقام الأول ، وتقسيمًا زخرفيًا. يوجه ماهلر عازفة السوبرانو المنفردة لتغني رايةها في الصلاة مع تعبير متوقف. بدأت في التوسع بهدوء على دافع الفداء الذي تغني به في الغالب على نغمات ثابتة. عندما تصبح أكثر حزماً ، تختلف عن خطها الأولي ، تلعب آلات النفخ الخشبية والكمان المنفرد إعادة صياغة هذا الاختلاف الفرعي كلحن مضاد ، وهو تسلسل رئيسي إلى ثانوي للأشكال المقوسة في الكمان المنفرد ، مما يلمح إلى Kindertotenlieder يؤدي إلى الجزء الثاني من اختلافه. الآن في E شقة الكبرى. تفاعل مثير للاهتمام للمتغيرات التلقائية من الخط اللحني في الصوت المنفرد والكمان ، يستحوذ على معظم الاختلافات الفرعية. ويختتم بتكرار دافع الدونم ، الذي يُلعب بعبارة مقوسة الخلاص ، وكلاهما يعطي نفس الإيقاع. هنا هو الشكل التاسع عشر بأكمله.

يغير التحول الرئيسي إلى E flat min الحالة المزاجية للنسخة العشرين التي غناها Mulier Samaritana ، حيث يتذكر الخط التنازلي الذي يبدأ به هذا الاختلاف بهدوء من الجزء الأول ، وبالتالي يلقي بظلاله على وصف المغنين لنافورة الحياة. خلال الجزء الأول من هذا الاختلاف ، يتم عزف عناصر أغنية scherzando في وقت سابق لدورة الأولاد بواسطة الكمان المنفرد والفلوت ، مما يضفي إشراقًا على المشهد. عندما يتغير المفتاح إلى E flat major ، يأخذ الخط الصوتي منعطفًا تصاعديًا ، ويطور السمة التي تغنيها جوقة الأولاد مع تباديل مختلف للمحرك الشوق ، المنتشر حول أوتار عالية من آلات النفخ الخشبية والقيثارة. يصعد Piccolo و flutes إلى المرتفعات مع اقتراب الاختلاف التالي.

يفتح الشكل الموضوعي الجديد لـ Samaritana الاختلاف الحادي والعشرين. يبدأ الخط الصوتي بجملة تذكر ملامح العصابة يتضخم جهاز التنفس تحت الماء هويت مورغان لحن منجيزلين دورة الأغنية. كما تم استخدامه كموضوع رئيسي لحركة افتتاح السمفونيات الأولى. تظهر الزريبة من الجزء الأول في رياح شديدة التركيز على molto retard ، ويتم غناء السطر الأخير من Samaritana لعبارة تنازلية تتحرك نحو إيقاع ، والتي يتم الوصول إليها عندما تقفز فجأة أوكتاف كامل على نغمة منشط. في ذروة الصعود ، يأخذنا ممر الجسر الأوركسترالي إلى الشكل التالي. الأبواق تقود الطريق مع اللمعان اللامع على الرياح المدنية الرابعة المتساقطة التي تؤدي إلى تلميح من الخلاص على آلات النفخ الخشبية العالية. يعطينا هذا المقطع أيضًا فكرة مسبقة عن Das Lied von der Erde فيما يتعلق بشكل خاص بحركته Trinkilied. يؤدي انتقال أوركسترا متلألئ من أربعة أشرطة مباشرة إلى الشكل التالي ، ويجلب معه تغييرًا آخر لمفتاح G الثانوية.

تهيمن موسيقى Scherzando على الاختلافات القليلة التالية ، في إيقاع سريع ، ميزات الاختلاف 22 ماريا ايجيبتياكا يطور أيضًا الخط الموسيقي الأفقي الأساسي لتنوع الإجراء مع المنعطفات المتكررة بشكل هزلي إلى منسوج مع الصوت. لا يزال التناغم خفيفًا ، مع استخدام زخارف أوتار وآلات النفخ للتأثير الزخرفي. في بداية هذا الاختلاف ، عاد الجزء الثاني ، المزامير والأوبو إلى دافع الفداء الذي بدأ الشكل التاسع عشر ، يضيفون الدافع der Tag ist schön. بعد ذلك ، يغير المغني اللحن بحماسة من خلال تمديد فترات عكس العبارات العددية ، يبدأ التباين 23 بتغيير رئيسي إلى C الكبرى.

يستمر الإيقاع في الزيادة بسرعة استعدادًا للثلاثي الصوتي الذي سيهيمن على كل من هذا والاختلاف التالي من الرفرفة مع ترقب عصبي ، حيث يتم تحريك الموسيقى ، كما لو كان من خلال الهمس عندما ماجنا بيكاتريكس ، مولير ساماريتانا و ماريا ايجيبتياكا تشكيل ثلاثي يدخل بشكل قانوني على دافع الفداء الذي يظهر بشكل بارز خلال هذا الاختلاف. يغني الثلاثي الصوتي حول التأخير إلى جزأين CounterPoint. يحتوي الخط الصوتي على العديد من التباديل للدوافع الرئيسية التي تتناقض مع الحركة التدريجية ، مع قفزات من الأوكتاف ، ورابع CounterPoint متشابك بطريقة صحيحة. بعد اختتام الثلاثي ، تستمر آلات النفخ الخشبية والكمان لفترة وجيزة في التباين ، وتغني الباسونات متغير السمة الذي يبدأ الآن بالفداء ويستمر مع تنازلي للعبارة النوتة التي سمعت سابقًا.

بالنسبة للإصدار الرابع والعشرين ، تتغير الدرجة اللونية إلى نغمة رئيسية ساطعة ، حيث تستمر موسيقى scherzando في الأوتار ، وتجمع بين الثمانات المتقطعة والنغمات النصفية. في الجزء الثاني من الثلاثي الأنثوي ، تجمع ماهلر بين خطين صوتيين ، ايجيبتياكا يدخل مقياسًا واحدًا في وقت مبكر على العبارة المقوسة السابقة من schrzando. ثم بيكاتريكس و السامري، غنِ السلالات الجميلة من الإصدار التاسع الذي يجمع بين المرح الطفولي في صوت ألتو والحنان الأمومي الدافئ في الصوتين العلويين. بينما يطور المغنون الثلاثة هذا الاختلاف اللحني ، فإنهم يتبادلون الأدوار معهم ايجيبتياكا أخذ لحن الخط الطويل من الاختلاف التاسع و بيكاتريكس و السامري غناء موضوع الفرح scherzando ، ينقل بعضًا من هذا البديل اللحن في ممر جسر بأربعة أشرطة ، حيث يتم تعديل النغمة في اتجاه D الكبرى دون الوصول إليها فعليًا. يغني الثلاثي الصوتي الآن لحنهم الرئيسي ، الخلاص ، مع رفع الفاصل الزمني الأول بمقدار سدس ثانوي إلى نداء عاطفي للعفو والبركة. بينما تلعب آلات الكمان إصدارًا مختلفًا من متغير السمة الذي تم غنائه مسبقًا ماجنا بيكاتريكس. تردد الكلارينيت صدى الخط الصوتي السابق ، كما أنا ايجيبتياكا يواصل وحده لإغلاق هذا الاختلاف الرائع. على عبارة ساقطة ، التلسكوب في الشكل التالي.

يستحم في أشعة الشمس من D الكبرى ، يستمر الاختلاف الخامس والعشرون في الأوركسترا وحدها بوتيرة مفعمة بالحيوية ، كما هو الحال عندما ماجنا بيكاتريكس ظهر لأول مرة في الإصدار 19. تستمر موسيقى scherzando المتدفقة أيضًا في تزيينها بنصف نغمات النوتة والأوتار ، وثلاثة توائم وتتابعات تتابعية مقطوعة وقيثارات وكمان منفرد مع الحركة التدريجية المقوسة للحن الذي سمع لأول مرة خلال الاختلاف العاشر ، على الرغم من عزفها بهدوء ، إلا أنها تتألق بابتهاج ، بألوان زاهية عزف على الفلوت والمزمار والمندولين والقيثارة. أربعة أشرطة لنسخة معدلة من الإيقاعات المتساقطة التي تم تقديمها ماتر ايجيبتياكا يؤدي إلى عودة Pennington ، الآن تحت ستار Gretchen علاجها البسيط للقلب الدافئ لمتغير السمة يبدأ بدافع الفداء ويستمر بزوج من جمل شريطية الخطوة الثانية أعلى من الأولى ، كل منهما يغفل التشاؤم. تشكل هذه العبارات نوعًا مختلفًا من الخلاص ونسخة معززة من الطويلة ، تُسمع مقابل نسخة متغيرة إيقاعيًا منها في إيقاعها المعتاد في الكمان والمزمار. هذا هو الجزء الأول من الشكل 25.

كما تختتم الآية الأولى من أغنية جريتشن بالكلمة غلوب، تلعب آلات النفخ الخشبية إصدارًا مقلوبًا من التباين الموضوعي الذي يبشر بتغير فرعي لمتغير السمة في الصوت ، والذي يتم إعادة تكوينه بعد ذلك في آلات النفخ الخشبية. حوار قصير يترتب على ذلك بين المغني المنفرد بوق والتشيلو على الشوق. بالنظر إلى الفاصل الزمني التصاعدي الواسع في الملاحظة الأخيرة ، لا يتم حل ذلك هبوطيًا كما هو الحال في شكله المعتاد. لهذا الدافع الموهن للشوق ، تغني جريتشن ، الكلمات النبوية الهدوء، ويستمر في الإيقاع الكامل.

الفاصل الأوركسترالي يلخص بإيجاز العناصر الرئيسية لهذا الاختلاف. يتم تعديل متغير السمة عن طريق التقصير إلى الثانية ، والسادس الصاعد من المقياس الأول بريطانيا السمة ، مع إضافة متغير دافع الطبيعة وتحول دافع الشوق إلى عبارة مقوسة ، ما مدى بهجة هذا الإصدار الجديد من أصوات متغيرة السمة عند عزفها بمزيج ملون من الفلوت والكلارينيت والسلستيا والبيانو ، مرة أخرى ، أوتار العزف على الماندولين وترتفع أصوات تتابعية على القيثارة. تزداد الوتيرة تدريجياً مع عودة الأولاد المباركين مع الاختلاف السادس والعشرين. تلعب الفلوت والكمان موضوع غريتشن الافتتاحي من الشكل السابق ، تقدم جوقة الأولاد نسخة مختلفة من ذلك الاختلاف السابق ، فهي تبدأ بثلاث نغمات متفائلة من الشوق الذي يمتد أعلى في حركة تدريجية على الإيقاع المنقط لدافع الطبيعة. ثم تتكرر العقدة الثلاثة المتفائلة للشوق بمقدار رابع أعلى ، متبوعًا بقفزة الرابعة ، والتي تتراجع بمقدار رابع. الجزء الثاني من هذا الاختلاف يعيد صياغة أول مقياسين له ، ويضيف إليهما دافع الفداء ، وسقوط واحد متعرج. عندما تتوقف جوقة الولد مؤقتًا لبعض الإجراءات ، تستمر آلات النفخ الخشبية في التنويع السابق ، لتوسيعها أكثر. تبدأ الكمان الجزء الثاني من هذا الاختلاف بثلاث نغمات متفائلة طويلة ، والتي تمتد إلى إصدار لوني من طائرة ورقية AV الدافع ، والذي يتم لعبه ضد نسخة مختصرة من الخلاص في آلات النفخ الخشبية ويرددها الأولاد الصدريون في خطهم الختامي ، ظهرت مرة واحدة Lehren، تتبع آلات النفخ الخشبية النسخة المقطوعة من الاسترداد ، التي غنتها جريتشن عندما دخلت لأول مرة في الشكل السابق ، عداد الكمان مع طائرة ورقية AV الدافع ، والعمل في علاج الفداء الفاصل واسع. إنه شريطان مفصولان بواسطة معصم قياس يكون فيه التشيلو بشكل شخصية موردن. يختتم هذا الاختلاف بمدفع مزدوج على نسخة مطولة من الشوق في جوقة الأولاد ، ومجموعة من دوافع الفداء والشوق في الأوتار. يتم تعيين كل توهج من خلال تماثيل صوتية طويلة مقوسة في الأرغن ، والسيليستيا ، والبيانو ، والقيثارات ، وكيف يتضرع الأولاد الذين صدروا عنهم من أجل المعرفة التي تم استردادها لهم. هنا هو الاختلاف 26 بأكمله من مقدمة الأوركسترا.

خلال القسم الختامي من هذا الاختلاف ، تجمع الموسيقى بناء الزخم إلى Allegro الذي يبدأ التباين التالي به. الآن في B flat major ، يغني الأولاد المباركون Gailey إصدارًا جديدًا من نوع scherzando من متغير السمة ، والعقد الثلاثة الصاعدة المتفائلة التي غنوا لها الخط. غضب أوبر على العلامة في غليدين بأطرافه القوية ، فقد أعيد تشكيل الأبراج فوقنا الآن إلى نغمات متكررة ، وضربات ناعمة على glockenspiel وأوتار ثابتة على بيانو الأرغن عندما تعطي القيثارة انطباعًا بأن أصوات الجرس ترن في الصباح المشرق. وسرعان ما تضيف آلات الكمان مرافقة عائمة لموسيقى sscherzando ، حيث تشدد جوقة الأولاد على عناصر الفداء والشوق.
النوتة الموسيقية الأربعة ، التي صُنعت الآن لتبدو وكأنها دافع المانح الذي يمد الخط الموسيقي ، مقلوبة وإجبارها على شكل موردن معزز عندما يدخل التائب في طائرة ورقية AV الدافع ، يتدفق خطها الموسيقي بشكل طبيعي إلى عودة اللعب. عندما يتسع الإيقاع إلى وتيرة لا تزال أسرع قليلاً من الإيقاع. وهي تصف كيف أن فاوست نادرًا ما يقدِّم تراثه عن المولود الجديد ، وبالتالي فهو غير مدرك لكونه مخلوقًا على صورة المضيف السماوي. مع أنه مشبع بنعمة الله. ينسق هذا النص تمامًا مع إشارة أصحاب العمل لكونها مليئة بنعمة الذكاء الاصطناعي.
تؤدي إحدى ذكريات الجزء الأول إلى أبواق أخرى وأبواق تهمس بأبواق وعرقة والدافع الخفيف ، بدوره ، يلمح إلى الخلاص قريبًا. الارتفاع المفاجئ في رقم المذكرة السادس عشر المستخدم في الشكل السابع ، لمرافقة باتر بروفندوس يعود الوصف المجنون لمعاناة الروح العاطفية هنا في الأوتار. في نهاية أغنية البجع نسمع الكلمات عين نوير تاج، يوم جديد ، إلى مقياس تنازلي يتحول إلى دافع der Tag ist schön، مما يعني أن اليوم جميل ، حيث يقترب المقطع من إيقاع عندما يبطئ المعبد ، نسمع مثالاً على تقنية Mahler المتداخلة ، عندما تكون الملاحظة الأولى من ينبض التجويف يبدأ الموضوع في الأبواق ثم الأبواق بالملاحظة الأخيرة لهذا الإيقاع. يدخل Lumen Accende هنا في النمط الإيقاعي الذي سمع فيه لأول مرة في بداية الجزء الأول ، متلألئًا مع الهزات على سلستيا والكمان ومدعومًا بملاحظات مميزة تنحدر تدريجيًا في القيثارة والأوتار المنخفضة. يمثل ظهور هذا الموضوع النابض بالحياة في هذا المنعطف الضوء الباهر لفاوست الجديد الذي تم تحديده بنور الروح الإبداعية. يستمر الإيقاع في التباطؤ استعدادًا للاختلاف التالي حيث تصبح شخصية موردن بارزة بشكل متزايد. هنا هو الاختلاف السابع والعشرون بأكمله.

إيقاع مثالي في عودة E flat major يجلب معه التباين 28th و Mater Gloriosa الذي طال انتظاره. في معبد عريض للغاية ، تجلس بهدوء على فاوست لترتفع إلى المجالات الأعلى ، وتكرر الكلمة بحنان كوم! على نغمات كاملة مفصولة برقم رابع صاعد ، وبالتالي قلب النغمات الافتتاحية للفلوت المنفرد المتعرج واسترداد صوت القيثارة والأوتار السفلية والهارمونيوم تلعب متغيرًا رجعيًا من الدافع الضوئي ، باستخدام إيقاعها المنقط مع فترات صعود أوسع ، كما تغنى جزئيًا واحد للكلمة التعداد. بينما يستمر Mater Gloriosa في الاستدعاء إلى المجد ، تلعب الآلات المعزولة العديد من الدوافع الرئيسية. للقرون دافع الشوق ، مما يؤدي إلى انعكاس دير تاجن من الشكل الخفيف الذي تلعبه الأوتار السفلية في بداية هذا الاختلاف ، تلعب الكمان الدافع للخلاص عندما يصبح الإيقاع أسرع ، ومجموعة رياح متداخلة يلعب lumen accende ، والذي يضيف إليه الفلوت والباسون معنى العبارة ، والبوق ، شخصية مورتون. هذه المجموعة من الدوافع المعزولة ، التي تهمس بلطف على آلات مختلفة ، تحيط بجمال سلالات Mater Gloriosa وهي تختتم مظهرنا القصير للغاية ، تغني نسخة مطولة من الخلاص مع عزف شخصية mordan على القرون ، بينما تتقدم الموسيقى إلى إيقاع كامل آخر. أصوات الذكور من الكورس لتكرار استدعائها بهدوء ، كوم! كوم! تذكر قنابل بهيم من جوقة الملائكة والحركة الخامسة للسمفونيات الثالثة ، أوتار الجهير تستخرج دافع الفداء على وتر B مسطح في الهارمونيوم ، والذي ينتقل بمقدار خُمس معزز بينما تعمل النغمة في طريقها إلى E الأساسي المسطح ، وهو مفتاح الاختلاف التالي .

في استجابة قلبية لـ Mater Gloriosa ، دعوته الدكتور ماريانوس يغني ترنيمة النعمة في التباين التاسع والعشرين والأخير ، في وجه العشق ، يطلب من الحشد أن ينظروا إلى السماء ، ويخرجون إلى متغير من طبيعة الدافع ، الذي العلاقة مع الدافع الصدري ، يصبح الإيقاع الثلاثي غير المنقط مهمًا تمامًا ، حيث يتم ذكره أولاً بهدوء كما لو كان داخليًا ، ثم بشكل أكثر حزمًا ، يصعد هذا الشكل المتحرك تدريجيًا كما هو الحال عندما جعله الأولاد المباركون جزءًا من الاختلاف السادس والعشرين. هذا الشكل الإيقاعي المنقط يشبه أيضًا صرخة الملائكة الصغار yuck فعل ألف ، يرتفع التكرار الفوري بمقدار رابع ، كما هو الحال مع إصدار Mater Gloriosa الذي يستدعي دعوة Komm! كوم! تغنى بواسطة الكورس في نهاية الشكل السابق. تدخل آلات الكمان في نغمة مميزة بقوة تخفف عندما تقدم عبارة لحنية تشمل اللمعان ، والشوق ، وشكل موردن ، والقيثارة المقوسة ، والأربطة تضيء الخط اللحني. ماريانوس يقول نداء متكرر قاتمة ، أصداء صحية في جميع أنحاء الأوركسترا ، بينما الجوقات تغني غلوريوسو استدعاء كوم! كوم! جلب الاختلاف إلى ذروة التحريك.

الآن ، بدأ الدكتور ماريانوس أغنية صادقة من التفاني للأنوثة الأبدية ، وتراجعت السرعة وتقلل التناغم بحرارة وبإخلاص عبادي ، يغني ماريانوس إلى Mater Gloriosa ، الذي يلخص تطور متغير الموضوع حتى الآن. يتم الآن تشغيل الملاحظات المتكررة التي يبدأ بها الموضوع كإيقاع منقط معزز يتبعه على الفور الدافع الطبيعي في شكله الأصلي ، وإعادة تشكيل مختلفة لدافع الشوق. في تنهيدة خفية لدوافع قف في الثانية الثانوية التالية ، يتوسل ماريانوس لصغيره المحبوب محرك frow للتخفيف من المعاناة الناتجة عن عواطفه الأرضية ، والتي صورها باتر بروفندوس بوضوح. مع زيادة الإيقاع تدريجيًا ، تُنشد كلماته الأخيرة إلى عدة نسخ من دافع الفداء في نسج بين آلات النفخ والأوتار ، وتحمل آلات الكمان صلاته الحماسية إلى السماء ، على مزيج من الشوق والفداء. تسقط النغمة العليا للشوق في البداية ، ولكن يتم دفعها أخيرًا إلى الأعلى بقفزة قوية ، لتصل صلاة ماريانوس الأخيرة إلى خاتمة مثيرة ، يحركها فنه ومسرحه ، وكل قوى الكورال تغني كسرها في تدريس stretto على إيقاعها الأصلي وعززت عناصر مختلفة من متغير السمة على الأشكال الحادة والشوق تتبع على الفور ، وجلب هذا الجزء من الاختلاف النهائي إلى ذروة ملحة على اندفاع E Flat Major الذي يتبع في Torrance من الأوركسترا .

بعد الأخير blicket قبالةتنفجر الأوركسترا بحماس متجدد لبدء ممر جسر ممتد يؤدي في النهاية إلى الكورس الصوفي. على الرغم من الإحساس بالتوقّع الشديد ، فإن الوتيرة تتسم بالهدوء والمزاج هادئًا ، إلا أن آلات النفخ الخشبية تؤكد على تحفيز الاسترداد في طبقات مع نحاس فوق ارتعاشات لوحة المفاتيح وتتابعات تتابعية. الكآبة عوف الرقم ، الآن يتم سماع دافع كامل في إدخالات متسلسلة صادرة من أقسام مختلفة من الأوركسترا. يبدو أن الاستدعاء البطولي يدعو البشرية جمعاء إلى الاعتراف بقوة الحب ، كوسيلة للإبداع. بعد تأخير قصير ، يتباطأ المعبد أكثر إلى Adagio ، يدخل الكورس بهدوء مع المقطع الثاني لماريانوس يقول الصلاة تقال أساسًا لدافع الفداء ، مع تدخلات من ألف قاتم من خلال سلسلة من التعديلات التوافقية التي توازي سرعة الوتيرة المتزايدة تدريجياً تتوسع في موضوع أغنية دكتور ماريانوس على موجات الفداء التي تزداد حماستها. في نسخة مطولة أخرى من هذا الدافع ، تتصاعد الموسيقى إلى ذروتها ، حيث تستدعي الجوقة بشوق إلى الممثلة الخالدة للأنوثة الأبدية ، الملكة العذراء. وتردد الأبواق صرخاتها وكأنها تتوسل إليها أن تخرج.
في ذروة تصعيد طويل على الفداء الذي يبني على وتر سابع معلق ، تم تأسيس E major بقوة على هدير عظيم من blicket ألفا في جوقة الريح في التنغيم لتأكيد شجاع للإيمان. تتعارض السوبرانو والكمان مع عبارة تقوس الاسترداد مضيفة نسخة مصغرة متغيرة قليلاً. وبالتالي ، فإن جزءًا من الموضوع الرئيسي قد تم تطويره بالكامل تقريبًا ، في جميع أنحاء هذه الاستجابة الكورالية لماريانوس يقول التفاني للأنوثة الأبدية ، قاتمة وألفا يعمل الدافع كدعوة يستجيب لها الخلاص. بعد أربعة إجراءات ، خفت الأصوات فجأة. تصعد الكمان ببطء على تسلسل متصاعد بناءً على رقم فداء مختصر يبني على تصعيد ضخم يلوح بالبيانو وتتابعات القيثارة. لكن هذا التراكم يفشل في الوصول إلى ذروته ، حيث ينضم المرء إلى الكورس في ذروته عندما ينتفخ إلى حصن مجيد في مناشدة نعمة إلهية. في الكلمة الأخيرة من هذا المقطع من القصيدة ، الكندية خلال هذا الصوت الهائل ، يلعب البوق المنفرد الدافع الشوق ضد الخلاص في آلات النفخ العالية والأوتار المنخفضة. مرة أخرى ، يبدو أن القرار النهائي في متناول اليد. دعنا نستمع من ممر الجسر الرئيسي المسطح E حتى نهاية قسم الكورال.

ومع ذلك ، فإن القرار يتأخر مرة أخرى بسبب فشل الإيقاع. بدلاً من ذلك ، تتولى الأوركسترا فاصلًا واسعًا ينقي الهواء تدريجياً ويخفف الحالة المزاجية للقسم الختامي. تستدعي الرياح أن ننظر إلى مجد السماء السماوي على تسلسل متداخل من بيكيت ألف. تعزف الكمان تنوعًا من الحنين حيث تؤدي النغمات المتدرجة الصاعدة إلى هبوط هبوطي بدلاً من القفز إلى الأعلى ، متبوعًا بدافع الفداء. تخلق سلسلة من أصوات الأصوات على البيانو والقيثارات موجات من الصوت ترتفع وتنخفض برفق. عندما تتحرك الإيقاع للأمام بشكل أكثر إلحاحًا ، فإن كل تكرار لـ غليكنهاوس ينتقل إلى مستوى أعلى ، في حين أن البوق الفردي نغمات دافع الشوق في تسلسل تصاعدي من التكرار. هذا المزيج من الشوق و blicket قبالة يحمل الدور العلوي الموسيقي إلى ذروته السريعة القوية ، يتلوى Greenwich trombones على ظهور التنوير التعويضي مع بيان قوي للدافع الخفيف.
مع عدم ترك أي وقت للاستمتاع بهذه الرؤية المضيئة ، تنعم الموسيقى فجأة على الدافع الخفيف الذي يتم تشغيله في نسخة مطولة للغاية بفعل الرياح المنخفضة التي تتخللها البيزيكاتو ذات الأوتار المنخفضة وضربات التيمباني القوية ، وترعشات الكمان ، وموجات من التذبذب الثلاثي في ​​سيليستيا والبيانو والقيثارة توقع نهاية داس ليد فون دير إردي. تدريجيًا ، تتلاشى هذه الأصوات السماوية ، وتصبح الموسيقى أكثر راحة ، كما لو كانت تطفو برفق في الفضاء ، يعزف التيمباني بمهارة الدافع الخفيف. سرعان ما يرتفع الإيقاع بينما تهمس الأبواق الكآبة ألفا الدافع في الأوكتافات والتسلسل المتداخل. عندما الأبواق ثم الكلارينيت يضعون طوافاتهم اللامعة في خدمات دافعه الحيوي. أولاً ، تهمس الكمان بلطف بلمسة الكمان ، وتتبعها آلات الكمان الثانية بشكل غير ملحوظ تقريبًا مع سقوط الرابع من واحد متعرج في أوكتافات طويلة الأمد ، بينما تصدر الكلارينيت نداءها الأخير blicket خارج الذي تقلصت الموسيقى منه إلى الانقراض كما يوجه مالر.

يغلف سكون الهجمات الغلاف الجوي أثناء مرور الجسر السماوي التالي. في إيقاع انسيابي بطيء ، تظهر مجموعة من الحجرة مع موسيقى تطفو بلطف إلى أعلى على نسخة مطولة من الشوق في بيكولو والهارمونيوم ، تتخللها أوتار القلب على الدافع الخفيف ولكن بشكل واضح ، وكلها تجذبنا نحو السماء ضد القوة التعويضية لأربجوس الهابطة في سلستيا ، والعزف على البيانو. اختفت الأوتار تقريبًا خلال هذا المقطع ، ومدى توهج الموسيقى الهادئة بالإشراق الداخلي ، أخيرًا ظهر ضوء الوجود الأبدي من مرتفعات Piccolo والكلارينيت عندما طريقهم إلى أرضية أكثر صلابة ، على خط طويل مثبت على نصف تلاحظ التي تنزل إلى تناغم الوتر السابع في الأبواق والترومبون والهارمونيوم. كلها مضاءة بواسطة أوتار البيانو وسلستيا. تجذبنا هذه الجوقة الآلية بلطف إلى مناطق السعادة ، حيث ستضع الكورس الصوفي كلمات الحقيقة المتعالية ، التي أنارت كياننا الداخلي بالفعل ، وتحرر روحنا الإبداعية.

لقد وصلنا أخيرًا إلى اللحظة التي تم فيها توجيه الجزء الثاني ، إن لم يكن السيمفونية بأكملها. إنها لحظة الإنجاز التي ستوفر ما كان ينقص حتى الآن ، بيانًا كاملاً للموضوع الرئيسي والعنصر الأساسي الضروري لإطلاق الروح الإبداعية ، الحب. بدءًا من وتيرة بطيئة جدًا ، تغني الكورس الصوفي الخطوط النهائية الخالدة للعوارض للموضوع الرئيسي الذي تطور تدريجيًا خلال الاختلافات الـ 29 السابقة. يتوج هذا الموضوع السماوي ويلخص عملية البناء والسعي التي حفزت السيمفونية بأكملها. تبدأ الجوقات المدمجة بهدوء شديد بحيث يصعب سماعها. يوجه ماهلر أنهم يغنون wie ein bloßer Hauch، مثل مجرد نفس ، يتم تذكير المرء هنا بإدخال كورالي أولي في ختام السيمفونية الثانية ، وكذلك أغنية أكابيلا تقريبًا ، بالإضافة إلى إعداد نفس النص من قبل ليزت الذي ينهي النسخة الكورالية من فاوست سيمفوني.
طرق الطبيعة والشوق تتكامل معها ينبض التجويف في تمثيل موسيقي لتوق الإنسانية إلى التنوير الروحي. بالكاد مجرد كودا ، فإن القسم الختامي ليس مجرد فكرة لاحقة ، ولا مجرد إعادة تأكيد ، ولكنه تحقيق للهدف الأساسي الذي كان القوة المحفزة التي جلبت السمفونية إلى هذا الاستنتاج المؤثر بعمق. تدريجيًا ، يتسارع الإيقاع مع استمرار الموضوع الرئيسي في أسلوب كونترابونتالي بشكل متزايد ، إلى مرافقة أوركسترا موسعة تدريجيًا. يدخل البوق المنفرد في الشوق ، متبوعًا بالكمان على موضوع مضاد يتضمن نسخة مقلوبة من الشوق ، يجيب عليه شكله الأصلي ورياحه الخشبية. على أجنحة هذا الدافع الراقي ، ترتفع الموسيقى باطراد أعلى فأعلى. يغني المغنيان المنفردان فوق الحشد ، ويحثاننا إلى السماء على امتداد الموضوع الرئيسي. يتصاعد التوتر مع استمرار نمو قوى الأوركسترا ، وتصبح الوتيرة أكثر إثارة للشوق والفداء مجتمعين ، وكونترابونتال II مترابطًا في كل من الجوقات والأوركسترا ، حيث تصبح الموسيقى تدريجياً أكثر تصميماً ، في سعيها لتحقيق الإنجاز الذي يبني على فورتيسيمو في البداية في الدورات وحدها ، ثم ببطء أكثر في الأوركسترا.

الأوركسترالية التي اقتربت من السطور الأخيرة من قصيدة غوته ليست أقل من ساحقة. يتبادر إلى الذهن هنا سطر أخير آخر من النص. السطر الأخير من أغنية منتصف الليل لفريدريك نيتشه أيضًا زرادشت ، زرادشت ، يظهر في السيمفونيات الثالثة بالحركة الرابعة ، كل فرويد سوف يموت ewigkeitكل فرح يريد الخلود.
أخيرًا ، يمكن فهم معنى هذا الكلام العميق تمامًا ، وارتباطه بمبدأ التكرار الأبدي يقدر بشكل أفضل ما هو أبدي ، سيقودنا إلى الأمام من خلال العودة من حيث أتى. وكأنه يتحقق من هذا المبدأ. أولا أصوات الذكور ثم الإناث والذكور تصرخ ewig ، ewigإلى الأبد ، إلى الأبد ، بناءً على دافع الفداء ضدها ، نسخ مصغرة ومختصرة في الأوركسترا ، تستمر الموسيقى في المضي قدمًا. حول دافع الشوق ، جمعت كل الأصوات ، وصرخ غوته النهائي شحذ خط xid في ، يقودنا إلى الخاتمة المثيرة للسمفونية. صرخات كورال ewig ، ewig يمتد القسم إلى ما يبدو أنه ذروة السمفونيات النهائية ، ويتباطأ إلى متعددة زانت. أصوات الآلات الجهير والأصوات تثير صدى دافع الشوق من موضوع اللمعان مقابل نغمات رنين نسختها المطولة في البوق المنفرد ، والتي تصل إلى الأعلى ثم تنخفض إلى إيقاع.
حانت لحظة التنوير والوفاء. يأتي في ذروة السعي المتصاعد للموسيقى عندما تدخل جميع الأصوات ذات الأوريجان Fortissimo على وتر مسطح ، لتغني السمة الرئيسية للخطوط النهائية المستوحاة من Goethe. كما يحدث غالبًا في اليوم الثامن ، يتم الوصول إلى لحظة الوصول بالضبط في نفس الوقت مثل موضوع جديد. هنا يدخل الموضوع الرئيسي. يا لها من لحظة عجيبة وصول الإنجاز الحقيقي. ما تم تحقيقه هنا ليس مجرد ذروة سيمفونية ، ولكن غرفة مالر بأكملها. يبدو أن مارلا صراع مدى الحياة مع شيطانه الداخلي. يبدو أن شكوكه حول قيمة الحياة في مواجهة معاناة لا هوادة فيها ، قد تم حلها في الأوتار الرائعة التي تفتح قسم إغلاق السمفونيات ، وتكرار السطور الافتتاحية للجوقة. صوفي بينما تستمر الجوقة في دافع الشوق ، مع السطر التالي من نص جوته لنعمة هاين الأحدث، نشعر بالقوة الهائلة وعمق هذه الكلمات. لأنه كما توحي الكلمة ، فإن معاناة كفاحنا المستمر هي حقًا سريعة الزوال. فجأة ، خفت الجوقات على الكلمة عظمة، كما لو كان للتأكيد على حالة التعالي الناشئة في التقدم. تدخل أصوات الذكور بقوة وترتفع عند تسجيل الدخول مباشرة إلى كعكة AV محرك. لقد حقق التسجيل هدفه ، الحقيقة الأبدية. مرة أخرى ، تتشابك العناصر الحركية الأساسية بشكل متشابك في الجوقة ، حيث يضغط الإيقاع تدريجياً للأمام نحو التأليه النهائي. تؤكد الأبواق القوية على البديل المقلوب لهذه الأنماط التي سمعت خلال التطور الطويل للموضوع الرئيسي ، حيث تحثنا أصوات الذكور مرة أخرى على المضي قدمًا مع النغمات المتصاعدة للشوق وصوت الأبواق ينبض التجويف، متمسكًا بالملاحظة العلوية للجوقة الكاملة للدخول إلى Fortissimo بإيقاع كامل هينولت. بهذا التكسب الرائع ، تختتم قوى الكورال الهائلة قصيدة غوته الخالدة.

في الدورات التدريبية ، فإن الوتر المسطح النهائي E الذي ينفجر على ضربة قوية من تام تام ، ويدوي الشريط النحاسي الداخلي مع توسع الوريد كما لو كان إلى حدوده ، حيث يلعب النحاس الداخلي والمجموعة المقابلة الدافع الخفيف للدخول في القياسات النهائية ، إلى سلسلة من الحبال المتغيرة والرياح ولوحات المفاتيح ، بدءًا من المفتاح الرئيسي لـ E مسطح. يرن الدافع الأصلي للضوء على الترومبون بقوة هائلة ، يتخللها التيمباني والصنج. بعد انفجار أوركسترالي آخر في نهاية البيان الكامل لدافع الضوء المرتبط بالقسم المجيد الذي أنهى الجزء الأول. يتألق دافع الضوء مرة أخرى في آلات النفخ الخشبية والأبواق ، وتعزف الأبواق والترومبون انعكاسها. تملأ الأصوات الغامرة الفتحة بقوة الإضاءة الفائقة. عندما يصل الضوء مرة أخرى إلى كلمة السماء ، يتوقف الصوت فجأة. مع ذلك ، هناك انقطاع آخر يهدد بإحباط الحل النهائي. بعد وقفة طفيفة ، مما يخلق توترًا لا يُصدق ، تنفجر الأوركسترا بأكملها مرة أخرى في وهج المجد على وتر كبير مسطح من النوع E. ينبثق من هذا الوتر الضخم ، غالبًا ما تعزف فرقة داخلية في جميع أنحاء النموذج بأكمله ، ويدعونا إلى الأمام ، مع النغمات الثلاث الأولى للدافع الخفيف ، ولكن الآن الفاصل الزمني بين النغمتين الأخيرتين يمتد من السابع إلى التاسع ، مما يعني ضمنيًا أن الكفاح البشري لا نهاية له ، حتى بعد تحقيق الشبع. على صوت التحريك من الوتر الرئيسي المسطح الذي تم تعليقه لفترة طويلة. تختتم هذه السمفونية الكورالية العملاقة بضربة أوركسترا قوية.

لا ينبغي أن نتغاضى عن إطالة ماهلر في الفترة الفاصلة بين النغمات الصاعدة الأخيرة للدافع الضوئي في النهاية ، فالامتداد البيني يرمز إلى الاعتقاد بأن المجد الحقيقي للحياة هو في التطلع إلى الإنجاز وليس في تحقيقه ، باعتباره الجوهر الحقيقي لـ الحب في المحبة. من المهم أيضًا أن يستخدم Mahler نفس الموسيقى للكلمات كل جلايسين عصبي هو ، أما بالنسبة لل تسمع ereignis الموقر. وبذلك ، فإنه يكرر صورة Goethe الإيجابية ، والمرحلة الانتقالية ما هي إلا صورة ، وما هو ملائم تمامًا هنا يصبح فعليًا. وبالتالي تفسر كلتا العبارتين بعضهما البعض ، وهذا يمكن أن يكون مجرد عابر لذلك ، لأنه غير راضٍ تمامًا ، فإن الوجود العابر يفتقر إلى الجوهر والعمق. الممرات التي يتم فيها استبدال النغمات المستمرة بدلاً من الإغلاق تشير إلى أن الممرات السابقة ليست عابرة على الإطلاق. الحب المتجسد يوجهنا إلى الأمام. لكن اتضح أننا نسعى جاهدين من أجل الحب كدافع لمزيد من النضال ، وليس كغاية في حد ذاته. بهذا المعنى ، الحب البشري هو عابر ، لكنه يوفر الحافز الضروري للإبداع ، الذي هو أكثر جوهرية واستمرارية. على مستوى مختلف ، تثير كلمات جوته الأخيرة الصراع الفلسفي القديم بين الوجود والصيرورة ، بالنسبة لماهلر. أما بالنسبة لأي فنان حقيقي ، فإن عملية الخلق ، التي يتم تحريكها وتعزيزها بالسعي ، وليس اكتمالها هي التي يمكن أن يتحقق فيها الإنجاز الحقيقي. ما كان مطلوبًا لكي يزدهر الإبداع في الجزء الأول يتم اكتشافه في الجزء الثاني ، الحب كما يستنير بالبحث عن الإنجاز. تتطلب الروح الإنسانية إبداعًا فنيًا لتحقيق إنجاز حقيقي ، ولا يمكن للإبداع الفني أن يحدث حقًا بدون حب. وهكذا ، فإن الحياة هي عملية أبدية تجذبنا إلى الأمام. هذا التأكيد على العملية كإنجاز هو أيضًا تأكيد على العودة الأبدية استجابة لحركة نيتشه في السيمفونية الثالثة ، "الفرح يتغلب على الحزن هناك بروح الكريدو مدفوعة بالحب. هذه هي قيمة الأضواء الحقيقية".


بقلم لو سمولي

إذا وجدت أي أخطاء ، فيرجى إخطارنا عن طريق تحديد هذا النص والضغط CTRL + أدخل.

تقرير الخطأ الإملائي

سيتم إرسال النص التالي إلى المحررين لدينا: