ماكس موب أوبنهايمر (1885-1954).

  • المهنة: رسام ، جرافيك ، كاتب.
  • المساكن: فيينا ، ميونيخ ، برلين ، نيويورك.
  • علاقته بمالر:
  • المراسلات مع ماهلر:
  • مواليد: 1885 فيينا ، أمريكا.
  • مات: 1954 نيويورك ، أمريكا.
  • مدفون: غير معروف.

كان ماكس أوبنهايمر ، المعروف أيضًا باسم مستعار "موب" ، رسامًا للمناظر الطبيعية ، والنوع ، والبورتريه ، ورسام الحياة الساكنة. كان أيضًا مصمم جرافيك وكاتبًا. من عام 1900 إلى عام 1903 ، التحق بأكاديمية فيينا للفنون الجميلة تحت قيادة كريستيان جريبينكيرل وسيغموند لالليماند ، ومن 1904 حتى 1906 درس تحت إشراف فرانز ثييل في أكاديمية براغ. في عام 1906 انضم أوبنهايمر إلى مجموعة براغ "OSMA" (الثمانية) ، وهي واحدة من أولى الجمعيات للفنانين التشيكيين الطليعيين.

غوستاف ماهلر يدير أوركسترا فيينا الفيلهارمونية (VPO) by ماكس موب أوبنهايمر (1885-1954).

في ذلك الوقت ، كشف أسلوب أوبنهايمر عن اهتمام متزايد بالرسم الانطباعي ، وخاصة رسم ماكس ليبرمان. في عام 1908 ، عاد إلى فيينا ، وانضم إلى دائرة أوسكار كوكوشكا وإيجون شييل. كان لمواجهته مع لوحة كوكوشكا تأثيرًا تكوينيًا على أوبنهايمر ، خاصة في مجال البورتريه الذي أدى في النهاية إلى تطوير اللوحة التعبيرية النمساوية.

كانت الاحتياجات والمخاوف الوجودية موضوعًا سائدًا في لوحاتهم. أثر الرسامون الثلاثة على عمل بعضهم البعض بدرجات متفاوتة. في "صورهم النفسية" ، مثل لوحة أوبنهايمر للملحن أنطون ويبرن (1909) ، حاولوا التقاط الخصائص العقلية للمعتدين.

ماكس موب أوبنهايمر (1885-1954).

كان لأوبنهايمر أول عرض فردي له في Moderne Galerie في ميونيخ عام 1911. ذهب في رحلات دراسية إلى فرنسا وهولندا وإيطاليا وعاش في برلين من عام 1911 إلى عام 1915. في عام 1915 ، انتقل أوبنهايمر إلى سويسرا ، حيث سيبقى ، مع انقطاع ، حتى عام 1924. قدم أوبنهايمر إلى دادا في عام 1916 ، وشارك في معرض دادا الأول في زيورخ في ذلك العام. كانت الدادائية حركة ثقافية بدأت في زيورخ بسويسرا خلال الحرب العالمية الأولى وبلغت ذروتها من عام 1916 إلى عام 1922.

تضمنت الحركة في المقام الأول الفنون البصرية ، والشعر الأدبي ، والبيانات الفنية ، ونظرية الفن ، والمسرح ، والتصميم الجرافيكي ، وركزت سياساتها المناهضة للحرب من خلال رفض المعايير السائدة في الفن من خلال الأعمال الثقافية المناهضة للفن. كان الغرض منه هو السخرية مما اعتبره المشاركون أنه لا معنى له في العالم الحديث. بالإضافة إلى كونه مناهضًا للحرب ، كان دادا أيضًا مناهضًا للبرجوازية وفوضويًا بطبيعته.

1920. ماكس موب أوبنهايمر (1885-1954) - روز الرباعية.

اتخذ أوبنهايمر رسميًا اسم "MOPP" في عام 1919 على الرغم من توقيعه على صوره بالاسم المستعار منذ عام 1910. لقد حقق أسلوبًا فرديًا في تصوير الناس والأجواء في المدينة الحديثة باستخدام مزيج من Futurism و Neue Sachlichkeit ("الموضوعية الجديدة ").

في عام 1920 ، شرع أوبنهايمر في مشاهد الأوركسترا الشهيرة ، والتي كانت في المقام الأول تمثيلًا للموسيقى والملحنين الذين تم عرضها في عام 1924 في معرض جماعي واسع النطاق أقامته Vienna Haagebund. في عام 1925 حصل على جائزة الدولة النمساوية.

1932. ماكس موب أوبنهايمر (1885-1954) - Die Amati (Hommage à Guarnerius del Gesu).

1932. ماكس موب أوبنهايمر (1885-1954) - Die Amati (Hommage à Guarnerius del Gesu).

ذهب أوبنهايمر إلى برلين مرة أخرى في عام 1926 ، ولكن بحلول عام 1931 ، دفع الوضع السياسي المتوتر بشكل متزايد في ألمانيا إلى قراره بالعودة إلى فيينا. في عام 1932 ، شارك أوبنهايمر للمرة الأخيرة في عرض جماعي في Vienna Künstlerhaus قبل أن يفر إلى سويسرا في عام 1938. في عام 1939 هاجر أوبنهايمر إلى الولايات المتحدة ، حيث عاد عمله إلى الأفكار السابقة ثم بدأ في استكشاف التعبيرية التجريدية الأمريكية.

ماكس أوبنهايمر وجوستاف مالر في متحف بلفيدير ، فيينا

للاحتفال بالذكرى السنوية الـ 150 لميلاد غوستاف مالر (2010) ، تم تخصيص سلسلة "روائع تحت المجهر" في متحف بلفيدير للصورة التي يقودها غوستاف ماهلر لأوركسترا فيينا الفيلهارمونية لماكس أوبنهايمر. كان لعمل ماهلر كمؤلف ومدير أوبرا موسيقي تأثير حاسم على كيفية إدراك معاصريه للموسيقى ، وعبر عن نفسه مباشرة في اللوحات والمنحوتات لفنانين مختلفين.

منذ عام 1914 ، أصبح عالم الموسيقى النقطة المحورية للإبداع لدى عازف الكمان وخبير الموسيقى الشغوف ، والذي لم يكن في حد ذاته استثنائيًا. جذبت الموسيقى انتباه العديد من الفنانين التشكيليين ، على أبعد تقدير مع ريتشارد فاغنر. العمل الذي يديره غوستاف مالر ، تم إنشاء أوركسترا فيينا الفيلارمونية على مدى فترة طويلة من عام 1935 إلى عام 1952 ، أي إلى حد كبير في منفى الفنان اليهودي في نيويورك. في شكله الضخم ، يُنظر إليه بلا شك على أنه وصيته الفنية.

كان الارتباط بين الموسيقى والرسم هو أن يصبح علاجًا حيويًا لأوبنهايمر أثناء تواجده بعيدًا عن المنزل. يمكن تفسير الفترة الطويلة التي تم فيها إنشاء هذه اللوحة على أنها تتناول هويته الثقافية المرتبطة بأمل لغة فنية مفهومة عالميًا. سيتم عرض لوحات أوبنهايمر الأخرى ، ومجموعة مختارة من أعمال معاصريه بالإضافة إلى هذا العمل الضخم.

إذا وجدت أي أخطاء ، فيرجى إخطارنا عن طريق تحديد هذا النص والضغط CTRL + أدخل.

تقرير الخطأ الإملائي

سيتم إرسال النص التالي إلى المحررين لدينا: