دميتري شوستاكوفيتش (1906-1975).
- المهنة: عازف بيانو ، ملحن.
- المساكن: روسيا.
- علاقته بمالر:
- المراسلات مع ماهلر:
- تاريخ الميلاد: 25-09-1906 سان بطرسبرج ، روسيا.
- مات: 09-08-1975 موسكو ، روسيا. توفي شوستاكوفيتش بسرطان الرئة في 9 أغسطس 1975 وبعد دفن جنازة مدنية في مقبرة نوفوديفيتشي ، موسكو. حتى قبل وفاته ، تم تكريمه بتسمية شبه جزيرة شوستاكوفيتش في جزيرة ألكسندر ، أنتاركتيكا.
- مدفون: 00-00-0000 مقبرة نوفوديفيتشي ، موسكو ، روسيا. القسم 2 ، القرعة 39 ، القبر 7.
كان ديمتري ديمتريفيتش زوستاكوفيتش (دميتري ديمترييفيتش شوستاكوفيتش) ملحنًا وعازف بيانو روسي ، وشخصية بارزة في موسيقى القرن العشرين. حقق شوستاكوفيتش شهرة في الاتحاد السوفيتي تحت رعاية رئيس الأركان السوفيتي ميخائيل توخاتشيفسكي ، ولكن فيما بعد كانت له علاقة معقدة وصعبة مع الحكومة. ومع ذلك ، حصل على الأوسمة والجوائز الحكومية وخدم في مجلس السوفيات الأعلى لجمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (20-1947) وفي مجلس السوفيات الأعلى للاتحاد السوفيتي (من عام 1962 حتى وفاته).
بعد فترة تأثر بها سيرجي بروكوفييف وإيجور سترافينسكي ، طور شوستاكوفيتش أسلوبًا هجينًا ، كما تجسد في السيدة ماكبث من منطقة متسينسك (1934). وضع هذا العمل الفردي مجموعة واسعة من الاتجاهات جنبًا إلى جنب ، بما في ذلك النمط الكلاسيكي الجديد (الذي يظهر تأثير سترافينسكي) وما بعد الرومانسية (بعد غوستاف مالر). التناقضات الحادة وعناصر بشعة تميز الكثير من موسيقاه.
تشمل أعمال أوركسترا شوستاكوفيتش 15 سمفونية وستة كونسيرتي. يتضمن ناتج غرفته 15 وترًا رباعيًا ، وخماسي بيانو ، وثلاثية بيانو ، وقطعتين لثمانية أوتار. تشمل أعماله على البيانو سوناتتين منفردتين ، ومجموعة مقدمات مبكرة ، ومجموعة لاحقة من 24 مقدمة وشرود. تشمل الأعمال الأخرى ثلاث أوبرا ، والعديد من دورات الأغاني ، والباليه ، وكمية كبيرة من موسيقى الأفلام. المعروف بشكل خاص هو The Second Waltz، Op. 99 ، موسيقى لفيلم The First Echelon (1955–1956).
ديمتري شوستاكوفيتش ، السمفونية رقم 13 ، النتيجة الأصلية.
نبذة
أعمال شوستاكوفيتش نغمية على نطاق واسع وفي التقليد الرومانسي ، ولكن مع عناصر اللاإرادية واللونية. في بعض أعماله اللاحقة (على سبيل المثال ، الرباعية الثانية عشرة) ، استخدم صفوف النغمات. يهيمن على إنتاجه دوراته من السمفونيات والرباعيات الوترية ، ويبلغ مجموع كل منها خمسة عشر عملاً. يتم توزيع السمفونيات بالتساوي طوال حياته المهنية ، بينما تتركز الرباعية نحو الجزء الأخير.
ومن أشهرها السيمفونيات الخامسة والسابعة والرباعية الثامنة والخامسة عشرة. وتشمل الأعمال الأخرى أوبرا ليدي ماكبث من متسينسك ، وذا نوز ، و The Gamblers غير المكتملة على أساس كوميديا نيكولاي غوغول ؛ ستة كونشيرتو (اثنان لكل من البيانو والكمان والتشيلو) ؛ اثنين من ثلاثيات البيانو. وكمية كبيرة من موسيقى الأفلام.
تُظهر موسيقى شوستاكوفيتش تأثير العديد من الملحنين الذين أعجبهم أكثر: باخ في شروحاته و passacaglias ؛ بيتهوفن في الرباعيات المتأخرة ؛ ماهلر في السمفونيات وبيرغ في استخدامه للرموز الموسيقية والاقتباسات. من بين الملحنين الروس ، كان معجبًا بشكل خاص بموديست موسورجسكي ، الذي أعاد تنظيم أوبرا بوريس غودونوف وخوفانشينا. يتجلى تأثير موسورجسكي في المشاهد الشتوية لليدي ماكبث والسمفونية الحادية عشرة ، وكذلك في أعماله الساخرة مثل "رايوك".
يتجلى تأثير بروكوفييف بشكل أكثر وضوحًا في أعمال البيانو السابقة ، مثل أول سوناتا وأول كونشيرتو. إن تأثير الكنيسة الروسية والموسيقى الشعبية واضح جدًا في أعماله للجوقة غير المصحوبة بذويهم في الخمسينيات.
كانت علاقة شوستاكوفيتش مع سترافينسكي متناقضة بشكل عميق. كما كتب إلى جليكمان ، "سترافينسكي الملحن الذي أعبد. سترافينسكي المفكر الذي احتقره ". كان مغرمًا بشكل خاص بسمفونية المزامير ، حيث قدم نسخة من نسخة البيانو الخاصة به إلى سترافينسكي عندما زار الأخير الاتحاد السوفيتي في عام 1962. (لم يكن اجتماع المؤلفين الموسيقيين ناجحًا للغاية ، على الرغم من ذلك ؛ علق المراقبون على شوستاكوفيتش المتطرفة. العصبية و "قسوة" سترافينسكي تجاهه).
لاحظ العديد من المعلقين الانفصال بين الأعمال التجريبية قبل استنكار عام 1936 والأعمال الأكثر تحفظًا التي تلتها ؛ قال الملحن لـ Flora Litvinova ، "بدون" توجيه الحزب "... كنت سأظهر المزيد من التألق ، واستخدمت المزيد من السخرية ، وكان بإمكاني الكشف عن أفكاري علانية بدلاً من الاضطرار إلى اللجوء إلى التمويه." المقالات التي نشرها شوستاكوفيتش في عامي 1934 و 1935 استشهدت ببيرج وشوينبيرج وكرينك وهينديميث "وخاصة سترافينسكي" من بين الأعمال الرئيسية في الفترة السابقة هي السمفونية الأولى ، التي جمعت بين أكاديمية المعهد الموسيقي وميوله التقدمية ؛ الأنف ("الأكثر حداثة بلا هوادة في جميع أعماله المسرحية" ؛ السيدة ماكبث. التي عجلت بالإدانة ؛ والسمفونية الرابعة ، الموصوفة في قاموس غروف بأنها "توليفة هائلة من التطور الموسيقي لشوستاكوفيتش حتى الآن".
كانت السيمفونية الرابعة أيضًا أول السيمفونية التي ظهر فيها تأثير ماهلر ، حيث حدد الطريق الذي كان من المقرر أن يسلكه شوستاكوفيتش لتأمين إعادة تأهيله ، بينما اعترف هو نفسه أن السيمفونية السابقتين كانتا الأقل نجاحًا.
في السنوات التي تلت عام 1936 ، كانت أعمال شوستاكوفيتش السمفونية ظاهريًا محافظة من الناحية الموسيقية ، بغض النظر عن أي محتوى سياسي تخريبي. خلال هذا الوقت تحول بشكل متزايد إلى أعمال الحجرة ، وهو مجال سمح للملحن باستكشاف أفكار مختلفة وغالبًا ما تكون أكثر قتامة دون دعوة تدقيق خارجي. في حين كانت أعمال غرفته نغمية إلى حد كبير ، فقد أعطوا شوستاكوفيتش منفذًا للتفكير الكئيب غير مرحب به في أعماله العامة.
يتجلى هذا بشكل أكبر في أعمال الغرفة المتأخرة ، التي تصور ما تم وصفه في قاموس غروف على أنه "عالم من الخدر المطهر" ؛ في بعض هذه ، قام بتضمين استخدام صفوف النغمات ، على الرغم من أنه تعامل معها على أنها مواضيع لحنية وليست متسلسلة. الأعمال الصوتية هي أيضًا سمة بارزة في إخراجه المتأخر ، حيث تضع نصوصًا غالبًا ما تهتم بالحب والموت والفن.
من اليسار إلى اليمين: سيرجي بروكوفييف ، دميتري شوستاكوفيتش ، آرام خاتشاتوريان (1945).
الموضوعات اليهودية
حتى قبل الحملات الستالينية المعادية للسامية في أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات من القرن الماضي ، أظهر شوستاكوفيتش اهتمامًا بالموضوعات اليهودية. كان مفتونًا "بقدرة الموسيقى اليهودية على بناء لحن مرح على نغمات حزينة". ومن الأمثلة على الأعمال التي تضمنت موضوعات يهودية ، الرباعية الوترية الرابعة (1940) ، وكونشيرتو الكمان الأول (1950) ، والمونولوجات الأربعة على قصائد بوشكين (1949) ، بالإضافة إلى البيانو الثلاثي في إي ثانوي (1948). كان مصدر إلهامه للكتابة بموضوعات يهودية عندما درس أطروحة Moisei Beregovski حول موضوع الموسيقى الشعبية اليهودية في عام 1952.
في عام 1948 ، حصل شوستاكوفيتش على كتاب من الأغاني الشعبية اليهودية ، ومن هذا قام بتأليف دورة الأغاني من الشعر اليهودي. كتب في البداية ثماني أغنيات كان من المفترض أن تمثل مصاعب كونك يهوديًا في الاتحاد السوفيتي. ولكن من أجل إخفاء ذلك ، انتهى الأمر بشوستاكوفيتش بإضافة ثلاث أغانٍ أخرى تهدف إلى إظهار الحياة العظيمة التي عاشها اليهود في ظل النظام السوفيتي. وعلى الرغم من جهوده لإخفاء المعنى الحقيقي للعمل ، رفض اتحاد الملحنين الموافقة على موسيقاه عام 1949 تحت ضغط معاداة السامية التي اجتاحت البلاد. من الشعر اليهودي لا يمكن تأديته إلا بعد وفاة ستالين في مارس 1953 ، إلى جانب جميع الأعمال الأخرى التي كانت ممنوعة.
شخصية
كان شوستاكوفيتش رجلاً مهووسًا من نواحٍ عديدة: فبحسب ابنته كان "مهووسًا بالنظافة" ؛ قام بمزامنة الساعات في شقته ؛ كان يرسل بطاقات إلى نفسه بانتظام لاختبار مدى جودة عمل الخدمة البريدية. إليزابيث ويلسون شوستاكوفيتش: الحياة تذكر (طبعة 1994) تشير إلى 26 إشارة إلى توتره. يتذكر ميخائيل دروسكين أنه حتى عندما كان شابًا كان الملحن "هشًا وخفيفًا بشكل عصبي". يوري ليوبيموف يعلق ، "حقيقة أنه كان أكثر ضعفًا وتقبلًا من الآخرين كانت بلا شك سمة مهمة من سمات عبقريته". في وقت لاحق من حياته ، يتذكر كرزيستوف ماير ، "كان وجهه كيسًا من التشنجات اللاإرادية والتكهم".
في مزاجه الخفيف ، كانت الرياضة واحدة من وسائل الترفيه الرئيسية له ، على الرغم من أنه كان يفضل المشاهدة أو الحكم على المشاركة (كان حكماً مؤهلاً لكرة القدم). كان نادي كرة القدم المفضل لديه هو زينيت لينينغراد ، والذي كان يشاهده بانتظام. كما أنه استمتع بلعب ألعاب الورق ، والصبر على وجه الخصوص. كان مغرمًا بالكتاب الساخرين مثل غوغول وتشيخوف وميخائيل زوشينكو.
يتجلى تأثير هذا الأخير بشكل خاص في رسائله ، التي تتضمن محاكاة ساخرة لمسؤولين سوفياتيين. لاحظ زوشينكو نفسه التناقضات في شخصية الملحن: "إنه ... ضعيف ، هش ، منعزل ، طفل نقي بلا حدود ... (على الرغم من حسن طبيعته الدماغية) ".
كان خجولًا بطبيعته: فلورا ليتفينوفا قالت إنه "غير قادر تمامًا على قول" لا "لأي شخص". وهذا يعني أنه تم إقناعه بسهولة بالتوقيع على البيانات الرسمية ، بما في ذلك إدانة أندريه ساخاروف في عام 1973 ؛ من ناحية أخرى ، كان على استعداد لمحاولة مساعدة الناخبين بصفته رئيسًا لاتحاد الملحنين ونائبًا لمجلس السوفيات الأعلى. علق أوليغ بروكوفييف قائلاً: "لقد حاول مساعدة الكثير من الناس ... تم إيلاء اهتمام أقل لمناشداته." عندما سُئل شوستاكوفيتش عما إذا كان يؤمن بالله ، قال "لا ، وأنا آسف جدًا لذلك".
