كارل فريدبرج (1872-1955).

  • المهنة: عازف البيانو.
  • علاقته بمالر: عمل مع جوستاف مالر.
  • المراسلات مع ماهلر:
  • مولود: 18-09-1872 بينغن ، ألمانيا.
  • مات: 09-09-1955 تريست ، ميرانو ، ميران ، إيطاليا. العمر 82.
  • المدفون: 00-00-0000 
  1. 02-12-1900 عام 1900 c136. حفل 1900 في فيينا 02-12-1900.

أيضا: كارل رودولف هيرمان فريدبرج.

درس فريدبرج البيانو مع جيمس كواست ومع كلارا شومان في معهد هوش الموسيقي ، فرانكفورت. أصبح مدرسًا هناك (1893-1904) ولاحقًا في كونسرفتوار كولونيا (1904-1914). من عام 1923 حتى تقاعده في عام 1946 ، كان كارل فريدبيرج مدرسًا رئيسيًا للبيانو في معهد نيويورك للفنون الموسيقية (المؤسسة التي أصبحت فيما بعد مدرسة جوليارد للموسيقى). من بين تلاميذه جيرترود لايتستون ميتلمان وويليام براوننج ومالكولم فراجر وبروس هانجرفورد وويليام ماسيلوس وإيلي ناي. انظر: قائمة طلاب الموسيقى حسب المعلم: C to F # Carl Friedberg. امتدت مسيرة فريدبرج المهنية كممثل لأكثر من 60 عامًا في كل من أوروبا وأمريكا.

ظهر لأول مرة رسميًا في عام 1892 مع أوركسترا فيينا الفيلهارمونية بقيادة ماهلر. تلقى هذا الأداء مراجعة إيجابية من إدوارد هانسليك.

في عام 1893 ، كان قد ألقى حفلة موسيقية لكل برامز بحضور الملحن ، الذي أعجب كثيرًا بعزفه ، والذي دربه لاحقًا على انفراد على أداء غالبية أعماله على البيانو. كموسيقي حجرة ، حل محل أرتور شنابل في ثلاثية شنابل-فليش-بيكر عام 1920 وعزف في تلك الفرقة حتى عام 1932. قدم فريدبرج العديد من الحفلات الموسيقية مع فريتز كرايسلر في جميع أنحاء أمريكا وفي عام 1937 شكل ثلاثيه الخاص مع دانيال كاربيلوفسكي وفيليكس سالموند. على الرغم من أنه من المعروف على نطاق واسع ازدراء صوت البيانو المسجل ، إلا أن فريدبيرج فعل ذلك ، في سن 81 (1953) سجل LP تجاريًا واحدًا لـ Zodiac Records (LPZ-1001) ، تم إصداره في نسختين (إصدار محدود مبكر مع غطاء وردي وكامل ، لاحقًا الافراج عن الرسم البيانو). تم إصدار المقطوعات التي لم يتم إصدارها من جلسة التسجيل هذه بعد 30 عامًا في IPAM1102 و 1103. على الرغم من أن مرجع فريدبرج كان واسعًا ، فقد أصبح مرتبطًا بموسيقى بيتهوفن ، وخاصة موسيقى شومان وبرامز.

المزيد

كان كارل فريدبرج (1872-1955) الممثل الرائد في القرن العشرين لتقليد بيانو برامز / شومان. خلال فترة مراهقته ، استمتع فريدبرغ بدروس منتظمة من كلارا شومان وكذلك صداقة يوهانس برامز ، الذي درب فريدبيرج الشاب في تفسير أعماله على البيانو. أجرى فريدبرج حفلات موسيقية عرضية لكنه لم يقم بتسجيلات تجارية إلا قبل عامين من وفاته. لطالما كان تسجيل فريدبرغ الوحيد أحد أغراض هواة الجمع. قد يتم الآن سماع محتويات هذا القرص بالكامل ، المأخوذة من الأشرطة الرئيسية الأصلية ، في هذا الإصدار المكون من قرصين مضغوطين من Marston ، جنبًا إلى جنب مع أعمال إضافية من نفس الجلسات والعروض الحية من فريدبيرج عام 20 و 1949 حفل جويليارد. تشمل الذخيرة موسيقى شومان وبرامز وبيتهوفن وشوبان وموزارت ومندلسون بالإضافة إلى العديد من الارتجالات التي قام بها فريدبرج نفسه.

يُذكر اليوم كارل فريدبيرج (1872-1955) كواحد من عازفي البيانو العظماء في القرن الماضي ، وربما كان أهم مجموعة من تلاميذ شومان وبرامز الذين تركوا إرثًا كبيرًا من التسجيلات. لم يتذكره كثيرًا أنه كان أيضًا أحد المعلمين والموسيقيين البارزين في عصره. لقد كان امتيازًا نادرًا لي للدراسة تحت إشرافه البارع لأكثر من عشر سنوات.

ولد فريدبرج في بينجن بألمانيا في 18 سبتمبر 1872. بدأ بإعطاء دروس خصوصية في سن 16 ، بعد وقت قصير من لقائه واللعب مع كلارا شومان ويوهانس برامز. في غضون عامين كان يعيل نفسه من خلال دروسه والوظائف المصاحبة له بينما كان لا يزال طالبًا في معهد Hoch Conservatory في فرانكفورت. بعد وقت قصير من بدايته الأوركسترالية مع أوركسترا فيينا في عام 1892 (بقيادة غوستاف مالر) ، انضم إلى هيئة التدريس في معهد هوش الموسيقي. في عام 1904 أصبح مدرس البيانو الرئيسي في كونسرفتوار كولونيا ، حيث كان يتابع مسيرته المهنية الدولية مع كل من ذخيرة الموسيقى المنفردة وموسيقى الحجرة.

ظهر لأول مرة في الولايات المتحدة في قاعة كارنيجي في نوفمبر 1914. وقد أجبره اندلاع الحرب العالمية الأولى على البقاء في الولايات المتحدة ، حيث قام بالتدريس بشكل خاص وقام بجولات كعازف بيانو. عاد إلى ألمانيا في عام 1918 ، ليحل محل أرتور شنابل في Schnabel / Flesch / Becker Trio. بعد مرور عام ، قام فرانك دامروش بتجنيد فريدبرج لتعليم طلاب البيانو المتقدمين في معهد الفنون الموسيقية في مدينة نيويورك (1905-1933) ، وهو معهد موسيقي اندمج تدريجياً مع مدرسة جوليارد للموسيقى (من عام 1934 إلى الوقت الحاضر). عندما جئت إليه عام 1940 كطالب دراسات عليا ، في سن 19 ، كان يدرس في المعهد وفي جوليارد لمدة 24 عامًا.

بدأت دروس البيانو في المعهد عام 1929 ، أولاً مع إليزابيث فونتين هاريس ، ثم مع لوني إبستين (1885-1965). لطالما ارتبطت الآنسة إبستين بالسيد فريدبيرج ، في البداية كطالب ثم كمساعد تدريس. درست أيضًا مع Ferruccio Busoni و Max Reger ، وأصبحت فيما بعد مترجمة مشهورة لموسيقى البيانو لموزارت ، حيث قامت بالتسجيل والعزف على نسختها من بيانو موزارت الخاص. كنت أتوقع بشغف دراسة مستقبلية مع Friedberg (بناءً على توصية من Epstein) ، لقد شعرت بالفزع عندما كانت هناك شائعات بأنه لم يكن على ما يرام ، وأنه قد لا يعيش طويلاً بما يكفي للدراسة معه. لحسن الحظ ، كانت هذه إشاعات كاذبة ، لأنه على الرغم من مظهره الضعيف كان في الواقع قويًا جسديًا وعاطفيًا ، يستدعي قوة حقيقية في البيانو عند الضرورة. كان باختياره نباتيًا!

بالنسبة لي كان انتقالًا سلسًا من إبشتاين إلى فريدبرج. كان التحدي المألوف من فريدبيرج هو "Talent Oblige!" مقتبس من "Noblesse Oblige" الفرنسي. كان العبء أقوى على حاملي الزمالة في كلية جوليارد للدراسات العليا الذين قد لا يرقون إلى مستوى إمكاناتهم المتوقعة. بعد كل شيء ، تم منحنا رسومًا تعليمية مجانية وتم تحدي أولئك الذين لديهم هدايا مختلفة لاستخدامها. لم يركز فريدبرج على التقنية في حد ذاتها ؛ كان من المتوقع أن نحافظ عليه بمفردنا ، حتى نتمكن معه من استكشاف الموسيقى فقط. هذا لا يعني أنه لم يكن لديه حلول رائعة لمشاكل الأصابع ، وتخصصه: كيف يغني على البيانو.

في عام 1940 ، أثناء التحضير لمدرسة الدراسات العليا ، لعبت دور كونشرتو شومان ، والذي كان من المقرر أن يعزفه فريدبيرج بعد أسابيع قليلة مع نفس الأوركسترا (المعهد ، بقيادة ويليم ويليك). في لفتة دعم رائعة ، حضر هو وإبستين (كنت لا أزال تلميذها) البروفة الأخيرة ، مما أتاح لي الاستفادة من تجربتهما في الإسقاط للجمهور. عندما انتهينا ، قابلوني في الكواليس ، واحد على جانبي ، فريدبيرج يقول "أنت طفلنا الروحي."

في مقابلة مع ميوزيكال أمريكا في عام 1954 ، أعلن فريدبيرج عن اعتقاده أنه عندما تصبح الأفكار الموسيقية كاملة ومثيرة أثناء الأداء ، يجب أن تكون الموسيقى هي المهيمنة حتى لو ضلت بعض النغمات. بعبارة أخرى ، يجب ألا يعيق الهوس بالدقة التدفق الفني والخط الكبير. قبل كل شيء ، كان على المرء أن ينتبه إلى إنتاج النغمة - نغمة تصبح جميلة من خلال الضغط على الوزن بدلاً من الضغط على المفاتيح ، مع تطفو الذراعين والمرفقين بلا قيود.

بينما كان لا يزال مراهقًا ، عزف فريدبرغ تقريبًا كل مجموعة الذخيرة الرئيسية في تلك الفترة (موتسارت ، بيتهوفن ، شوبان ، ليزت ، مندلسون وشومان) لكلارا شومان ، التي اقترحت مبدأ دراسة الموسيقى بعيدًا عن البيانو. نظرًا لأن الموسيقى غالبًا ما يتم تصورها من الناحية الجمالية من قبل الملحن قبل تدوينها ، وبما أن بعض أدوات لوحة المفاتيح تحد من الخيال ، يمكن للفرد "تنسيق" مقطوعة موسيقية بصمت على نطاق أوسع: على سبيل المثال ، تخيل أنفاس المغني (الصياغة) ، العزف على الأوتار ، وعلامات الترقيم على الآلات النحاسية ، ووضوح آلات النفخ ، وما إلى ذلك ، المنقولة إلى البيانو الذي يمكن أن يكون في الغالب أكثر صرامة من الطبل.

عندما التقى فريدبرغ برامز في منزل شومان ، وكثيرًا ما كان يعزف أعمال الملحن له ، دخل بُعد إضافي في فهمه الحدسي ، مما عزز شعوره الرومانسي الطبيعي. شعر برامز أن موسيقاه كانت تُعزف في كثير من الأحيان بقوة مبتذلة ، وأراد عمقًا أكثر دقة واتساعًا للنغمة. أخبرني فريدبيرج ذات مرة أن برامز يكره معظم عازفات البيانو النساء (باستثناء عروض كلارا شومان بالطبع) لأنهن "خبطن كثيرًا".

من بين العديد من تلاميذ فريدبيرج ، كان الشخص الأكثر احتمالًا لمواصلة أدائه وتقاليد التدريس هو ويليام ماسلوس الموهوب للغاية - تلميذ نجم من سن التاسعة. أكسبته مجموعة Brahms و Schumann ودفاعه عن موسيقى البيانو المعاصرة استحسانًا كبيرًا. من بين تلاميذ فريدبرج البارزين الآخرين مارو أجيميان ، مالكولم فراجر ، جين تيرين ، جين كارلسون ، بروس هانجرفورد ، بيرسي جرينجر ، إثيل ليجينسكا ، يالتاه مينوهين ، إيلي ناي ، إروين شولهوف وجاشا زيد.

أعجب السيد فريدبرج بفن عازف البيانو البولندي يان سميتيرلين ، وخاصة تفسيراته لشوبان. كما أشاد بعمل جوزيف وروزينا ليفين ثنائي البيانو ، على الرغم من أنه كان نوعًا مختلفًا تمامًا من العزف على البيانو عن تقليد بيتهوفن شومان برامز. عشق لعب ميرا هيس ، ودائما ما كانت تتوقف عن اللعب معه عندما تكون في نيويورك. في إحدى هذه المناسبات ، وصلت السيدة ميرا في نهاية أحد دروسي. دعاها فريدبرغ للحضور إلى أول حفل لي في قاعة المدينة في عام 1947 ، وهو برنامج روسي بالكامل. كانوا هناك في صندوق فريدبرج: ميرا هيس وكارل وجيردا فريدبرج ، إلى جانب لويس وأنجيلا بيرسنجر ، وأولغا ساماروف ، وشقيقة فريدبرج آني (مديرة فنانين مشهورين) ، وجيمس فريسكين ولوني إبستين. ما التشويق!

خلال الأربعينيات من القرن الماضي ، تأثر السيد فريدبيرج كثيرًا بعزف فلاديمير هورويتز - أسلوبه الفظ وتنوع الأصوات. قال إنه يمكنك الجلوس في الصف الخلفي في الجزء العلوي من قاعة كارنيجي والاستماع بوضوح إلى أنعم بيانيسيمو بالإضافة إلى قوة تحطم. أحب فريدبيرج راتشمانينوف لتفسيراته الإبداعية ، وروبرت كاساديسوس لعزفه الخفي للموسيقى الفرنسية ، والبرازيلي ، غيومار نوفايس ، "لأنها أنجزت المهمة دون إثارة كبيرة" - إشارة سرية إلى إيلين جويس التي أحبت التغيير إلى فستان تنكري مختلف خلال فترة حفلاتها! كان رودولف سيركين مفضلًا جدًا لدى فريدبيرج ، الذي اعتقد أنه قد "يرث عباءتي" - إلى أن طور سيركين ميلًا نحو الضرب ، والطنين بصوت عالٍ ، والدواسة الثقيلة ، الأمر الذي "يقف في طريق الموسيقى". ومع ذلك ، أوضح فريدبرج أن هناك دائمًا اختلافات بين عازفي البيانو ، وأنه لا يوجد تفسير واحد يسود على الجميع.

عندما تولى نظام إداري جديد مسؤولية جوليارد في عام 1945 ، كان هناك العديد من التغييرات في المناهج وأعضاء هيئة التدريس. في نهاية المدرسة الصيفية ، تم إرسال رسالة إلى سكرتير السيد فريدبرج تفيد بأن خدماته لم تعد مطلوبة. كان الفصل موضوع نقاش لسنوات بعد ذلك. كان تعليق السيد فريدبرج ببساطة ، "لم يعودوا بحاجة لي بعد الآن." كان الأمر محيرًا ، لأنه حتى في سن الثالثة والسبعين كان مدرسًا بارعًا وحيويًا نظم فصولًا رئيسية شتوية في نيويورك وتوليدو وكانساس سيتي ، ودورات صيفية في نانتوكيت وماين ، وعزف أيضًا حفلات موسيقية. في توليدو ، كان هناك أداء رائع لكونشيرتو Brahms B المسطح عندما كان عمره 73 عامًا! بدا أن العمر لم يمسه - كانت الرومانسية الشبابية لا تزال تسمع في عزفه.

في عام 1954 عاد فريدبرج إلى أوروبا في أول زيارة له منذ 15 عامًا. عندما سئل عن سبب هذه الرحلة ، كان رده نموذجيًا: "لسماع العندليب يغني". في العام التالي ، خطط فريدبرج لدورة تدريبية في أواخر الصيف في ميونيخ ، حيث كان في طريقه عندما أصيب بنزلة برد على متن القارب وتوفي بعد وقت قصير من وصوله إلى تريست ، قبل عشرة أيام فقط من عيد ميلاده الثالث والثمانين.

ملاحظة

كان كارل فريدبرغ يحمل كراهية مدى الحياة لعملية التسجيل. وفقًا لتلميذه وكاتبة سيرته الذاتية جوليا سميث ، "لم يكن فريدبيرج راضيًا أبدًا عن صوت البيانو حتى في أحسن الأحوال أثناء إعادة إنتاجه على التسجيلات. والسبب الأكثر أهمية هو أنه لم يرغب في أن يكون مفهومه لعمل معين مختومًا إلى الأبد بمجموعة واحدة ، أو تحقيق تفسير ثابت في جلسة تسجيل. بالنسبة له ، كان الفن موجودًا باعتباره الارتجال الراقي لمزاج مكثف يجب أن يظل دائمًا متغيرًا ومرنًا ". ومع ذلك ، خلال ربيع عام 1953 - قبل عامين من وفاته - تم إقناع فريدبرج بتسجيل بعض الأعمال المختارة لإصدارها بواسطة علامة زودياك الصغيرة. كانت النتيجة عبارة عن LP واحد مدته 40 دقيقة بقي في الكتالوج لمدة ثلاث سنوات فقط وسرعان ما أصبح عنصرًا رئيسيًا لهواة الجمع. تم تسجيل بعض الذخيرة الإضافية أيضًا لإصدارها المحتمل بواسطة Zodiac ، لكن هذه العناصر ظلت غير محررة ولم يتم إصدارها حتى عام 1985 ، عندما ظهرت في ألبوم LP من إنتاج أرشيفات البيانو الدولية في ماريلاند.

يحتوي الزوج الحالي من الأقراص المضغوطة على ما يُعتقد أنه مجموعة كاملة من جلسات Zodiac لـ Friedberg. في جميع الحالات ، تم استخدام الأشرطة الأصلية كمواد مصدر. إن زيادة تسجيلات الاستوديو هذه هي عروض تلاوة حية قدمها فريدبرج في مدرسة جويليارد للموسيقى خلال صيفي عامي 1949 و 1951. وقد تم بث كلا البرنامجين ، وقد نجت أقراص النسخ المطلية بالورنيش - التي تم إنشاؤها على ما يبدو على قاطع أقراص منزلي أثناء البث - من بعض محتوياتها وليس كلها. بقدر الإمكان ، تم نقل اللك الأصلي للإصدار الحالي ، ولكن في بعض الحالات كان من الضروري الاعتماد على نسخ الشريط الموجودة. تظهر مشاكل الصوت المعزولة في بعض هذه التسجيلات ، مثل التداخل اللاسلكي أثناء Chopin Impromptu في G-Flat. ومع ذلك ، تم بذل كل جهد ممكن للتغلب على هذه العيوب حيثما كان ذلك ممكنًا.

كان أحد الجوانب الفريدة لعزف فريدبرغ الموسيقي هو قدرته على إنشاء ارتجالات قصيرة ذات جودة وتماسك ملحوظين ، باستخدام نهج موسيقي مميز وعزف بيانو في كل منها. لحسن الحظ ، تم التقاط العديد من الأمثلة على ارتجالاته بواسطة الميكروفونات. يمكن العثور على هذه على القرص الثاني من المجموعة الحالية.

التوثيق الوحيد المتبقي لعزف فريدبرغ على البيانو ، بصرف النظر عن عدد قليل من لفات البيانو المستنسخة التي تبرأ منها ، تتكون من عمليات تدقيق جوية لثلاثة أو أربعة تعاونات موسيقية في الغرفة يرجع تاريخها إلى حوالي عام 1940 بالإضافة إلى شريط هاوٍ لظهوره عام 1951 مع توليدو (أوهايو) سيمفوني. يُعتقد أن إذاعة Brahms F Minor Quintet مع Perolé Quartet يظهر فريدبيرج كعازف بيانو ، على الرغم من عدم وجود إعلانات عن النسخة الوحيدة المعروفة من الأداء. قد تكون هناك أيضًا نسخ غير مباشرة في وجود ثلاثيات لبيتهوفن وبرامز مع ثلاثي نيويورك (يتألف من فريدبرج ، عازف الكمان فيليكس سالموند وعازف التشيلو دانييل كاربيلوفسكي). ومن المؤمل أن ترى هذه العروض ضوء النهار في المستقبل القريب.

إذا وجدت أي أخطاء ، فيرجى إخطارنا عن طريق تحديد هذا النص والضغط CTRL + أدخل.

تقرير الخطأ الإملائي

سيتم إرسال النص التالي إلى المحررين لدينا: