- المهنة: ملحن ، عازف بيانو ، قائد.
- العلاقة ب مالر: الاتصال.
- المراسلات مع مالر: نعم
- مواليد: 25-07-1883 تورين ، إيطاليا.
- مات: 05-03-1947 روما ، إيطاليا.
- مدفون: 00-00-0000 مقبرة فيرانو ، روما ، إيطاليا.
وُلد كاسيلا في تورينو ، وهو ابن ماريا (ني أوردينو) وكارلو كاسيلا. ضمت عائلته العديد من الموسيقيين: جده ، صديق باغانيني ، كان أول تشيلو في مسرح سان كارلو في لشبونة وأصبح في النهاية عازفًا منفردًا في رويال تشابل في تورين. كان والد ألفريدو ، كارلو ، عازف تشيللو محترف ، مثله مثل أخوي كارلو سيزار وجيواكشينو. كانت والدته عازفة بيانو أعطت الصبي دروسه الموسيقية الأولى.
دخل ألفريدو معهد كونسرفتوار باريس في عام 1896 لدراسة البيانو تحت إشراف لويس ديمير والتأليف تحت قيادة غابرييل فوري. في هذه الصفوف ، كان جورج إنيسكو وموريس رافيل من بين زملائه الطلاب. خلال الفترة الباريسية ، كان كلود ديبوسي وإيجور سترافينسكي ومانويل دي فالا من معارفه ، وكان على اتصال بفيروتشيو بوسوني ، وغوستاف مالر ، وريتشارد شتراوس أيضًا.
نما كاسيلا إعجابًا عميقًا بإنتاج ديبوسي بعد سماعه Prélude à l'après-midi d'un faune في عام 1898 ، لكنه اتبع أسلوبًا أكثر رومانسية (نابع من شتراوس وماهلر) في كتاباته الخاصة لهذه الفترة ، بدلاً من التحول إلى الانطباعية . كانت أول سيمفونية له عام 1905 من هذا الوقت ، ومن خلال هذا العمل ظهر كاسيلا لأول مرة كقائد موسيقي عندما قاد العرض الأول للسمفونية في مونتي كارلو في عام 1908.
عام 1910. 31-04-1910 (30-04-1910). روما. رسالة من غوستاف مالر (1860-1911) in 1910 فندق Quisisana إلى ألفريدو كاسيلا (1883-1947). "الأوركسترا مروعة .."
بالعودة إلى إيطاليا خلال الحرب العالمية الأولى ، بدأ بتدريس البيانو في Accademia Nazionale di Santa Cecilia في روما. من عام 1927 إلى عام 1929 ، كان كاسيلا هو القائد الرئيسي لبوسطن بوبس ، حيث خلفه آرثر فيدلر. لقد كان أحد أشهر فناني البيانو الإيطاليين المعروفين في جيله ، وبالتعاون مع أرتورو بونوتشي (التشيلو) وألبرتو بولترونيري (كمان) قام بتشكيل الثلاثي الإيطالي في عام 1930. عزفت هذه المجموعة على استحسان كبير في أوروبا وأمريكا. أدت مكانته كعازف بيانو وعمله مع الثلاثي إلى ظهور بعض مؤلفاته الأكثر شهرة ، بما في ذلك A Notte Alta و Sonatina و Nove Pezzi و Six Studies ، Op. 70، للبيانو. لكي يلعب الثلاثي في جولة ، كتب Sonata a Tre و Triple Concerto.
حقق Casella أكبر نجاحاته مع باليه La Giara ، الذي تم تعيينه لسيناريو من Pirandello ؛ تشمل الأعمال البارزة الأخرى إيطاليا ، كونشيرتو رومانو (مستوحى من Wanamaker Organ) ، Partita و Scarlattiana للبيانو والأوركسترا ، الكمان والتشيلو كونسيرتي ، Paganiniana ، وكونشيرتو للبيانو ، الأوتار ، التيمباني والإيقاع. من بين أعماله في الحجرة ، يتم عزف كل من Cello Sonatas ببعض التردد ، مثل الراحل الجميل جدًا Harp Sonata وموسيقى Flute و Piano. صنع Casella أيضًا قوائم موسيقى البيانو لمشغل التسجيل المباشر لنظام Aeolian Duo-Art ، والتي لا تزال قائمة حتى اليوم ويمكن سماعها. في عام 1923 ، أسس مع غابرييل دانونزيو وجيان فرانشيسكو ماليبيرو من البندقية جمعية لتعزيز انتشار الموسيقى الإيطالية الحديثة ، "مؤسسة الموسيقى الجديدة".
يعود الفضل في إحياء أعمال فيفالدي في القرن العشرين إلى جهود كاسيلا ، التي نظمت في عام 20 أسبوع فيفالدي التاريخي الآن ، والذي شارك فيه الشاعر عزرا باوند أيضًا. منذ ذلك الحين ، تمتعت مؤلفات فيفالدي بنجاح عالمي تقريبًا ، وقد دفعه ظهور الأداء المستنير تاريخيًا إلى النجومية مرة أخرى. في عام 1939 ، أسس رجل الأعمال الفينيسي أنطونيو فانا Istituto Italiano Antonio Vivaldi ، مع الملحن Malipiero كمدير فني لها ، بهدف الترويج لموسيقى Vivaldi وطرح إصدارات جديدة من أعماله. وضعه عمل كاسيلا نيابة عن أسلافه الموسيقيين الباروك الإيطاليين في مركز إحياء الموسيقى الكلاسيكية الجديدة في أوائل القرن العشرين وأثر على مؤلفاته الخاصة بعمق. أثبتت إصداراته من أعمال يوهان سيباستيان باخ و Ludwig van Beethoven ، إلى جانب العديد من النسخ الأخرى ، أنها ذات تأثير كبير على الذوق الموسيقي وأسلوب أداء العازفين الإيطاليين في الأجيال التالية.
عادةً ما ركز جيل ديلوتانتا ("جيل الثمانينيات") ، بما في ذلك كاسيلا نفسه ، وماليبيرو ، ورسبغي ، وبيتزيتي ، وألفانو - جميع المؤلفين الموسيقيين الذين ولدوا حوالي عام 80 ، جيل ما بعد بوتشيني - على كتابة الأعمال الآلية ، بدلاً من الأوبرا التي تخصص فيها بوتشيني وأسلافه الموسيقيون. كان أفراد هذا الجيل هم الشخصيات المهيمنة في الموسيقى الإيطالية بعد وفاة بوتشيني عام 1880 ؛ كان لديهم نظرائهم في الأدب الإيطالي والرسم. قام Casella ، الذي كان شغوفًا بشكل خاص بالرسم ، بتجميع مجموعة مهمة من الفن والمنحوتات. ربما كان الأكثر "عالميًا" من حيث النظرة والتأثيرات الأسلوبية لجيل ديلوتانتا ، ويرجع ذلك جزئيًا على الأقل إلى تدريبه الموسيقي المبكر في باريس والدائرة التي عاش وعمل فيها أثناء وجوده هناك.
