الكسندر لامبرت (1862-1929).

كان ألكسندر لامبرت وجوزيف كازيمير هوفمان (في الأصل جوزيف كازيميرز هوفمان ؛ 20 يناير 1876 - 16 فبراير 1957) عازف بيانو ومُخترع ومُلحن ومعلم موسيقى بولندي أمريكي. كان ألكسندر لامبرت مدرسًا معروفًا للبيانو ومديرًا لكلية نيويورك للموسيقى.

  • المهنة: عازف بيانو ومعلم ومدير كلية نيويورك للموسيقى.
  • مساكن: نيويورك.
  • علاقته بمالر:
  • المراسلات مع مالر: نعم.
    • 00-00-0000 ، السنة 
  • مواليد: ١٨٦٢ وارسو ، بولندا.
  • مات: 1929
  • المدفون: 00-00-0000

الكسندر لامبرت (1862-1929).

الصورة: نيويورك ، 1891. غير منضم. صفحة واحدة ، مقاس 1 × 8.25 بوصات ، نيويورك ، 5 نوفمبر 20. ثلاثة أشرطة موسيقية مكتوبة بالحبر الهندي على ترويسة كتاب كلية نيويورك للموسيقى. التوقيع "حقًا لك يا أليكس لامبرت". تمزق جزئي على طول الطيات الأفقية الطبيعية. حالة جيدة جدا (-). صديق ومعلم ومواطن ومتعاون في الموسيقى مع Ignace Paderewski. في إحدى جولاته في الولايات المتحدة ، أثار لامبرت ضجة كبيرة باعتباره مؤلفًا موسيقيًا لدرجة أنه تم إقناعه بالاستقرار في مدينة نيويورك (1891) حيث أصبح مديرًا لكلية نيويورك للموسيقى. في أي وقت سيأتي Paderewski إلى أمريكا سيجعلها نقطة لزيارة لامبرت و (مقطوعة).

درس البيانو مع والده ولاحقًا مع يوليوس إبستين في معهد فيينا الموسيقي ، حيث ربما التقى به ماهلر. بعد العمل مع ليزت في فايمار ، انتقل إلى نيويورك عام 1884 وأصبح مديرًا لكلية نيويورك للموسيقى (1887-1905). قام بتأليف العديد من أعمال البيانو وكتيب تعليمي مهم.

بين المعلمين الأمريكيين يحتل الكسندر لامبرت مرتبة عالية. لأكثر من خمسة وعشرين عامًا ، حمل على مستوى عالٍ من الموسيقى الصوتية في فن التدريس والعزف. لا بد أن ربع قرن من الجهد الشامل والواعي على هذا المنوال قد ترك بصمته على الجيل الصاعد بأكمله من الطلاب والمعلمين في هذا البلد ، وأدى إلى تقدم الفن الأمريكي والنهوض به.

إنه يعني الكثير أن يكون لديك معلم مولود في البلد يعيش ويعمل بيننا من هذه الأهداف السامية ؛ المعلم الذي لا تملق ولا حب للربح يمكن أن يؤثر أو يجعله غير مكترث بالهدف العالي المرئي. لا مفر من مسار دراسي سليم وشامل لأولئك الذين يخضعون لإشراف السيد لامبرت. يجب أن تكون الموازين ، عن طيب خاطر أو عن غير قصد ، الخبز اليومي للاعب ؛ يجب وضع اليد في حالة جيدة ، وجعل مفاصل الأصابع صلبة ، والذراعان والجسم ليّنان ، قبل التفكير في القطع. يجب أن تستمر الدراسة الفنية طوال الدورة التدريبية ، جنبًا إلى جنب مع اللعب بالقطعة ؛ تكنيك لمصلحتها ، خارج عزف المقطوعات الموسيقية. ولما لا؟ هل تقنية الفن منتهية تمامًا؟ هل يمكن وضعها بعيدًا على الرف واعتبارها مكتملة؟ ألا يجب أن تبقى دائمًا في حالة جيدة؟

"ألم تر العديد من التغييرات في أهداف الطلاب ، وفي ظروف تدريس البيانو في نيويورك ، خلال السنوات التي درست فيها هنا؟" سألت السيد لامبرت ، في سياق محادثة أخيرة.

أجاب: "لقد رأيت بعض التغييرات ، هذا صحيح". "ولكن يجب أن أقول أيضًا أن ظروف حضور تعليم البيانو في أمريكا غريبة. لدينا هنا بعض المعلمين الممتازين ، المعلمين الذين يمكنهم الاحتفاظ بمفردهم في أي مكان ، وقادرون على إنتاج فنانين مكتملين. ومع ذلك ، دع التلميذ يذهب إلى أفضل معلم في هذا البلد ، وهناك احتمالات أنه لا يزال يتطلع إلى "الانتهاء" مع بعض الفنانين الأوروبيين.

إنهم غير راضين حتى يحصلوا على ختم الموافقة الأجنبي. في حين أن هذا صحيح بالنسبة لعازف البيانو المتقدم ، إلا أنه يتجلى بشكل أكبر في العازف المتوسط. وهو ، أيضًا ، يحلم بـ "المزايا الفائقة" ، كما يسميها ، للدراسة الأوروبية. قد لا يكون لديه أساس ليبني عليه - قد لا يكون قادرًا حتى على لعب الميزان بشكل صحيح ، لكنه لا يزال يعتقد أنه يجب عليه السفر إلى الخارج!

الكسندر لامبرت (1862-1929).

تسأل إذا كنت أعتقد أن الطلاب يمكنهم الحصول على تعليم جيد هنا كما هو الحال في أوروبا؟ من الصعب بعض الشيء الإجابة بشكل مباشر. أعتقد تمامًا أن لدينا بعض المعلمين في أمريكا مثل أي معلم في الجانب الآخر ؛ في بعض النواحي هم أفضل. لسبب واحد هم أفضل من الناحية الأخلاقية - أكرر ، من الناحية الأخلاقية أفضل. من ناحية أخرى ، فهم أكثر شمولاً: فهم يهتمون أكثر بتلاميذهم وسيبذلون المزيد من أجلهم. عندما يتم العثور على مثل هذا المعلم ، فإنه بالتأكيد يستحق الاحترام العميق والامتنان من الطالب الأمريكي. لكن للأسف ، نادرًا ما يشعر بالامتنان.

بعد أن فعل كل شيء من أجل التلميذ - جعله فنانًا مجهزًا جيدًا ، يمكن للطالب أن يقول: "الآن سأذهب إلى الخارج لأخذ دروس مع هذا المعلم الأوروبي الشهير أو ذاك!" ما هي النتيجة؟ قد لا يرقى أبدًا إلى أي شيء - قد لا يُسمع عنه أبدًا بعد ذلك.

من ناحية أخرى ، لدي تلاميذ يأتون إلي ، وقد أمضوا سنوات مع بعض أعظم المعلمين الأجانب ، لكنهم مليئون بالعيوب من جميع الأنواع ، والأخطاء التي يستغرق إصلاحها سنوات. يأتي بعضها بلمسة صلبة ، مع وضع متوتر وحالة الذراعين والجسم متوترة ، مع دواسة خاطئة ، ونقص في المعرفة ببعض المبادئ الأساسية للعزف على البيانو.

"كيف أعلمهم اكتساب القوة بجهد ضئيل؟ الاسترخاء هو السر كله. ذراعك ثقيلة جدًا حقًا ، فهي تزن كثيرًا. اعمل على هذا المبدأ إذن: دع الذراعين تسقط بثقلهما الكامل على المفاتيح ، وستحصل على كل القوة التي تحتاجها ، بشرط أن تكون الأصابع مستديرة وثابتة. هذا هو النصف الآخر من السر. يجب أن تكون مفاصل الأصابع صلبة وخاصة المفصل الثالث. من المنطقي أنه لا توجد قوة ولا ذكاء عندما يكون هذا المفصل متذبذبًا ومتذبذبًا.

"أقوم بتدريس وضع اليد المقوسة ، وللأطفال والمبتدئين ، أعمل الأصابع ؛ يجب رفع الأصابع في البداية ، وإن لم تكن مرتفعة جدًا. قد لا يقوم بعض المعلمين بتعليم حركة الإصبع ، لأنهم يقولون إن الفنانين لا يستخدمونها. لكن الفنان ، إذا تم سؤاله ، سيخبرك أنه يجب أن يتعلم حركة الإصبع في البداية. هناك العديد من المراحل في العزف على البيانو. يجب على المبتدئ أن يرفع أصابعه حتى يكتسب نمو الإصبع ولمسة جيدة وواضحة. في المرحلة الوسطى ، حصل على قدر كافٍ من التحكم في الإصبع ليلعب نفس المقطع بحركة أقل ، ولا يزال يؤديها بوضوح كافٍ ؛ بينما في المرحلة الأكثر اكتمالًا ، يمكن تشغيل المقطع بالكاد بأي حركة محسوسة ، لذلك تستجيب الأصابع تمامًا لكل متطلبات عقلية.

"يأتي إليّ أحيانًا تلاميذ لا يعرفون المقاييس ، رغم أنهم يلعبون تركيبات صعبة. أنا أصر على معرفة دقيقة بالمقاييس والأصوات ، ودراسة جادة لباخ. أنا أستخدم كل ما كتبه باخ تقريبًا للبيانو ؛ الاختراعات المكونة من جزئين وثلاثة أجزاء ، الأجنحة الفرنسية والإنجليزية ، و Clavichord المزاج جيداً ، و Preludes and Fugues ، بترتيب ليزت ".

إذا وجدت أي أخطاء ، فيرجى إخطارنا عن طريق تحديد هذا النص والضغط CTRL + أدخل.

تقرير الخطأ الإملائي

سيتم إرسال النص التالي إلى المحررين لدينا: