في عام 1884 ، تلقى غوستاف مالر عمولة من كاسل لكتابة موسيقى عرضية لسبعة من أعضاء الطاولات الحية من أجل مسرحية "Der Trompeter von Säckingen" جوزيف فيكتور فون شيفل (1826-1886). أديت حفلة عام 1884 كاسل 23-06-1884 - دير ترومبيتر فون ساكينجين (العرض الأول)

في وقت لاحق ، وجد مالر أن موسيقاه عاطفية للغاية وكان غير راضٍ عنها لدرجة أنه طلب من أحد معارفه تدمير عملية تقليل حجم البيانو. 

في أوائل عام 1888 ، أصبح ماهلر مديرًا لـ دار الأوبرا في بودابست. هنا أكمل قصيدة سيمفونية في قسمين وخمس حركات تلقت أول ظهور لها 1889 حفلة بودابست 20-11-1889 - السمفونية رقم 1 (العرض الأول).

غادر بودابست في عام 1891 ليصبح قائد الفرقة الموسيقية الرئيسي في مسرح Stadttheater هامبورغ. في 01-1893 ، مع احتمال الأداء الثاني ، قام بمراجعة العمل ، في البداية أزال حركة andante فقط لإعادتها وإرفاق برنامج بالسمفونية بأكملها.

يترجم بلومين إلى "زهري" أو "زهرة" ، ويعتقد البعض أن هذه الحركة قد كُتبت من أجلها جوانا ريشتر (1858-1943)، الذي كان ماهلر مفتونًا به في ذلك الوقت. يشترك أسلوب هذه الحركة كثيرًا مع أعمال ماهلر السابقة ، لكنه يُظهر أيضًا التقنيات والأسلوب المتميز لمؤلفاته اللاحقة.

سمفونية رقم 1. أول تسجيل كامل مع المسترد حديثا بلومين حركة. أوركسترا نيو هافن السيمفونية. قائد الأوركسترا فرانك بريف.

في سياق هذا التنقيح ، تلقت الحركة البطيئة العنوان بلومين. في هذا النموذج ، أصبحت السيمفونية بأكملها بعنوان (مع إيماءة إلى جان بول (1763-1825)) "عملاق': قصيدة نغمة في شكل سمفوني ، تم عرضها لأول مرة تحت عصا ماهلر 1893 حفلة هامبورغ 27-10-1893 - السمفونية رقم 1 ، ديس كنابين وندرهورن (العرض الأول).

أخذ ماهلر الكلمة الألمانية القديمة "Blumine" من المجموعة المكونة من ثلاثة مجلدات "Herbst-Blumine، oder gesammelte Werkchen aus Zeitschriften" ("أزهار الخريف ، أو الأعمال الصغرى المجمعة من الدوريات") والتي جان بول (1763-1825) نُشر بين عامي 1810 و 1820 ، ويهدف إلى الإشارة إلى مجموعة من الزهور.

جان بول ، من جانبه ، أخذ الكلمة من اللغوي كريستيان هاينريش وولكه (1741-1825) ، الذي دافع عن قضية ألمانية عليا نموذجية ، بحجة أنه يجب إعطاء أسماء الآلهة اليونانية والرومانية مكافئات ألمانية واقترح يجب إعادة تسمية آلهة الرومان فلورا "بلومين". لم يدع ماهلر نفسه يعرف أبدًا كيف أراد أن يفهم المصطلح.

تم إجراؤه بنفس الشكل في العام التالي في فايمار 1894 حفلة فايمار 03-06-1894 - السمفونية رقم 1.

بعد أداء عام 1894 (حيث كانت تسمى Bluminenkapitel) ، تلقت القطعة انتقادات شديدة ، خاصة فيما يتعلق بالحركة الثانية.

من خلال الأداء الرابع ، أعطيت على 1896 حفلة برلين 16-03-1896 - السيمفونية رقم 1 ، Todtenfeier ، Lieder eines fahrenden Gesellen (العرض الأول)أطلقت حملة بلومين الحركة والاسم عملاق اختفت من سيمفونية الحركات الأربعة الآن. دعا Mahler الآن عمله Symphony in D major لأوركسترا كبيرة. تم نشره في شكل الحركات الأربع هذا في عام 1899. 

اعاد اكتشاف

باعتبارها النتيجة الوحيدة الباقية على قيد الحياة هلك عندما المسرح الملكي في عام 1944 ، كان يُعتقد منذ فترة طويلة أن الموسيقى قد ضاعت. عبر طريق غير مباشر ، وصلت مخطوطة ناسخ من نسخة هامبورغ لعام 1893 إلى الولايات المتحدة ، حيث تم اكتشافها بواسطة دونالد ميتشل (1925-2017) في عام 1966 - اكتشاف أعاد قصة العمل إلى دائرة كاملة.

عندما فحص ميتشل درجة التوقيع في جامعة ييل عام 1966 ، أضاءت عيناه على موضوع تم تناقله في أدب ماهلر في مذكرات الناقد الموسيقي ماكس شتاينتسر (1864-1936). وصف شتاينتسر أول ستة أشرطة من "Der Trompeter von Säckingen" ، ولاحظ ميتشل التطابق بين الموضوع الباقي والنتيجة المكتشفة مؤخرًا.

نظرًا لأن توقيع Blumine تم كتابته على ورق بحجم أصغر من بقية مخطوطة السيمفونية رقم 1 ، فقد خلص إلى أن Mahler يجب أن يكون قد أدخل الحركة الكاملة للمدخل الأصلي ، Werners Trompetenlied ، دون تغيير في درجة سمفونية. نظرًا لعدم وجود الدرجة الأصلية ، لا توجد طريقة للتحقق من هذا الادعاء. ومع ذلك ، فمن المؤكد تمامًا أن الغناء قد تحول إلى بلومين مع القليل من التغييرات إن وجدت. يصبح هذا واضحًا أيضًا عندما نقارن التسجيل الأصغر للحركة بالقوى المطلوبة للسمفونية.

أعطيت القطعة التي أعيد اكتشافها أول جلسة استماع لها في القرن العشرين بنيامين بريتن (1913-1976) بمهرجان الدبرغ 18-06-1967. أثار هذا نقاشًا حول ما إذا كان يجب أداء فيلم ماهلر الأول مع هذه الحركة أو بدونها - وهو نقاش مستمر حتى يومنا هذا. كحل وسط ، يتم إلحاق Blumine بنهاية السيمفونية ، كما يمكن سماعها غالبًا في التسجيلات الكاملة الحديثة نسبيًا لسيمفونيات ماهلر.

يبقى السؤال لماذا شطب ماهلر الحركة من سمفونيته في المقام الأول. قد يكون أحد الأسباب العملية هو طول عمل الحركات الخمس. كاتبة ماهلر ، عازفة الفيولا ناتالي باور ليشنر (1858-1921)، رأى السبب في مخطط العمل الرئيسي ، بالنسبة لـ C-major من أصوات Blumine الغريبة بين منشط D الرئيسي للحركة الأولى والسيطرة A الرئيسية في scherzo.

الموصل برونو والتر (1876-1962) يذكر أن ماهلر قدم له مقطوعة موسيقية اعتبرها "سمفونية غير كافية". لا يمكن تحديد الأسباب الفعلية بأي درجة من اليقين. كل ما يمكننا استنتاجه هو أن مالر كان لديه مشاعر مختلطة تجاه بلومين. في عام 1884 ، كان راضيا عن نغمة البوق. في عام 1886 ، وجدها عاطفية للغاية وأراد تدميرها ؛ في عام 1888 ، قام بتحويلها إلى سيمفونية ؛ وفي عام 1893 أزاله مرة أخرى.

أعاد دونالد ميتشل اكتشاف بلومين في عام 1966 ، أثناء إجراء بحث عن سيرته الذاتية عن ماهلر في مجموعة أوزبورن في جامعة ييل ، في نسخة من نسخة هامبورغ من السيمفونية. على ما يبدو ، كان ماهلر قد أعطاها لامرأة درسها في معهد فيينا الموسيقي. تم نقلها إلى ابنها ، الذي باعها بعد ذلك إلى جيمس أوزبورن ، الذي تبرع بها بعد ذلك إلى جامعة ييل.

قدم بنجامين بريتن أول أداء تم إعادة اكتشافه لنسخة هامبورغ في عام 1967 ، بعد أن ضاع لأكثر من سبعين عامًا. بعد هذا الاكتشاف ، قام أشخاص آخرون بهذه الحركة ، حتى أن بعضهم أدخل ببساطة Blumine في إصدار 1906. ومع ذلك ، لم يتفق الكثير من الناس على تشغيل هذه الموسيقى كجزء من السمفونية. وكان ماهلر قد رفضها من سمفونيته ، على حد قولهم ، لذلك لا ينبغي عزفها كجزء منها. موصلات ماهلر الشهيرة مثل ليونارد برنشتاين (1918-1990)وجورج سولتي و برنارد هايتينك (1929) لم يؤدها. 

التركيب

في مخططه الرسمي ، يمكن اشتقاق بلومين من شكل قوس ثلاثي الأجزاء (AB-A '). يسبق الموضوع الأول مقدمة من أربعة أشرطة لسلاسل tremolando ، مما يؤسس الخلفية التي على أساسها يعلن البوق الموضوع الأول. تم إنشاء هذا الموضوع بشكل غير منتظم من سوابق من أربعة أشرطة وخمسة أشرطة متتالية وينتهي بنصف إيقاع.

بالنسبة لقضيبين ، يتم تعديل القيثارة وآلات النفخ الخشبية مرة أخرى إلى C الرئيسية ، لتحضير البوق لمدخله الثاني. يبدأ بنفس فكرة الرأس كما في الموضوع الأول - وهو موضوع ذو أهمية مركزية للحركة بأكملها - ولكنه يشرحها بطريقة مختلفة. يتم الوصول إلى C الرئيسية في شريط 20 عبر عنصر ثانوي مهيمن في شكل ثالوث انعكاس ثانٍ معلق. يتم حل التوتر في الجهير ، محجوبًا بشكل لوني فوق نقطة دواسة على G ويمتد إلى شريط 28. ثم يتم حله عبر العنصر المهيمن إلى C الرئيسي.

يؤدي الانتقال المكون من اثني عشر شريطًا إلى القسم B ، والذي يفتح في الجزء الصغير النسبي (أ ثانوي) ويتابع التعديل إلى مناطق الدرجة اللونية البعيدة. في هذه العملية ، يجمع Mahler بين أزواج غير عادية من الأدوات لإنشاء صوتين "bicinia". على سبيل المثال ، بدءًا من الشريط 71 ، تلعب الباصات المزدوجة في الثنائي مع المزمار ، وبعد ذلك توفر الكمان الأول نقطة مقابلة للحن البوق ، وبدءًا من الشريط 93 ، تلعب التشيلو في الكنسي مع الفلوت. في هذه المرحلة ، تصل الحركة إلى المفتاح البعيد لـ G-flat major ، وهو tritone الذي تمت إزالته من المنشط. مرة أخرى ، يعمل ثالوث الانعكاس الثاني المحجوب بشكل لوني على G بمثابة انتقال.

إن تلخيص القسم "أ" موجز. يفتح مرة أخرى بلحن البوق ، لكن اللحن لا يتكرر كما في المقطع الأول. يتم إعادة ذكرها عدة مرات فقط لتنقطع فجأة. تختفي الموسيقى في الأوتار العالية وتنحسر بثلاثة أوتار من القيثارة.

أصل بلومين في السمفونية الأولى لماهلر

بقلم جيفري غانتز

أصل بلومين في السيمفونية الأولى لماهلر لجيفري غانتس

بدا الأمر وكأنه حدث ماهلر من الدرجة الأولى: إعادة اكتشاف عام 1966 لأندانتي في السيمفونية الأولى ، وهي قطعة موسيقية لم تُسمع منذ عام 1894. وكانت هذه هي الحركة الثانية لـ "سيمفونيا كولتيميني كيت részben" لماهلر ( "القصيدة السمفونية في جزأين") عندما قدم الملحن العمل عرضه الأول في بودابست في 20 نوفمبر 1889. كان لا يزال هناك ، يسمى الآن بلومين ، عندما قام ماهلر بأدائه "تيتان ، عين تونديشتونغ في سيمفونيفورم" في هامبورغ في 27 أكتوبر ، 1893 ، والسنة التالية ، في 3 يونيو ، في فايمار. ولكن بحلول وقت الأداء الرابع لهذا العمل ، في برلين في 16 مارس 1896 ، كان مالر قد أزال بلومين ، جنبًا إلى جنب مع اسم تيتان والبرنامج ، مما يسمى الآن "سيمفونية في D-dur für großes Orchester". عندما تم نشر هذه السمفونية أخيرًا ، بواسطة جوزيف واينبرغر في عام 1899 ، كانت تحتوي على أربع حركات فقط. وهكذا لم يطبعها بلومين أبدًا ، وبما أن المخطوطات المختلفة التي مر بها الأول يبدو أنها لم تنجو ، فقد اعتُبرت الحركة مفقودة. ومع ذلك ، في عام 1959 ، تم تقديم مخطوطة من الأولى إلى دار سوذبيز بواسطة جون سي بيرين ، الذي حصل عليها من والدته ، جيني فيلد (1866-1921)، التي درسها مالر في معهد فيينا الموسيقي في عام 1878. تم شراؤها من قبل السيدة جيمس إم أوزبورن وتم التبرع بها لمجموعة أوزبورن في جامعة ييل ، حيث جذبت القليل من الاهتمام حتى عام 1966 ، عندما أدرك كاتب سيرة ماهلر دونالد ميتشل أنها نسخة من نسخة هامبورغ ، كاملة مع Blumine Benjamin Britten ، قدم العرض الأول للحركة في القرن العشرين في مهرجان Aldeburgh في 20 يونيو 18. كتب Alan Blyth في Daily Express: "هذه لعبة Andante الرائعة ، وتم تصويرها بنفس الإحساس بالاستقالة والندم الغالي على الملحن. لم يلتقط هذا الشعور بإيجاز في أي مكان آخر ". كتب ويليام مان في صحيفة التايمز: "لقد كانت تجربة غريبة ومؤثرة ، مثل حلم حي يلتقي فيه المرء بصديق ميت منذ زمن طويل. أستطيع أن أرى أن "Blumine" يساهم بشكل إيجابي في مجموعة السيمفونية الأولى ، وأنا أتطلع إلى أداء يتضمنها ".

لم يكن لدى مان وقت طويل للانتظار: في 19 أبريل 1968 ، أجرى فرانك بريف وأوركسترا نيو هافن السيمفونية مراجعة عام 1906 مع إدراج بلومين كحركة ثانية (في 11 مارس من العام التالي ، قاموا بإصدار الحركات الخمس 1893 في هامبورغ. ) ، وقاموا بعمل التسجيل الأول لهذه النتيجة المختلطة لملصق Odyssey للميزانية في كولومبيا. بعد ذلك بوقت قصير ، كانت نسخة عام 1906 مع Blumine بمثابة ظهور لأول مرة لـ Eugene Ormandy وأوركسترا فيلادلفيا على RCA. وفي عام 1970 ، سجل وين موريس وأوركسترا نيو فيلهارمونيا نسخة هامبورغ لعام 1893 لتسمية باي في لندن. لكن أكثر قادة الفرق الموسيقية شهرة في ذلك الوقت - جاشا هورينشتاين ، أوتو كليمبيرر ، جون باربيرولي (1899-1970), ليونارد برنشتاين (1918-1990)، جورج سولتي ، رافائيل كوبيليك ، و برنارد هايتينك (1929) - امتنعوا عن أداء بلومين مالر وتجاهلوا الحركة واحترموا حكمه. وكذلك فعل اثنان من أبرز كتاب السير الذاتية للمؤلف. جادل Henry-Louis de La Grange ، "لا يمكن أن يكون هناك شك فيما يتعلق بتأليف" Blumine "، ومع ذلك يمكن ذكر القليل من الحجج الأخرى لصالحه. إنها موسيقى مندلسون في أواخر القرن التاسع عشر ، جميلة ، ساحرة ، خفيفة الوزن ، مهذبة ، ومتكررة ، تمامًا ما لم تكن موسيقى ماهلر أبدًا. "1 وعلى الرغم من أن دونالد ميتشل سمح ،" لا أستطيع أن أرى أي ضرر في أداء عرضي تم تثبيت السيمفونية مع Andante كحركتها الثانية: كان هذا ، بشكل أو بآخر ، الشكل الذي تم إطلاق هذه القطعة المألوفة به في بودابست عام 1889 ، "

"لا يمكن أن يكون هناك أي أساس على الإطلاق لمحاولة استعادة الحركة ، والذي سيكون عملاً معاديًا بشكل واضح للموسيقى ويتعارض مع رغبات ماهلر في هذا الشأن. المتحمسون لماهلر الذين يتابعون هذه الدورة يظهرون فقط أنهم يقيّمون آرائهم أعلى من آراء الملحن ، وهو تقييم من غير المرجح أن يتبعه بقية العالم ". 2 لم يتبعه بقية العالم. منذ موريس في عام 1970 ، تم تسجيل ثلاث أغاني هامبورغ الأولى فقط: هيروشي واكاسوجي مع أوركسترا طوكيو السيمفونية (Fontec ، 1989) ؛ أولي كريستيان رود مع أوركسترا نورشوبينغ السيمفونية (سيماكس ، 1997) ؛ زولت هامار مع أوركسترا بانون الفيلهارمونية (هنغاروتون ، 2005). قام عدد قليل من الموصلات بتضمين بلومين في تسجيلاتهم لعام 1906 1 Henry-Louis de La Grange ، Mahler: Volume One (الطبعة الإنجليزية ، نيويورك: Doubleday ، 1973) ، 754. 2 دونالد ميتشل ، جوستاف مالر: سنوات Wunderhorn (لندن : فابر وفابر ، 1975) ، 224.

الإصدار؛ بدلاً من القيام بذلك في تسلسل ، ومع ذلك ، فقد وضعه معظمهم قبل أو بعد الحركات الأربع القياسية الآن. لكن هل بقية العالم على حق؟ كانت السيمفونية الأولى لماهلر رسالة حب مدفوعة بعاطفته لمغنية شقراء وكاتب رومانسي تشاركا الاسمين: جوانا ريختر ويوهان بول فريدريش ريختر ، الذي كتب باسم جان بول. جان بول تيتان هو لحاف مجنون لرواية يجد فيها شاب رومانسي ، بعد بضع بدايات كاذبة ، حب حياته. في الحركة الأخيرة لسمفونية ماهلر ، يمكن للمرء أن يسمع عاطفيًا ليان (جوانا؟) وليندا شديدة الاندماج منتصرًا في إيدوين ، وفي مسيرة الجنازة هناك تلميحات عن غرور ألبانو المتغير ، روكيرول ، الذي يتذكر برونو والتر أنه ناقشها مع ماهلر. ("إن إطلاقه اسم" تيتان "على سمفونيته الأولى يشير إلى حبه لجان بول ؛ غالبًا ما تحدثنا عن هذه الرواية العظيمة ، وخاصة عن شخصية روكيرول ، التي كان تأثيرها ملحوظًا في مسيرة الجنازة. رواية وجوانا ريختر هي البذور التي نما منها تيتان ماهلر. علاوة على ذلك ، في السمفونيات اللاحقة لماهلر ، استمر بلومين في الإزهار. الثاني في مايو من عام 3 ، تمت خطبة غوستاف مالر ليكون "مدير الموسيقى والكورال" في المسرح الملكي والإمبراطوري في كاسيل ، حيث أصبح مفتونًا بالسوبرانو الغنائية / الدرامية جوانا ريختر. يقترح Henry-Louis de La Grange أنها جاءت من شرق بروسيا ، وقد سجل أن نقاد Cassel "أشادوا بجمالها أكثر من أدائها". 1883 في يونيو من عام 4 ، تم تكليف مالر بتأليف موسيقى عرضية لحفل خيري لصالح صندوق معاشات المسرح ؛ كان أبرز ما في أمسية 1884 يونيو هو سلسلة من سبع تابلوه فيفانتس مستوحاة من القصيدة الدرامية لجوزيف فيكتور فون ستيفل 23 دير ترومبيتر فون ساكنجين. يعتقد La Grange أن Werners Trompeterlied كتب للوحة الافتتاحية ، "Ein Ständchen im Rhein" ؛ يتابع قائلاً: "كانت موسيقى ترومبيتر لماهلر مبنية على موضوع واحد ، نغمة البوق ، والتي عوملت بدورها على أنها مسيرة ، وأداجيو لمشهد الحب ، وموسيقى قتال مفعم بالحيوية." 1853 ويلاحظ أن ماهلر كتب إلى صديقه فريتز لور ، "أكملت هذا التأليف 5 Bruno Walter، Gustav Mahler، 3 (London version 119، from London 1958)؛ تم الاستشهاد به في Mitchell، GM: TWY، 1937 n. 302. 109 لا جرانج ، إم: فو ، 4. 114 لا جرانج ، إم: فو ، 5.

في غضون يومين ، ويجب أن أخبرك أنني مسرور جدًا به. كما ستتخيل ، لا يوجد الكثير من القواسم المشتركة بين عملي وتعاطف شيفيل ويتجاوز الشاعر. "تم تدمير نغمة موسيقى ماهلر ترومبيتر التي كانت في كاسيل عندما تم تفجير المسرح في عام 1944 ، ولم يظهر أي شخص آخر. ومع ذلك ، لدينا إشارة إلى ما تحتويه. الناقد الموسيقي ماكس شتاينتسر (1864-1936) تذكر أن ماهلر أخذ معه إلى لايبزيغ [في عام 1886] فقط هذه القطعة الواحدة ، وهي مكان مناسب جدًا للوحة حيث يلعب فيرنر غناءًا عبر نهر الراين المقمر باتجاه القلعة حيث تعيش مارغريتا. لكن ماهلر وجدها عاطفية للغاية ، وتضايق منها ، وجعلني أعدني بأنني سأحطم نغمة البيانو التي حققتها ".ماكس شتاينتسر (1864-1936) ومع ذلك كان قادرًا على اقتباس أول ستة مقاييس لـ Werners Trompeterlied من الذاكرة ، وعندما رأى دونالد ميتشل في عام 1966 توقيع السيمفونية الأولى في مجموعة أوزبورن في جامعة ييل ، وجد هذا الموضوع نفسه في حركة بلومين. بعد فحص مخطوطة ييل وملاحظة أن معظم الحركة مكتوبة على ورق بحجم أصغر مما تم استخدامه لبقية العمل ، خلص ميتشل إلى أن بلومين كان "حركة مستعارة في مجملها من الموسيقى العرضية" - في كلمات ، أن Werners Trompeterlied أصبح Blumine مع القليل من المراجعة أو بدون مراجعة .8 سيتطلب اليقين بشأن هذه النقطة اكتشافًا غير محتمل لنتيجة Trompeter ، ولكن من الواضح على الأقل أن Serenade هو أساس Blumine. هل كانت الغناء إذن مستوحى من جوانا ريختر؟ يعتقد لا جرانج أنه لم يكن كذلك. نقلا ماكس شتاينتسر (1864-1936)تصريح مالر بأن Trompeterlied قرر فيما بعد أن Trompeterlied كان عاطفيًا للغاية ، كما يجادل ، "هذا يثبت أن المالك السابق لسجل" Blumine "[John C.Perrin] مخطئ في الادعاء بأنه كان" إعلانًا متحمسًا عن الحب "لجونا ريختر. يمكن العثور على مثل هذه التصريحات في Lieder eines fahrenden Gesellen وغيرها من القصائد المعاصرة المكتوبة للمغني الشاب ، وليس في "Blumine" السكرية ، والتي حذفها مالر لاحقًا من السمفونية الأولى. . . . 9 ليس من السهل اتباع المنطق هنا. ربما اعتقد مالر أن Werners Trompeterlied عاطفي جدًا عندما تحدث إليه ماكس شتاينتسر (1864-1936)، ولكن في عام 1884 ، عندما كتب 6 La Grange، M: VO، 115. 7 Der Anbruch، April 1920 8 Mitchell، GM: TWY، 219. 9 La Grange، M: VO، 717.

لقد أعلن أن الموسيقى مسرور جدًا بها ، وفي عام 1888 ، أحبها جيدًا بما يكفي لجعلها ، أو ما يشبهها جدًا ، جزءًا من أول سيمفونية له. في يونيو من عام 1884 ، كان مفتونًا بجونا ريختر ، وكملحن شاب ، أتيحت له الفرصة لكتابة موسيقى عرضية لقصيدة رومانسية والاستماع إليها على الفور. هل من المعقول أن مشاعره تجاهها لن تجد طريقها على الأقل إلى الغناء؟ علاوة على ذلك ، في هذا الوقت ، كما يسجل لا جرانج ، "ربما كان كاتب ماهلر المفضل هو جين بول. . . . اعتبر Mahler أن Siebenkäs هو العمل "الأكثر كمالًا" ، لكن تفضيله ذهب إلى Titan ، على الرغم من أنه نفى دائمًا استعارة العنوان لعمله السمفوني الأول. في يوليو 1883 ، بعد وقت قصير من مغادرته أولموتس ، استغل ماهلر رحلته الأولى إلى بايرويت لزيارة وونسيدل ، مسقط رأس جان بول ، "ذلك الرجل الاستثنائي ، شبه المثالي ، المنجز للغاية ، والذي لم يعد يعرفه أحد الآن". 10 بالكاد يمكن أن يكون مالر قد فشل في ملاحظة أن حبيبته تحمل نفس أسماء كاتبها المفضل. في هذا الوقت ، يخبرنا La Grange أيضًا ، "كتب Mahler قصيدتين حب استخدم فيهما لأول مرة تعبير" fahrende Gesell "، والذي أصبح فيما بعد عنوانًا للدورة المخصصة لجونا ريختر." 11 قرب نهاية 1884 ، كتب ماهلر سلسلة من القصائد لجونا. قام بتعيين أربعة من هؤلاء للموسيقى ، وأصبحوا Lieder eines fahrenden Gesellen. قال لـ Fritz Löhr: "الليلة الماضية كنت في منزلها بمفردي ، وجلسنا جنبًا إلى جنب ، في صمت تقريبًا ، في انتظار حلول العام الجديد. كانت أفكارها بعيدة ، وعندما دقت الأجراس دموع عينيها. فهمت بيأس أنني لا أستطيع تجفيفهم. دخلت الغرفة المجاورة ، حيث وقفت بصمت بالقرب من النافذة للحظة. عندما عادت تبكي في صمت ، وقف ذلك الحزن الذي لا يوصف بيننا مثل حاجز أبدي ، ولم أستطع فعل شيء سوى الضغط على يدها والرحيل. . . قضيت الليل كله أبكي في أحلامي. نوري الوحيد في ذلك الظلام: لقد قمت بتأليف حلقة من الكذب ، ستة في الوقت الحالي ، كلها مخصصة لها. " إلى الجنة وشعرها الأشقر ينفخ في الريح عندما يسير في الحقول الصفراء. أن عبارة البوق الافتتاحية لـ Werners Trompeterlied تجد طريقها إلى الثانية 12 La Grange، M: VO، 10. 102 La Grange، M: VO، 11. 114 La Grange، M: VO، 12.

تشير أغنية Gesellen ، "Ging heut" morgens über's Feld ، إلى أن الغناء وكذلك الأغنية قد كُتبت لها. في يوليو 1885 ، غادر مالر كاسل ليصبح رئيسًا للخبراء في مسرح براغ. لم ير جوانا ريختر مرة أخرى. في وقت مبكر من عام 1888 في بودابست ، حيث كان الآن مديرًا للأوبرا الملكية ، أنهى تسجيل "قصيدته السمفونية في جزأين" وخمس حركات ، الحركة الأولى ، "مقدمة و Allegro comodo" ، بالاعتماد على "Ging heut" morgens über's Feld ، "الحركة الرابعة ،" À la pompes funèbres: attacca "، بالاعتماد على أغنية Gesellen الرابعة ،" Die zwei blauen Augen von meinem Schatz. " في 19 نوفمبر 1889 ، قبل يوم واحد من العرض الأول للعمل ، نشر بيستر لويد مقالة طويلة بقلم كورنيل أرباني. (كان هناك نقاد للموسيقى في بودابست يُدعى Kornél Ábrányi ، الأب والابن ؛ كان هذا الابن.) يلخص لا غرانج وصف أبرايني للسمفونية على النحو التالي: "في الجزء الأول ، السحب الوردية للشباب والشعور بالربيع ؛ في الثاني ، أحلام اليقظة السعيدة ، وفي الثالث موكب زفاف بهيج. لكن هذه تتلاشى ، وفي الرابعة ، تظهر المأساة دون سابق إنذار. تمثل المسيرة الجنائزية دفن جميع أوهام الشاعر ، المستوحاة من "جنازة الصياد" المعروفة. تتكون هذه الحركة الجريئة القوية المصممة من مزاجين متباينين. يجلب القسم الأخير للإنسان الفداء والاستسلام ، وتناغم الحياة والعمل والإيمان. بعد أن تعرض للضرب على الأرض ، قام مرة أخرى وفاز بالنصر النهائي ". ويختتم لاغرانج قائلاً: "من الواضح أن ماهلر نفسه قد اقترح كل هذه الأفكار على ábrányi". 13 في مراجعة Pester Lloyd التي ظهرت في اليوم التالي للعرض الأول ، كتب August Beer: "الحركة الأولى عبارة عن غابة متصورة شاعرية ، والتي تجذب انتباهنا. الاهتمام بالألوان الدقيقة والضبابية التي تم رسمها بها. ترن أبواق الصيد ، وأصوات الطيور ، المقلدة بشكل مميز بالمزامير والأوبوا ، تصبح أعلى ، ويدخل ببهجة لحن كمان دافئ ، يتنفس النية وحسن النية. . . اللحن التالي هو لحن بوق مفعم بالحيوية يتناوب مع أغنية حزينة على المزمار. ليس من الصعب أن ندرك أن العشاق يتبادلون مشاعرهم الرقيقة في سكون الليل. . . الحركة الثالثة تأخذنا إلى نزل القرية. إنها تحمل عنوان Scherzo ولكنها رقصة فلاحية حقيقية حقيقية ، قطعة مليئة بالواقعية الصحية الواقعية مع طنين ، أزيز ، 13 La Grange ، M: VO ، 203.

صراخ الكمان ، وصرير الكلارينيت التي يرقص عليها الفلاحون "القفزات". 14 هل حصل بير وكذلك Ábrányi fils على معلوماته مباشرة من فم الملحن؟ يقترح كونستانتين فلوروس أن "المؤشرات التأويلية التي قدمها أوغست بير في مراجعته للعرض الأول في بودابست تشير على الأرجح إلى التفسيرات الشفوية التي قدمها ماهلر". إذا كان لا جرانج وفلوروس على صواب ، فإن مالر كان يفكر في برنامج عندما كتب قصيدته السمفونية . إذا لم يكن الأمر كذلك ، فيبدو أن البرنامج كما وصفه Ábrányi and Beer - وهو برنامج تعتبر الحركة الثانية جزءًا لا يتجزأ منه - كان متأصلاً في الموسيقى. في كلتا الحالتين ، كان هناك برنامج موجود في عام 15. ومع ذلك ، لم يظهر لمدة أربع سنوات. كان الجمهور والاستقبال النقدي في بودابست فاترًا ، ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى الإسراف في الحركتين الأخيرتين. أعاد ماهلر العمل إلى الدرج. في عام 1889 ، غادر بودابست ليصبح أول قائد فرقة موسيقية في أوبرا هامبورغ. في يناير 1891 ، مع توقع أداء ثانٍ ، أخرجه وبدأ في مراجعته ؛ في ذلك الوقت ، تم حذف Andante. في أغسطس 1893 ، تم ترميمه ، وفي 1893 أكتوبر ، قاد تيتان في هامبورغ كونسيرتهاوس. في هذه المرحلة ظهر برنامج مكتوب. الجزء الأول ، الذي يشتمل على الحركات الثلاث الأولى ، كان يسمى الآن "Aus den Tagen der Jugend،" Blumen-، Frucht- und Dornstücke "؛ Blumen-، Frucht- und Dornenstücke هو جزء من العنوان الفرعي لجين بول في Siebenkäs. وأطلق على Andante الآن اسم Blumine ، بعد مجموعة مقالات جان بول Herbst-Blumine. من خلال ربط "Tondichtung" - بما في ذلك Blumine - بجان بول ، كان مالر يربطها أيضًا بجونا ريشتر. لا يعني ذلك أنه كان صريحًا على الإطلاق بشأن العلاقة بين تيتان وجان بول. في تشرين الثاني (نوفمبر) 27 ، عندما تم تقديم السيمفونية الأولى أخيرًا في فيينا ، أرسلت ناتالي باور ليشنر ملاحظة طويلة نيابة عنه إلى ناقد Neues Wiener Tageblatt Ludwig Karpath جاء فيه: "يبدو أن العناوين تربط فيلم ماهلر" تيتان "برواية جان بول ، على الرغم من أنه لم يكن يفكر في ذلك ولكنه تخيل بالأحرى رجلًا بطوليًا قويًا ، حياته ومعاناته ، معاركه وهزيمته على يد القدر. "1900 على الرغم من إخلاء المسئولية هذا ، كان مالر لديه جان 16 بيستر لويد ، 14 نوفمبر 21. غوستاف مالر: السمفونيات (بورتلاند ، أوريغون: مطبعة أماديوس ، 1889) ، 15. 1993 لا جرانج ، إم: فو ، 31.

بول تيتان في الاعتبار عندما وضع برنامج عام 1893. كما يشير دونالد ميتشل ، "إذا كانت الألقاب الفرعية تؤسس ارتباطًا واضحًا جدًا بالعالم - والألقاب - لجين بول ، فمن المرجح جدًا بالنسبة لي أن" تيتان "أيضًا ، العنوان العام ، يجب أن يكون مدينًا بشيء على الأقل من أصوله إلى نفس المصدر. سيكون الأمر غريبًا بشكل إيجابي إذا لم يكن الأمر كذلك. هل كان ماهلر نفسه ، الذي كان يجب أن يكون على علم بقطارات الجمعيات المتورطة في مخططه للألقاب ، قد ارتكب عمداً مثل هذا الارتباك التعسفي الذي لا معنى له إلى حد ما؟ "17 كان مالر قد وضع إصبعه على المشكلة في عام 1883 عندما وصف جان بول ك "هذا الرجل غير العادي. . . الذي لم يعد يعرفه أحد الآن ". بعد أداء القصيدة السمفونية في عام 1894 في فايمار (حيث أصبح Blumine في البرنامج Bluminenkapitel - "Chapter of Flowers") ، سجل صديقه المؤلف الموسيقي التشيكي JB Foerster ، "من بين الجماهير في عروض هامبورغ وفايمار كان هناك عدد قليل جدًا من المشاهدين قراء جان بول (في وقت من الأوقات كان المفضل لدى الشاب شومان) ، والذي لم يكن من المتعجب عليه ؛ وهكذا بدا أنهم ، في ضلال بعنوان "تيتان" ، توقعوا أغنية "إيرويكا" جديدة ، وبدلاً من ذلك قدم لهم ماهلر موسيقى قلب شاب مليء بالأمل واليأس مع لمسات ساخرة من المحاكاة الساخرة هنا وهناك وتراكب ساخر من "الكوميديا ​​الشعبية". 18 في فايمار ، علاوة على ذلك ، كما يسجل كونستانتين فلوروس ، تعرض البرنامج و Blumine للهجوم من "إرنست أوتو نودناجيل ، الناقد والملحن من كونيجسبيرج الذي أصبح فيما بعد معجبًا متحمسًا لماهلر. كما كتب هو نفسه ، أخضع السيمفونية لـ "مناقشة سلبية بشكل قاطع" في مراجعات لـ Berliner Tageblatt و Magazin für Litteratur و "أدانها" لأنها ظهرت تحت ستار موسيقى البرنامج. اعتبر نودناجيل البرنامج المطبوع ، الذي أشار بشكل غير مباشر إلى تيتان و Siebenkäs لجان بول ، على أنه "في حد ذاته مرتبك وغير مفهوم". لم يستطع التعرف على أي علاقة بين البرنامج والموسيقى ، ورفض حركة "بلومين" باعتبارها "تافهة". 19 عندما عُرضت السيمفونية بعد ذلك في برلين عام 1896 ، اختفى اسم تيتان والبرنامج ، وكذلك كان بلومين. أجرى ماهلر الأول في مناسبات عديدة بعد ذلك (آخرها في New 17 Mitchell، GM: TWY، 226 18 Mitchell، GM: TWY، 301 n.108. 19 Floros، GM: TS، 28.

York في عام 1909 ، وعلى الرغم من أنه كان لديه فرصة كبيرة لاستعادة العنوان و / أو البرنامج و / أو الحركة في ذلك الوقت ، أو بمناسبة المراجعة المنقحة ناشرو الموسيقى من الإصدار العالمي (UE) في عام 1906 ، لم يفعل ذلك أبدًا. ليس لدينا أي دليل على أنه فكر في القيام بذلك. اختفى III Titan والبرنامج مما أصبح السيمفونية الأولى لأنهم فشلوا في جعل العمل أكثر قبولًا للجمهور - ويخلص ميتشل ، بعد الاستشهاد بملاحظات فورستر ، "بلا شك ، كان هذا النوع من سوء الفهم البشع هو الذي شجع مالر على الحصول على 20 ولكن لماذا حذف ماهلر بلومين؟ على ملاحظات أوديسي لاينر لتسجيل فرانك بريف عام 1968 ، قال لنا جاك ديثر ، نقلاً عن جون سي بيرين ، "لكن الناشر في عام 1899 اعتبر السيمفونية طويلة جدًا ، لذلك" بعد معركة شاقة ، قدم مالر كثيرًا قمع أندانتي على مضض ومليء بالغضب ، والذي عبر عن مشاعره العميقة لجونا [ريشتر]. وكما لاحظ كل من هنري لويس دي لاجرانج ودونالد ميتشل ، فإن هذه الرواية المؤثرة لا يمكن أن تكون صحيحة. يجادل La Grange ، "إذا كان Weinberger قد أوصى بأي حذف على الإطلاق ، فمن المحتمل أن يكون ذلك هو" مسيرة الجنازة "" الصادمة "و" الفاضحة "بدلاً من Andante التي دامت ثماني دقائق". 21 على أي حال ، مالر كان لديه أسقط الحركة بحلول عام 1896 ، ولا يوجد دليل على أنه فكر في إعادتها مرة أخرى ، لذلك بالكاد كان جوزيف واينبرغر مسؤولاً عن إزالتها في عام 1899. لماذا إذن أسقط ماهلر بلومين؟ يقتبس La Grange قسمًا غير منشور من مذكرات ناتالي باور-ليشنر يخبرها فيه ماهلر ، "كان السبب الأساسي هو التشابه المفرط للمفتاح الذي أزلت فيه" Blumine "Andante من كتابي الأول". وهذا أمر محير ، مثل دونالد ميتشل. ملاحظات ، بما أن الحركة الأولى في D ، بلومين في C ، و scherzo في A. Mitchell يشير إلى أن Mahler ربما كان يفكر شارد الذهن أن Blumine كان في D ، كما يبدو Werners Trompeterlied كان. قد يفسر ذلك سبب قول ماهلر لما فعله باور-ليشنر ، ولكن بالطبع ، عندما أزال بلومين ، بين عامي 22 و 1894 ، كان يعلم أنه كان في C.1896 23 ميتشل ، GM: TWY ، 20 ن 301 108 لا جرانج ، إم: فو ، 21. 753 لا جرانج ، إم: فو ، 22. 753 ميتشل ، جي إم: TWY ، 23.

يقتبس ميتشل أيضًا من برونو والتر قوله إن ماهلر جعلني هدية تذكارية لحركة خامسة غير منشورة من السيمفونية الأولى ؛ لقد كانت قطعة شاعرية رائعة ذات موضوع بوق ، والتي لم يجدها سيمفونية غير كافية ". (24) هذا معقول أكثر ، ومع ذلك اعتقد ماهلر أن الحركة" سيمفونية "كافية لأداءها كجزء من قصيدته السمفونية في 1889 ، 1893 ، و 1894. ويضيف ميتشل أن "مودة ماهلر المستمرة تجاهها تظهر بشكل ممتع في السنوات اللاحقة من خلال حقيقة أنه لفت انتباه أصدقائه إليها (وفي أكثر من حالة جعلهم هدية من مخطوطة التصلب العصبي المتعدد أو الحركة) بينما "تدين" القطعة في نفس الوقت ، وتصر على تدميرها أو تأمرهم بعدم أدائها أبدًا ". 25 من الواضح أن مالر كان لديه عقلين حول بلومين. في عام 1884 ، كان سعيدًا بموسيقى الترومبيتر. قال في عام 1886 ماكس شتاينتسر (1864-1936) كانت الغناء عاطفية للغاية وطلبت منه إتلاف نسخته. في عام 1888 ، وضع اللحن في قصيدته السمفونية الجديدة. في يناير 1893 ، أخرجها. في أغسطس ، أعادها مرة أخرى. في عام 1893 MS الموجود في مكتبة نيويورك العامة ، كتب عن Blumine (الآن "Andante con moto") ، "القطعة بأكملها رقيقة وتتدفق طوال الوقت! لا وما يليها !! لا جر! " أعجب بها Kornél Ábrányi و August Beer ؛ وكذلك فعل برونو والتر. ومع ذلك ، فإن الرسالة التي أرسلتها ناتالي باور- ليشنر إلى لودفيغ كارباث في عام 1900 تقول: "هنا [بعد scherzo!] تم إدخال قطعة عاطفية ومبهجة في الأصل ، مشهد حب أطلق مالر مازحا على بطله" خطأ الشباب الفادح "وأنه تم القضاء عليه لاحقًا ". 26" لإدراج "قطعة شخصية" في سيمفونية ، يلخص ميتشل ، "كانت ممارسة كان ماهلر يصنعها بنفسه ، على سبيل المثال Andante في الثانية ، و Minuet في الثالث ، وحتى الموسيقى الهادئة في السابع. من وجهة النظر هذه ، فإن Andante of the First Symphony تقدم على الأقل سابقة تاريخية. لكن بالطبع يحتاج المرء فقط إلى مقارنة الطابع التركيبي الدقيق ، على سبيل المثال ، من السيمفونية الثالثة مع "بلومين" ليرى في الحال العنصر السمفوني الأساسي - وهو كثافة لا غنى عنها للفكر الموسيقي - وهو مفقود في الأخير ". 27 Adagietto من السيمفونية الخامسة 24 Der Tag (فيينا) 17 نوفمبر 1935 ؛ مذكور في Gustav Mahler: The Wunderhorn Years، 221. 25 Mitchell، GM: TWY، 221. 26 La Grange، M: VO، 749. 27 Mitchell، GM: TWY، 300 n. 102.

و Andante amoroso من السابع ليست أكثر كثافة بكثير من Blumine ، ولكن بالتأكيد Blumine ، مع ABA (B كونها نوعين مختلفين من A) ، الحد الأدنى من التعديل (هل يمكن أن يكون هذا ما يعنيه مالر بـ "التشابه المفرط للمفتاح"؟ ) ، والتكرار الغزير ، ساذج بطريقة لم تكن تلك الحركات اللاحقة. يمكن للمرء أن يجادل في أن مثل هذه السذاجة كانت مناسبة لتصوير الحب الأول الذي استمر بطل السيمفونية في الارتفاع فوقه ؛ ربما كان هذا هو الفكر الأصلي لماهلر. مثل تيتان جان بول ، مالر هو بدوره ساذج وعاطفي ، لاذع وساخر. لكن السذاجة والعاطفية لم تكن على الموضة في تسعينيات القرن التاسع عشر ، وكذلك جين بول. ربما ، أيضًا ، أصيب ماهلر بالحرج من "حماقته الشابة" مع جوانا ريختر. ربما كانت القشة الأخيرة هي المراجعة السلبية التي تلقاها أداء فايمار من إرنست أوتو نودناجيل. يجادل فلوروس بأن "مالر يجب أن يكون قد أخذ اعتراضات نودناجيل على محمل الجد لأنه في العرض التالي ، الذي أجرى في 1890 مارس 16 في برلين ، فعل بدون البرنامج ، حيث قدم العمل ببساطة باسم" السمفونية في D الكبرى "وأسقط" Blumine " "الحركة - لرضا نودناجل الكبير ، الذي صرح بسرور أن العمل وجد الآن" موافقة حية ، حتى من جزء من الصحافة المعادية ". في الواقع ، كان الاستقبال في برلين مختلطًا ، ولم تحقق السمفونية أبدًا النجاح الذي كان ماهلر يأمل فيه. لا يزال ، هو الآن ناقد واحد في ركنه. بالنظر إلى شكوك Mahler قبل فايمار حول Blumine وفشل الجمهور في تقدير تلميحات جان بول ، لا يمكن للمرء أن يجعل Nodnagel مسؤولاً عن حذف الحركة والبرنامج ، ولكن كان من الممكن أن يتخلى ماهلر عنها إذا كانت مراجعة Nodnagel مواتية ، أو إذا كان هذا العمل كان نجاحًا شائعًا وحاسمًا لتبدأ؟ في أواخر عام 1896 ، كان لا يزال يحاول نشر كتابه cantata Das klagende Lied كعمل ثلاثي الحركات ؛ فقط بعد أن فشل في القيام بذلك قام بحذف حركة Waldmärchen الافتتاحية. أو ربما كانت القشة الأخيرة هي الإدراك - إذا كان مالر قد أدرك ذلك على الإطلاق - أن النوتات الست للعبارة البوقية الأولى من Blumine متطابقة مع الملاحظات الست الأولى للحن C الكبير الذي يبدأ عند قياس 28 من النهاية. من السيمفونية الأولى لبرامز ، والتي عرضت لأول مرة في عام 1892. كلاهما حتى في C الكبرى. ماذا سيقول النقاد؟ كل أداء لاحق سيعطيهم فرصتهم. وكذلك نشر الحركة. 61 فلوروس ، GM: TS ، 1876.

ومع ذلك ، فإن ما يجادل في استعادة Blumine إلى Mahler's First ، هو دين السيمفونية للغناء. إذا كان ماهلر مدركًا لهذا الدين ، فقد يبدو أنه نسي بحلول عام 1896. لكن عقله الباطن يتذكر ، لأن عبارات بلومين استمرت في الظهور في سمفونياته اللاحقة. تقريبًا منذ لحظة إعادة اكتشاف بلومين ، أصبح جاك ديثر مؤيدها الرئيسي. كتب ملاحظات الخطوط العريضة للتسجيلات الثلاثة الأولى للسيمفونية الأولى مع الحركة "الجديدة". إن scherzo ، كما أشار في مذكرته Pye ، "يحتوي على تحول رقص مميز للمقاييس الافتتاحية لموضوع البوق من Blumine." وفي ملاحظته الأوديسة ، أوضح أن موسيقى "Blumine" - على الرغم من كل "الآخر" البعيدة والحالم المنفردة - لا تتناسب مع مخطط رقم 1 إلى الحد الذي تبدأ به وتنمو من الفاصل الزمني للرابع الصاعد ، تمامًا كما تبدأ جميع أقسام العمل الأخرى بارتفاع أو هبوط الأرباع. . . ربما يكون أكثر ما يخبرنا به هو حقيقة أن المقطع الغنائي من الخاتمة (سواء في العرض أو في إعادة النسخ) يشير إلى "بلومين" بطريقة الحنين إلى "ذكريات الماضي" الغنائية الموجودة في جميع سيمفونيات ماهلر الأخرى. فقط ، في هذه الحالة ، لم يكن هناك أي شيء يمكن الرجوع إليه ، لذلك فقد أعمق المعنى الداخلي لهذه الإشارات في النهاية بالنسبة لنا حتى الآن ". يتوسع ديثر في هذه الأفكار في مذكرته RCA ، ملاحظًا أن "شكل الإيقاع المكون من عمودين لموضوع البوق ، والذي يتم عزفه بواسطة آلات الكمان في حركة" Blumine "[المقاييس 28-30] ، يمتد إلى إيقاع 16 بار في خاتمة [مقاييس 206-221] ، تبدأ بتسلسل صعودي مبني على الشريط الأول وينتهي بتضخم عاطفي يعتمد على الشريط الثاني الذي يليه تسلسل هبوط على نفس الشكل ، مثل "أغنية ما بعد الأغنية" في التشيلو. كل هذا هو بالتأكيد مثال على "إجازة لا نهاية لها" لغابرييل إنجل. في التكرار المتنوع ، يستحضر الظهور في المزمار لتسلسل الصعود تدفقًا أكثر حماسة في الأوركسترا الكاملة ، والتي لا بد أن تضيع أهميتها على ذلك المستمع الذي لا يألف تمامًا الموسيقى التي تلمح إليها! " في الواقع ، فإن السيمفونية مدينة بلومين أكثر مما أدرك ديثر. استشهد دونالد ميتشل في جوستاف مالر: السنوات الأولى ماكس شتاينتسر (1864-1936)تذكر بداية Werners Trompeterlied ، والتي كانت في 6/8 و C الكبرى. تابع ميتشل في الصفحة التالية: "العبارة الأولى ليست غير واعدة ، لكن استمرارها ضعيف للغاية لدرجة أن الاعتقاد اهتز في دقة ذاكرة شتاينتسر.

على الرغم من أننا نعلم أن Mahler نفسه قد إدانة غاضبة للحن ، على أساس السابق. 1 ، من النادر أن نتخيل أنه كان هناك وقت كانت فيه النغمة تتمتع بثقته ". 29 بعد ظهور بلومين للضوء ، راجع ميتشل تقديره:" يسعدني أن تتاح لي فرصة اقتباس هذه النغمة الجميلة كاملة ، إذا فقط لتصحيح النقد القاسي الذي وجهته له في السنوات الأولى بناءً على اقتباس ستينيتسر المكون من ستة أشرطة. "30 ما لم يخبرنا به ميتشل عن ذاكرة Steinitzer Trompeterlied في ضوء اكتشاف Blumine هو أن الانسجام مختلف تمامًا. في الواقع ، التناسق الذي يتذكره شتاينتسر مبتذل للغاية ، على المرء أن يتساءل عما إذا لم يكن ذلك بدلاً من استمرار اللحن الذي ضرب ميتشل باعتباره ضعيفًا في عام 1958. إذا كانت نسخة شتاينتسر دقيقة ، فإن ماهلر أعاد كتابة Trompeterlied ليبدعها. بلومين. ولكن هل هذا الانسجام حقا ماهلر؟ يعتقد ميتشل أن Blumine هو Trompeterlied المنقولة من D إلى C (ربما لأن الحركة الأولى للسمفونية كانت بالفعل في D) - مما يعني أن تذكر Steinitzer كان خاطئًا بالفعل. إذا كان Blumine في الواقع هو Werners Trompeterlied في C major ، إذا عبر Mahler عن مشاعره تجاه Johanna Richter في Säkkingen serenade وكذلك في أغاني Lieder eines fahrenden Gesellen ، فقد نتوقع أن نجد بعض الارتباط بين الاثنين. ونحن نفعل. في المقاييس 4-5 و 6-7 و 8-9 من "Ging heut" morgens über's Feld "، في الصوت والكمان الأول ، هناك تسلسل صاعد من ست نغمات متطابقة مع ما يعزف عليه البوق عند القياس 17 بلومين. تتكرر هذه الفكرة في الآية الثانية بمقاييس 32-33 ، و34-35 ، و 36-37 (صوت ، مزامير ، كلارينيت) وفي الثالثة عند 67-68 (أول كمان) و 89-90 (أول كمان). إنه تسلسل بسيط ، ولا يمكن أن يكون حدوثه في الأغنية أكثر من مجرد مصادفة. ومع ذلك ، فليس من قبيل المصادفة أن عبارة البوق الافتتاحية التي تحمل اسم بلومين (BL 4-6) تظهر أيضًا في "Ging heut" morgens. تم اقتراحه في GHM 11-12 (الصوت والكمان الثاني) ، حيث تنمو الجرثومة المكونة من خمس نوتة على الكلمات "Guten Morgen" إلى ستة مع محرف F حاد. تظهر نسخة أخرى في نهاية الآية ، GHM 23-25 ​​، حيث تم تطريز الجزء الصوتي - "Wie mir doch die Welt gefällt" - بالكمان والكمان. تتكرر الفكرة في 29 دونالد ميتشل ، غوستاف مالر: السنوات الأولى (1958 ؛ لندن: فابر وفابر ، طبعة منقحة 1980) ، 227-228. 30 ميتشل ، المدير العام: TWY ، 300 ن. 101.

الآية الثانية في 39-41 ("ihren Morgengruß geschellt" مع الكلارينيت) ومرة ​​أخرى لـ "Wie mir doch die Welt gefällt" في 51-53 ، وفي الجسر إلى الآية الثالثة تنبثق في الكلارينيت في 62-64 و الكمان في 64-65. في الآية الثالثة ، تأخذها آلات الكمان الأولى في 71-73 ، تحت "gleich die Welt zu funkeln an." ثم في 81-83 ، في "Blum 'und Vogel، Groß und Klein" ، ازدهرت فكرة Blumine: أول خمس نغمات (في الجزء الصوتي والكمان الأول) تعيد إنتاج شكل أمينور للفكرة التي كتبها ماهلر لـ المزمار في BL 72-73 وآخر خمس ملاحظات تعيد إنتاج الفكرة في شكلها الرئيسي كما هو موضح في BL 5-6. بعيدًا عن عدم وجود أي اتصال مع جوانا ريختر ، ساهم Werners Trompeterlied بإيقاع إحدى أغاني Gesellen التي كتبها مالر لها بعد ستة أشهر. وبقدر ما تعتمد الحركة الافتتاحية لـ First Symphony على "Ging heut" morgens "، فليس من المستغرب أن تسمع BL 5-6 تظهر في العرض ، تتبرعم في الكمان الأول عند مقياس 80 وتتفتح عند المقاييس 90-91. يلعب الرقم الهابط الصاعد من BL 17 دورًا أيضًا ، حيث يظهر أولاً في التشيلو بمقاييس 66-67 قبل أن يتم تمريره إلى الكمان الأول (76-77) والثواني (77-78). حتى المقدمة تقدم "الفلاش باك": صوت تتابعي تتابعي كبير في البوق في BL 9-10 يصبح تتابعيًا تتابعيًا رئيسيًا في الأبواق عند 32-33 من الحركة الأولى. خلال التراكم الأولي الطويل والبطيء للتطوير ، تشيللو مقال عبارة (سمعت لأول مرة في 169-171) تبحث عن اكتمال ، وعندما يجدونها في 223-224 ، اتضح أنها "Blumine" / شكل "Groß und Klein". تقتبس الكمان الأول عبارة "Blum 'und Vogel، Groß und Klein" بأكملها عند 227-229 ، وفي 233-234 ترمي المزامير الثانية في BL 17 ، تليها الكمان الثاني عند 237-238. تظهر هذه العبارة المكتملة في 298-304 ، وتنتقل من الباسونات إلى الكلارينيت والفيولا ثم إلى التشيلو ، حيث يتأهب التطور لأزمة نهائية. بمجرد التغلب على ذلك ، تستحوذ الرياح والأبواق على D-major arpeggio في 361-363 ، تبدأ الأبواق عبارة التطوير عند 363 ، مع انضمام الكمان والتشيللو إلى BL 5-6 "الكورس" ، و تنتهي آلات الكمان الأولى بعبارة "Blum 'und Vogel، Groß und Klein" في 370-372 ، مع رمي زوجين من نماذج BL 5-6 كمقياس جيد. تكرر الرياح والأوتار BL 17 من 385 إلى 390 ، مما يمهد الطريق للأبواق لإعادة إنشاء عبارة التطوير عند 391 ، والتقطها المزمار والكلارينيت عند 393 ، والكمان التالي عند 397 ، والمزامير ، والمزمار ، والكلارينيت. تباين الوداع عند 397.

إن متابعة العملية التي ساعد بها بلومين في تشكيل هذه الحركة هو بالطبع "سماع" السيمفونية إلى الوراء. تخيل أنك ناقد حاد الأذنين عام 1889 في بودابست أو 1893 هامبورغ أو 1894 فايمار. تخيل دهشتك ، عندما تبدأ الحركة البطيئة ، باكتشاف أن شخصية "Groß und Klein" هي أساسها. يبدو الأمر كما لو أن العجب الذي وجده الملحن في الزهرة والطيور قد تم اكتشافه الآن في امرأة شابة. عندما يعزف البوق صوت تتابعي G-CE- G ، يتم تذكيرك بـ ADF # -A بوق تتابعي سمعته في مقدمة الحركة الأولى ؛ ثم يظهر الرقم الصاعد الهابط الذي يقود كلاً من "مورجين جينج هيوت" والحركة الأولى عند القياس 17. حتى الإيقاع الذي ينهي القسم الأول من بلومين ، عند 28-29 ، قد يبدو مألوفًا: إنه يشبه الرقم السداسي التي تنتهي بها "مورجينز جينج هيوت". هذا أيضًا هو الإيقاع الذي ، كما لاحظ جاك ديثر ، تومض آخر حركة. تستمر قصة الملحن وشابته في Scherzo. لا يوجد سوى تشابه غامض بين الرقم الرئيسي المتعثر A في الرياح عند المقاييس 10-12 و Arpeggios لـ BL 9-10 والحركة الأولى 32-33 ، ولكن تجدر الإشارة لأن هذا الرقم يصبح أحد اللبنات الأساسية لـ النهاية ، وعندما تظهر لأول مرة هناك ، بمقاييس 300-302 ، كنداء بوق منتصر في C الكبرى ، يمثل GCCDEFG نسخة مكتملة من GCEG BL 9-10. يدخل Blumine المناسب إلى Scherzo عند مقياس 18 ، حيث يظهر اللحن BL 5-6 في الحوار بين الباسونات / الكمان / التشيلو والكمان. يشهد تطور هذا الحوار زيادة الشكل المكون من خمس ملاحظات إلى سبع ملاحظات ، وهذا بدوره يختلف في النصف الثاني من هذا القسم المكرر ، بدءًا من الإجراء 38. مثل تطور الحركة الأولى ، "التطور" يبدو أن scherzo يبحث عن موضوع ، وما وجدته ، في مقياس 68 ، هو BL 5-6 ، والذي ينتقل مرة أخرى من الخلفية إلى المقدمة - يبدو الأمر كما لو أن الملحن كان يحاول إخراج هذه الفكرة من عقله لكنها استمرت في إعادة تأكيد نفسها. وضع ماهلر علامة على هذا القسم "برية" ، وبالفعل يتطور الزخرفة بفرح جامح قبل أن يتراجع إلى شكله الأصلي عند مقياس 104 ويعود إلى دوره الأصلي حيث يختتم القسم الرئيسي من Scherzo. الشكل الثلاثي الذي أطلقته آلات الكمان الأولى في 177-178 هو أول أربع نغمات من BL 5-6 مقلوبة رأسًا على عقب ، وفي 182-184 تلعب الفلوتات متغيرًا من BL 5-6. في 206-207 ، تشير أول آلات الكمان إلى BL 28-29 ؛ يبدو أنهم يودعونها ، لكنها ليست مستعدة لتوديعها.

تقتصر إشارات "مسيرة الجنازة" إلى جوانا ريختر على أغنية جيزلين "Die zwei blauen Augen". ومع ذلك ، في النهاية ، عند القياس 175 ، يبدأ الموضوع الغنائي الثاني في الكمان الأول مع الاختلاف في BL 28-29 قبل أن تطور الكمان الأول والتشيلو النسخة الأصلية في 206-221 ، كما لاحظ جاك ديثر. يتحول الحزن إلى الاحتجاج في بداية التطور حيث يتم الإعلان عن الفكرة أولاً في الأبواق (266-269) ثم في الأبواق (270-273 و 282 - 289) قبل أن تلعب الرياح والأبواق (290-293) نسخة مجمعة من BL 5-6 لبدء البيان الأول C-major للمسيرة المنتصرة (300-302) ، والذي كما رأينا يلمح إلى BL 9-10. في الوقت نفسه ، تساهم آلات الكمان في 302-304 في الإصدار السريع من مستوى BL 5-6 الذي كان سائدًا جدًا في الحركة الأولى. في التلخيص ، تحتوي التشيلو على اختلاف BL 28-29 في 458-460 ؛ ثم ابتداءً من 480 ، تم تمرير نسخة BL 28-29 من المزمار إلى الكمان الأول إلى باقي الأوتار قبل 490-495 مما يؤدي إلى انفجار أخير من المزامير والكمان ، وأخيراً ترك ماهلر جوانا ريختر وسير على الطريق. حتى ذلك الحين ، في 555-556 ، تنظر آلات الكمان الثانية بحزن إلى الوراء مع النسخة المتزامنة من BL 5-6 التي تم سماعها في 290-293 ، وتنضم الأوائل في 561-563. تستمر سيمفونيات V Mahler اللاحقة في النظر إلى الوراء. إن جرثومة النغمات الأربع لـ BL 5-6 - والتي ، كما تبين ، هي أول أربع نغمات من النوتة الموسيقية للرجل العادي Dies Irae - تتخلل سمفونيته الثانية. تصبح نسخة fivenote جزءًا من إيقاع البوق في المقاييس 9-12 من "Urlicht".

في النهاية ، تم تقريب شكل "Ewig" الذي يتخذ من الأبواق عند قياس 31 بعبارة "Groß und Klein". تصبح BL 5-6 إيقاعًا حزينًا في الأبواق عند 82-83 ؛ في 103-104 ، أصبح BL 72-73 بمثابة رثاء لـ cor anglais الذي تستقبله الأوركسترا في 123-124. تدق الأبواق إيقاع "Ewig" عند 164-166 ، وتتبع الأبواق في 173-175. المسيرة التي اندلعت في 220 مبنية على BL 5-6 ؛ تستمر الأوتار معها تحت الأبواق عند 250. مشوهة ، تصبح BL 5-6 صرخة ضائقة في الأبواق بدءًا من 310 ؛ في 331-332 ، تم التقاط الرثاء الذي بدا أن cor anglais في 103-104 بواسطة الترومبون. الكمان الأول له إيقاع "إيويغ" عند 430- 431 ، أول المزمار يتبعه عند 433-434 ، قبل دخول الكورس مباشرة. يعود هذا الإيقاع على فترات بعد ذلك: البوق الأول عند 496-497 ؛ الكمان في 507-508 ؛ الأبواق في 539-540 وتمريرها على طول الأبواق والترومبون والكمان ؛ الشرود الكورالي على "Mit Flügeln werd 'ich mir errungen" الذي يبدأ في 671. ويتناول Alto و cor anglais BL 72-73 عند المقاييس 566-567.

بعد ذلك ، يتخطى موضوع "Ewig" عناصر Blumine ، ولا يتم سماعهم في التأليه. يظهر BL 5-6 أيضًا في دور إيقاعي في السيمفونية الثالثة ، في 17-18 (الكمان الثاني) من Adagio ؛ في الرابع ، في 6-7 (الكمان الأول) و 40-41 (التشيلو) من حركة الافتتاح ، تقريب الموضوعين الأول والثاني ، وفي 43-45 (الكمان) من Poco Adagio ؛ وفي الخامس ، في 196-197 (أول الكمان) من Rondo Finale ، حيث يختتم التمثيل المبهج لأداجيتو. من ناحية أخرى ، فإن موضوع ثمانية قرون يفتح الثالث - حيث يفكر ماهلر (أو في العقل الباطن) ليس فقط في BL 4-6 وموضوع Brahms C الرئيسي ولكن أيضًا أغنية الطلاب "Wir hatten gebauet ein stattliches Haus ”الذي يظهر في مقدمة المهرجان الأكاديمي لبرامز - له إيحاءات فلسفية وسياسية ورومانسية. وفي ثلاثية Scherzo من السيمفونية السابعة ، بمقياس 246 ، تنضم الأبواق والتشيلو في محاكاة ساخرة لمرآة الفالس من BL 4-6 ؛ يتحول إلى الظلام والوحشي عند تكراره بواسطة الترومبون والتوباس عند 416. ثم هناك Andante of the Ninth Symphony ، حيث يترتب على BL 28-29 الانهيارات الكارثية للمعرض (المقاييس 92-94 في الكمان الأول) والتطور ( 196-198 في النحاسية والرياح والكمان الأول ؛ 295-297 في الكلارينيت والبوق ؛ 308 - 310 في الرياح والأبواق والكمان والكمان). ينظر ماهلر أيضًا إلى جان بول هنا. قرب نهاية رواية تيتان ، يُسمع روكيرول وهو يغني النغمة الشعبية “Freut euch des Lebens” (“استمتع بالحياة”) ، والتي حولها يوهان شتراوس إلى رقصة الفالس في عام 1870. يلمح ماهلر إلى بدء عمل شتراوس في المقياس 17 في الأول الكمان ، وهو يقتبسها في دويتو الكمان الأول / الثاني الذي يبدأ الساعة 147. هناك تذكير آخر في السيمفونية العاشرة: في 420 من أول Scherzo (Deryck Cooke III) ، تنظر الأبواق إلى البديل BL 28- 29 التي تظهر في 175 من خاتمة السمفونية الأولى. في تجسيدها العاشر ، يستحضر هذا اللحن موسيقى الحلاقة الرباعية التي كتبتها ميريديث ويلسون عن "ليدا روز" في The Music Man. بالطبع ، لم يسمع ويلسون أبدًا بما كتبه ماهلر والعكس صحيح. VI مثل العديد من الملحنين ، واصل ماهلر العمل على مؤلفاته حتى بعد عرضها على الجمهور. أعاد تنظيم أجزاء من السيمفونية الخامسة بعد سنوات من العرض الأول ؛ قام بتبديل ترتيب الحركات الداخلية للسادس بينما كان يتدرب على السيمفونية للعرض الأول ، وبعد نشرها.

أجرى "Tondichtung" / السمفونية الأولى كعمل من خمس حركات ثلاث مرات قبل حذف حركة Blumine. كانت النتيجة أكثر إقناعًا كعمل سيمفوني ولكن أقل من السرد. النسخة الأصلية هي نوع من الرواية نسمع فيها بذرة فكرة في الحركة الأولى التي تعبر عن نفسها على أنها ارتباط عاطفي في الثانية وتلازم رقصة (زفاف) الثالثة قبل وقوع الكارثة في الرابعة. في النهاية ، يتركها ماهلر (العاطفية؟ حب الجرو؟ جوانا ريختر؟) وراءه ويسير منتصراً. النسخة ذات الحركات الأربع هي لغز مع اقتطاع الصفحات الرئيسية. كما أن التفسيرات المتضاربة التي قدمها ماهلر لقراره تثير الشكوك. هل يمكن أن يكون ازدواجيته حول بلومين مدينًا لمشاعره المتناقضة حول جوانا ريختر بقدر ما تدين بالقيود التركيبية للقطعة؟ إذا لاحظ أن لحن بلومين الرئيسي يحتوي على نفس النغمات مثل أشهر موضوع لبرامز ، ألم يكن قد تم إغراؤه لدفن الحركة قبل أن يدلي بعض النقاد بنفس الملاحظة؟ وإذا كان العامل الحاسم هو المراجعة التي وصفت بلومين بـ "التافهة" ، فهل كان سيعترف بنفس القدر؟ لم ينظر ماهلر أبدًا إلى قراره باستقطاع بلومين. لكن في سمفونياته ، سارت مواضيع الحركة ، مثل بطله. إحدى الحجج العملية الإضافية التي أثيرت ضد استعادة Blumine إلى إصدار 1899/1906 من السيمفونية الأولى هي أنه بين عامي 1894 و 1899 قام ماهلر بتوسيع تزامن بقية السيمفونية وأن Blumine ، بعد حذفه ، ظل قطعة غرفة صغيرة. ومع ذلك ، فإن الجدول الذي قدمه دونالد ميتشل في The Wunderhorn Years لا يظهر فرقًا كبيرًا بين 1893 MS و 1899 Weinberger - ماهلر ضاعف الرياح أربع مرات وأضاف ثلاثة قرون وعازف طبول ثان .31 هذا في حد ذاته لا يبدو سببًا لذلك. استبعاد الحركة من إصدار 1899/1906. يشير وصف ميتشل للورقة التي استخدمها ماهلر في كتابة بلومين إلى أن جزءًا على الأقل من الحركة بقي على حاله منذ بدايتها في عام 1884 وحتى ظهورها في عام 1893 ، لذلك فمن غير المؤكد أنه كان يعتقد أنها صغيرة جدًا بالنسبة لسمفونية 1899/1906 .32 ميتشل ، بعد أن صرح بالفعل ، "لا أرى أي ضرر في عرضي 31 Mitchell، GM: TWY، 212. 32 Mitchell، GM: TWY، 198.

يتابع أداء السيمفونية [1899/1906] مع Andante المثبتة كحركتها الثانية ، "أما بالنسبة لأولئك الذين أعادوا بناء مجموعة من المواد المسرحية بشق الأنفس من 1893 MS ثم عزفوا بشكل رسمي تزامنًا قضى ماهلر سنوات في مراجعته والتنقيح - يبدو لي أن هذا هو علم الموسيقى (إذا كان هذا ما هو عليه) مجنون. 33 33 Mitchell، GM: TWY، 224.


دليل الاستماع

إذا وجدت أي أخطاء ، فيرجى إخطارنا عن طريق تحديد هذا النص والضغط CTRL + أدخل.

تقرير الخطأ الإملائي

سيتم إرسال النص التالي إلى المحررين لدينا: